Cinefil Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...

ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ: Μια Αγωνίστρια και Συγγραφέας στον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ

Αγαπητές Φίλες και Φίλοι,

συνεχίζοντας το ταξίδι μας στον κόσμο του κλασικού Ελληνικού Κινηματογράφου,

σήμερα θα σταθούμε σε μια ΓΥΝΑΙΚΑ ΗΘΟΠΟΙΟ, που ΤΙΜΗΣΕ έντονα με την επιβλητική της παρουσία τον Ελληνικό Κινηματογράφο.

Μια Ηθοποιό, που μπορεί ποτέ να μην έπαιξε Α' Γυναικείο ρόλο σε όσες ταινίες συμμετείχε αλλά οι ερμηνείες της σε Β΄ΓΥΝΑΙΚΕΙΟ ΡΟΛΟ αλλά και Υποστηρικτικό ρόλο είχαν τέτοια Ποιότητα και έμφαση που ουδέποτε πέρασαν απαρατήρητες. Και όχι μόνον αυτό αλλά έδωσαν μια

ξεχωριστή σφραγίδα τέτοια που ακόμα και στις μέρες μας να παραμένει ανεξίτηλη.


Επίσης δεν μιλάμε απλά, όπως θα δούμε, για μια απλή Ηθοποιό. Μιλάμε για μια 

ΓΥΝΑΙΚΑ συγγραφέα, μια γυναίκα που τίμησε την Λογοτεχνία αλλά και μια ΓΥΝΑΙΚΑ ΑΓΩΝΙΣΤΡΙΑ στους πολιτικούς αγώνες της ζωής μας.


Μιλάμε για την:


ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ


alt


Πάμε να δούμε λοιπόν το πέρασμά της στον Κινηματογράφο μας


ΓΕΝΙΚΑ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ


Πραγματικό της όνομα:  ΓΕΩΡΓΙΑ ΣΑΡΙΒΑΞΕΒΑΝΗ-ΚΑΡΑΚΩΣΤΑ


Γεννήθηκε στις 23 ΜΑΗ 1925 στην ΑΘΗΝΑ και έφυγε στις 9 ΙΟΥΝΗ 2012 στην ΑΘΗΝΑ, σε ηλικία 87 ετών πλήρης ημερών


alt



Η Μητέρα της ήταν Γαλλίδα γεννημένη στην Σενεγάλη και ο Πατέρας της Μικρασιάτης από το Αϊβαλί.

Τα παιδικά της χρόνια έζησε στην Ελλάδα με τις σπουδές της στο Δημοτικό και Γυμνάσιο.

Ο Πόλεμος του 1940 την βρήκε στα 15 της χρόνια στην πιο τρυφερή ηλικία.


Η ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ δεν έμεινε σιωπηρή και απαθής στα χρόνια της Κατοχής.

Τα πιο βελούδινα όνειρά της σαν κορίτσι την βρίσκουν να βάζει όλο της το "είναι" στην ΕΘΝΙΚΗ ΑΝΤΙΣΤΑΣΗ. Οργανώνεται στην ΕΠΟΝ.

Χαρακτηριστικές οι κουβέντες της για την περίοδο εκείνη:


"Τα χρόνια της κατοχής ήταν χρόνια χαράς και λευτεριάς......Από δυστυχισμένοι γίναμε ευτυχισμένοι. Και για αυτό γιατί διαλέξαμε το δρόμο της ζωής και ας υπήρχε θάνατος μέσα. Θρηνούσαμε και χαιρόμασταν όλοι μαζί. Δεν φοβόμασταν όμως. Υπήρχε ένας στόχος, η Απελευθέρωση"


Αντιλαμβάνεστε λοιπόν αντίληψη......δεν χρειάζεται κανένα σχόλιο.


Στο ΘΕΑΤΡΟ μπήκε από μικρή με δάσκαλο τον μεγάλο ΒΑΣΙΛΗ ΡΩΤΑ.

Στα χρόνια της κατοχής, δεν έπαψε, τελειώνοντας το σχολείο να παρακολουθεί μαθήματα υποκριτικής στη ΔΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΧΟΛΗ ΔΗΜΗΤΡΗ ΡΟΝΤΗΡΗ.


Το τέλος της κατοχής την βρίσκει ως μαχόμενη αγωνίστρια. Στη διάρκεια των μαχών στην Αθήνα μετά το 1944, μια Οβίδα την τραυματίζει στο πόδι και νοσηλεύεται στην "Αγία Όλγα". Το 1947 οι διώξεις την αναγκάζουν να φύγει εξόριστη στο ΠΑΡΙΣΙ.


alt



ΤΑ ΠΡΩΤΑ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΑ ΧΡΟΝΙΑ


Στο ΠΑΡΙΣΙ για την επιβίωση δούλεψε σε πολλές διάφορες δουλειές και παράλληλα φοιτούσε στη  σχολή Υποκριτικής του CHARLES DULLIN. 

Τα πρώτα μεταπολεμικά χρόνια γνωρίζεται με τους:  ΚΩΣΤΑ ΑΞΕΛΟ, ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ, ΑΔΩΝΙ ΚΥΡΟΥ, MARCEL MARCEAU.

Εκεί θα γνωριστεί με τον MARCEL ΚΑΡΑΚΩΣΤΑ,  γιατρό από την Αίγυπτο, με τον οποίο έφτασαν στο Γάμο κάνοντας δυο παιδιά.

Η Δεκαετία του 1960 την βρίσκει να επιστρέφει στην Ελλάδα όπου και ξεκινάει η καριέρα της τόσο στο θέατρο όσο και στον Κινηματογράφο


Η Χούντα την βρίσκει στο θέατρο να αποφασίζουν να κάνουν κάτι σαν παθητική αντίσταση και να μην ξαναανεβάσουν παράσταση σαν ένδειξη διαμαρτυρίας.

Η Χούντα όμως ρίζωσε και έτσι έχασε το νόημά της η στάση αυτή.


alt



Η ΣΤΡΟΦΗ στην ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ


Στο καλοκαίρι του  1967, αποκομμένη από το θέατρο και τον Κινηματογράφο, αποφασίζει να δώσει διέξοδο στην έκφρασή της γράφοντας το ΠΡΩΤΟ της ΜΥΘΙΣΤΟΡΗΜΑ

"Ο ΘΗΣΑΥΡΟΣ ΤΗΣ ΒΑΓΙΑΣ", που ξεκίνησε σαν παιχνίδι με παιδιά.

Το βιβλίο εκδόθηκε το 1969 με μεγάλη επιτυχία και αργότερα παίχτηκε και στην τηλεόραση.


Αυτό σηματοδότησε και τη στροφή της ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ στην ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ χωρίς να ξεκόψει παντελώς από τη σκηνή.

Δούλεψε με πάθος, με έκφραση λυρική στην:


ΠΑΙΔΙΚΗ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ στην οποία και διακρίθηκε, στο ΚΟΙΝΩΝΙΚΟ ΜΥΘΙΣΤΟΡΗΜΑ, στο ΙΣΤΟΡΙΚΟ-ΠΟΛΙΤΙΚΟ ΜΥΘΙΣΤΟΡΗΜΑ και στο ΗΘΟΓΡΑΦΙΚΟ ΜΥΘΙΣΤΟΡΗΜΑ καθώς και σε ΜΕΤΑΦΡΑΣΤΙΚΑ 

Το έργο της είναι πολύ μεγάλο πραγματικά.


alt


Η ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ στον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ


ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ



Η Φιλμογραφία της ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ ξεκινάει το 1958 και τελειώνει το 1987.

Στα 29 αυτά χρόνια συμμετέχει σε 16 Κινηματογραφικές δημιουργίες με τη συμμετοχή της να έχει σοβαρό ειδικό βάρος και να σημαδεύει τα έργα


ΠΡΩΤΗ της συμμετοχή στο εξαίρετο Δράμα του ΜΙΧΑΛΗ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗ


"ΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΨΕΜΜΑ" το 1958 όπου ερμηνεύει το ρόλο της Λιλίκας στο πλάι ενός ομίλου τεράστιων Ηθοποιών: ΛΑΜΠΕΤΗ, ΠΑΠΠΑΣ, ΝΙΚΟΛΙΝΑΚΟΣ, ΠΑΠΑΜΙΧΑΗΛ, ΖΑΦΕΙΡΙΟΥ, ΔΙΑΜΑΝΤΙΔΟΥ, ΜΙΧΑΗΛΙΔΗ, ΧΡΗΣΤΙΔΗΣ


Η Αμέσως επόμενη συμμετοχή της, το 1958, την στέλνει στην δημιουργική "αγκαλιά" του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ στο συγκλονιστικό δράμα του Γιάννη Μαρή


"Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΤΟΥ ΤΡΑΙΝΟΥ"


Ερμηνεύοντας την Ελένη Παπαδάτου, στο πλάι της ΑΝΝΑΣ ΣΥΝΟΔΙΝΟΥ, του ΓΙΩΡΓΟΥ ΠΑΠΠΑ, του ΜΙΧΑΛΗ ΝΙΚΟΛΙΝΑΚΟΥ, της ΜΑΡΩΣ ΚΟΝΤΟΥ και του ΓΙΩΡΓΟΥ ΓΑΒΡΙΗΛΙΔΗ




alt


alt


Το 1960 έρχεται η χρονιά της μεγάλης ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗΣ ΑΝΑΓΝΩΡΙΣΗΣ


Ο ΝΤΙΝΟΣ ΚΑΤΣΟΥΡΙΔΗΣ, ανεβάζει στον Κινηματογράφο το κλασικό αριστούργημα του ΓΙΑΝΝΗ ΜΑΡΗ


"ΕΓΚΛΗΜΑ ΣΤΑ ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΑ"


Η ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ έχει τον καθοριστικό Β' Γυναικείο ρόλο στην ταινία δίπλα στους:


ΑΛΕΚΟ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗ, ΤΙΤΟ ΒΑΝΔΗ, ΧΡΗΣΤΟ ΤΣΑΓΑΝΕΑ, ΘΑΝΟ ΜΥΛΩΝΑ, ΜΑΡΩ ΚΟΝΤΟΥ, ΑΛΙΚΗ ΓΕΩΡΓΟΥΛΗ κλπ


alt


alt


Η Ερμηνεία της ως ΘΑΛΕΙΑΣ ΧΑΛΚΙΑ της δίνει Α' ΒΡΑΒΕΙΟ Β΄ΓΥΝΑΙΚΕΙΟΥ ΡΟΛΟΥ στο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ, μια ερμηνεία από βάθους ψυχής που συγκλονίζει ακόμα και σήμερα.


Το 1962 συμμετέχει στο εξαίρετο Δράμα του ΑΛΕΚΟΥ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗ

"ΘΡΙΑΜΒΟΣ"


στο πλάι των: ΚΑΚΙΑΣ ΑΝΑΛΥΤΗ, ΑΛΕΚΟΥ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗ, ΜΑΝΟΥ ΚΑΤΡΑΚΗ, ΑΛΙΚΗΣ ΓΕΩΡΓΟΥΛΗ, ΛΑΜΠΡΟΥ ΚΩΝΣΤΑΝΤΑΡΑ


Το 1962 η ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ ανοίγει τα φτερά της σε μια φημισμένη διεθνή παραγωγή.

Ο JULES DASSIN σκηνοθετεί την συγκλονιστική "ΦΑΙΔΡΑ".


Στο πλάι της ΜΕΛΙΝΑΣ ΜΕΡΚΟΥΡΗ, του ANTHONY PERKINS, του RAF VALLONE, ερμηνεύει την ΑΡΙΑΔΝΗ σε μια ταινία πραγματικά επιβλητική


alt


Το 1964 σειρά έχει ένα δράμα του ΕΡΡΙΚΟΥ ΘΑΛΑΣΣΙΝΟΥ, από τα κλασικά μελό της εποχής

"ΦΕΥΓΩ ΜΕ ΠΙΚΡΑ ΣΤΑ ΞΕΝΑ"

όπου παίζει με την ΜΑΡΘΑ ΒΟΥΡΤΣΗ και τον ΧΡΗΣΤΟ ΝΕΓΚΑ


alt


Το 1964 επιστρέφει σε μια ακόμα εμβληματική ταινία του κλασικού μας Κινηματογράφου, στο αντιπολεμικό, αντιφασιστικό δράμα του ΚΩΣΤΑ ΜΑΝΟΥΣΑΚΗ

"ΠΡΟΔΟΣΙΑ"

με τους ΠΕΤΡΟ ΦΥΣΣΟΥΝ, ΕΛΛΗ ΦΩΤΙΟΥ, ΜΑΝΟ ΚΑΤΡΑΚΗ

μια ταινία που διακρίθηκε στο Φεστιβάλ Μόσχας


alt


Το 1965 έρχεται μια μεγάλη στιγμή σε μια ταινία ντοκουμέντο για την νεώτερη Ελληνική μας ιστορία


Ο ΑΔΩΝΙΣ ΚΥΡΟΥ σκηνοθετεί το συγκλονιστικό "ΤΟ ΜΠΛΟΚΟ"

όπου στον Κινηματογράφο ξαναζεί εφιαλτικά και δραματικά το Μπλόκο της Κοκκινιάς.

Η ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ είναι για μια ακόμα φορά εκεί ανάμεσα στους:

ΜΑΝΟ ΚΑΤΡΑΚΗ, ΚΩΣΤΑ ΚΑΖΑΚΟ, ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΛΑΔΙΚΟΥ, ΓΙΑΝΝΗ ΦΕΡΤΗ, ΞΕΝΙΑ ΚΑΛΟΓΕΡΟΠΟΥΛΟΥ,


alt


Το 1969 έρχεται μια ακόμα υπέροχη ταινία, που μένει καταχωρημένη στον Ελληνικό Κινηματογράφο από το πέρασμα, ως πρωταγωνίστριας, της μεγάλης ΚΑΤΙΝΑΣ ΠΑΞΙΝΟΥ.

Ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΣΚΑΛΕΝΑΚΗΣ σκηνοθετεί το δράμα

"ΤΟ ΝΗΣΙ ΤΗΣ ΑΦΡΟΔΙΤΗΣ"


και η ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ ερμηνεύει την Αγγλίδα Gloria Peterson μαζί με τους:  ΚΑΤΙΝΑ ΠΑΞΙΝΟΥ, ΑΓΓΕΛΟ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟ, ΚΩΣΤΑ ΚΑΣΤΑΝΑ, σε μια, όπως πάντα εκπληκτική της ερμηνεία


Η Θητεία της μεγάλης μας Ηθοποιού στον Κλασικό Ελληνικό Κινηματογράφο τελειώνει το 1973, στο δράμα του ΠΑΥΛΟΥ ΤΑΣΙΟΥ "ΟΙ ΠΡΟΣΤΑΤΕΣ" , στο οποίο παίζει με τους:

ΝΙΚΗΤΑ ΤΣΑΚΙΡΟΓΛΟΥ, ΜΑΝΟ ΚΑΤΡΑΚΗ, ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ ΛΑΜΠΡΙΝΟΥ


alt


Η ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ στον Ν.Ε.Κ.


Ο Νέος Ελληνικός Κινηματογράφος δεν αφήνει ασυγκίνητη την μεγάλη μας ηθοποιό και το 1976 έχει εξέχοντα ρόλο στο χαρακτηριστικό αριστούργημα του ΠΑΝΤΕΛΗ ΒΟΥΛΓΑΡΗ

"ΧΑΠΠΥ ΝΤΑΙΗ"

με τους:  ΓΙΩΡΓΟ ΜΟΣΧΙΔΗ, ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟ ΤΖΟΥΜΑ, ΝΙΚΟ ΜΠΟΥΣΔΟΥΚΟ


alt



Το κλείσιμο της Κινηματογραφικής παρουσίας της ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ γίνεται μέσα στην περίοδο του Ν.Ε.Κ. στην δεκαετία του 1980 σε τρεις ακόμα σπουδαίες ταινίες:


  • Το 1980 στο μεγάλο ιστορικό δράμα του ΠΑΝΤΕΛΗ ΒΟΥΛΓΑΡΗ  "ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ ΒΕΝΙΖΕΛΟΣ" όπου συμμετέχει μαζί με έναν πολύ μεγάλο όμιλο Ελλήνων ηθοποιών.
  • Το 1987 στην "ΓΕΝΝΕΘΛΙΑ ΠΟΛΗ" του ΤΑΚΗ ΠΑΠΑΓΙΑΝΝΙΔΗ με τους ΤΑΚΗ ΜΟΣΧΟ, ΤΑΤΙΑΝΑ ΠΑΠΑΜΟΣΧΟΥ
  • Και το 1987 στην πολύ όμορφη ταινία του ΓΙΩΡΓΟΥ ΚΑΤΑΚΟΥΖΗΝΟΥ  "ΑΠΟΥΣΙΕΣ" με τους ΘΕΜΗ ΜΠΑΖΑΚΑ, ΠΕΝΥ ΖΟΥΝΗ, ΝΙΚΗΤΑ ΤΣΑΚΙΡΟΓΛΟΥ, ΕΛΕΝΑ ΝΑΘΑΝΑΗΛ



Εδώ φίλες και φίλοι κλείνει η μεγάλη και σπουδαία διαδρομή της μεγάλη μας ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ στον Ελληνικό Κινηματογράφο.
Μια Γυναίκα, με ψυχή με "κεφαλαία γράμματα", ζυμωμένη στο καμίνι της ζωής και των αγώνων,
μια Γυναίκα με έκφραση που ξεχειλίζει από λογοτεχνία, παιδική ψυχή και έκφραση, μια τέχνη που, παρά το έντονο φως του κόσμου της, ήξερε να δώσει και το αινιγματικό σκοτάδι στα τόσο εκφραστικά της μάτια στο πέρασμά τους από το Ελληνικό Σινεμά.

alt






alt



alt



alt







Ελληνικό Film Noir: "ΕΓΚΛΗΜΑ ΣΤΑ ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΑ" του ΝΤΙΝΟΥ ΚΑΤΣΟΥΡΙΔΗ

Φίλες και Φίλοι του CINEFIL

σήμερα θα ξαναπιάσω το γαϊτανάκι της υπέροχης κατηγορίας του

ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ FILM NOIR που είχαμε αφήσει στην τελευταία ανάρτηση της

στις 3 Απριλη με το εξαίρετο "Ο ΔΟΛΟΦΟΝΟΣ ΑΓΑΠΟΥΣΕ ΠΟΛΥ" του ΙΩΝΑ ΝΤΑΪΦΑ


Σήμερα το Μενού έχει ΓΙΑΝΝΗ ΜΑΡΗ

Τον μεγάλο δάσκαλο του Ελληνικού Αστυνομικού Μυθιστορήματος.

Τον άνθρωπο που έδωσε στον Ελληνικό Κινηματογράφο την εξαίρετη δημιουργία του στο αντικείμενο.

Και φυσικά μιλάμε για τον ΑΣΤΥΝΟΜΟ ΜΠΕΚΑ, το πνευματικό "δημιούργημα" του ΓΙΑΝΝΗ ΜΑΡΗ, που συνόδεψε πολύ μεγάλο μέρος του έργου του.


Μετά το "ΕΓΚΛΗΜΑ ΣΤΟ ΚΟΛΩΝΑΚΙ" λοιπόν σήμερα θα πάμε σε στην μεταφορά στην μεγάλη οθόνη ενός ακόμα ιστορικού αστυνομικού μυθιστορήματος του ΓΙΑΝΝΗ ΜΑΡΗ



"ΕΓΚΛΗΜΑ ΣΤΑ ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΑ"



Το οποίο μετουσίωσε σε μια συγκλονιστική ταινία noir ο μεγάλος μας σκηνοθέτης:


ΝΤΙΝΟΣ ΚΑΤΣΟΥΡΙΔΗΣ


alt


Η Ταινία ανέβηκε τον Σεπτέμβρη του 1960 στους Κινηματογράφους, κόβοντας 67610 εισιτήρια, ανερχόμενη στην 7η θέση ανάμεσα σε 58 ταινίες εκείνης της περιόδου.

Μεγάλη λοιπόν εισπρακτική επιτυχία και όπως θα δούμε και εξαίρετη αποδοχή στα φεστιβαλικά δρώμενα.


alt


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ


Σενάριο:  ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΡΗΣ


Σκηνοθεσία:  ΝΤΙΝΟΣ ΚΑΤΣΟΥΡΙΔΗΣ


Κινηματογράφιση:  ΑΡΙΣΤΕΙΔΗΣ ΚΑΡΥΔΗΣ-ΦΟΥΞ,  ΣΥΡΑΚΟΣ ΔΑΝΑΛΗΣ


Μοντάζ:  ΝΤΙΝΟΣ ΚΑΤΣΟΥΡΙΔΗΣ


Παραγωγός:  Δαμασκηνός-Μιχαηλίδης


Μουσική:  ΜΙΜΗΣ ΠΛΕΣΣΑΣ


alt



alt


ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ


ΧΡΗΣΤΟΣ ΤΣΑΓΑΝΕΑΣ στο ρόλο του ΠΑΥΛΟΥ ΣΤΕΦΑΝΟΥ


ΜΑΡΩ ΚΟΝΤΟΥ στο ρόλο της ΕΛΕΝΑΣ ΠΑΥΛΙΔΗ


ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ στο ρόλο της ΘΑΛΕΙΑΣ ΧΑΛΚΙΑ


ΑΛΙΚΗ ΓΕΩΡΓΟΥΛΗ στο ρόλο της ΜΑΙΡΗΣ ΛΑΜΠΡΙΝΟΥ


ΘΑΝΟΣ ΜΥΛΩΝΑΣ στο ρόλο του ΧΑΡΗ ΑΠΟΣΤΟΛΙΔΗ



ΤΙΤΟΣ ΒΑΝΔΗΣ στο ρόλο του Επιθεωρητή ΜΠΕΚΑ


ΑΛΕΚΟΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗΣ στο ρόλο του δημοσιογράφου ΓΙΩΡΓΟΥ ΜΑΚΡΗ



ΔΗΜΟΣ ΣΤΑΡΕΝΙΟΣ στο ρόλο του ΣΤΑΥΡΟΥ


ΕΦΗ ΜΕΛΑ στο ρόλο της ΡΟΖΑΣ ΔΕΛΛΗ


ΓΙΩΡΓΟΣ ΔΑΜΑΣΙΩΤΗΣ στο ρόλο του Φύλακα


ΛΑΥΡΕΝΤΗΣ ΔΙΑΝΕΛΛΟΣ στο ρόλο του Barman


ΓΚΙΚΑΣ ΜΠΙΝΙΑΡΗΣ στο ρόλο του ΑΓΓΕΛΟΓΛΟΥ


ΣΑΠΦΩ ΝΟΤΑΡΑ και ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΠΕΛΛΟΣ συμμετοχές


alt



alt



ΤΟ ΘΕΜΑ


Ένα Ελληνικό Θέατρο κλείνει στα παρασκήνιά του την πλοκή του δράματος:

Η Ηθοποιός ΡΟΖΑ ΔΕΛΛΗ, γνωστή για τα ερωτικά της σκάνδαλα και τις παρασκηνιακές της λειτουργίες στα θεατρικά παρασκήνια, βρίσκεται δολοφονημένη στο καμαρίνι της.


Ο Επιθεωρητής Μπέκας, συνεπικουρούμενος από τον κλασικό φίλο του Δημοσιογράφο Μακρή αναλαμβάνει την εξιχνίαση της δολοφονίας έχοντας απέναντί του σοβαρά προβλήματα να εξηγήσει.


Το κλειδωμένο καμαρίνι της δολοφονημένης, την ύποπτη συμπεριφορά του νεαρού ηθοποιού Χάρη Αποστολίδη, την συνάδελφό της Έλενα Παυλίδη έντονα απέναντί της με μίσος. Το ρόλο της κολλητής φίλης της δολοφονημένης Θάλειας Χαλκιά, όπως επίσης και το ρόλο του Παύλου Στεφάνου φίλου και προστάτη της νεκρής....





alt


Το Σκηνοθετικό Φόντο


Ο ΝΤΙΝΟΣ ΚΑΤΣΟΥΡΙΔΗΣ με το επιτελείο του: Δύο πολύ μεγάλους Κινηματογραφιστές όπως ο ΑΡΙΣΤΕΙΔΗΣ ΚΑΡΥΔΗΣ-ΦΟΥΞ και ο ΣΥΡΑΚΟΣ ΔΑΝΑΛΗΣ, και ο ίδιος ο σκηνοθέτης στο Μοντάζ, δίνουν στην ταινία μια Υπέροχη κλασική μαυρόασπρη ατμόσφαιρα πλέκοντας ένα από τα πιο εξαίρετα film noir του Ελληνικού Κινηματογράφου, που και αυτό λειτουργεί ως "σχολείο κινηματογραφίας"


Το "σκοτεινό" στοιχείο είναι παντού: Στα καμαρίνια, στις κουίντες του θεάτρου, στο παρασκήνιο, στο δρόμο. Δεμένο με το εξαίρετο μυστήριο που σκεπάζει όλο το έργο μέχρι την κορύφωση και την ανακάλυψη της αλήθειας.


Η Ατμόσφαιρα της ταινίας ολοκληρώνει την εξαιρετικότητά της με την χαρακτηριστική Μουσική του ΜΙΜΗ ΠΛΕΣΣΑ ο οποίος με τις lite jazz αποχρώσεις του δίνει και μουσικά τη σφραγίδα του Αμερικάνικου Noir στην ταινία.


alt


ΟΙ ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ


Το επιτελείο όλων των ερμηνευτών της ταινίας είτε πρωταγωνιστές είτε δεύτεροι-υποστηρικτικοί ρόλοι είτε συμμετοχές, εγγυάται ένα προς ένα την ποιότητα της απόδοσης.


Ο ΑΛΕΚΟΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗΣ στο ρόλο του δημοσιογράφου ΜΑΚΡΗ είναι εκπληκτικός, δείγμα του τεράστιου ταλέντου αλλά και της υποκριτικής προσωπικότητας του μεγάλου μας πρωταγωνιστή. Λάμπει στην ταινία σε κάθε της καρέ.


alt


Ο ΤΙΤΟΣ ΒΑΝΔΗΣ στο ρόλο του ΜΠΕΚΑ είναι ίσως η πιο αυθεντική μεταφορά στον Κινηματογράφο του πρότυπου του Επιθεωρητή του Γιάννη Μαρή.

Επιβλητικός, απλός, σαφής, σίγουρος για τις κινήσεις του και σαρκαστικός


alt



Η ΜΑΡΩ ΚΟΝΤΟΥ σε ένα ακόμα ρόλο FEMME FATALE εκείνης της εποχής για την πανέμορφη, αισθησιακή Ελληνίδα ηθοποιό, ερμηνεύει την Έλενα Παυλίδη με τον αέρα της έντονης ανταγωνιστικότητας που επικρατεί στις ψηλές θέσεις του θεάματος.


alt


Η ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ είναι η μεγάλη αποκάλυψη στην ταινία σε Β' ΓΥΝΑΙΚΕΙΟ ΡΟΛΟ, αυτόν της ΘΑΛΕΙΑΣ ΧΑΛΚΙΑ, της επιστήθειας φίλης της δολοφονημένης αλλά και μιας εξαιρετικά σκοτεινής παρουσίας στην υπόθεση. Η Μεγάλη μας Ηθοποιός και συγγραφέας, αποδίδει το ρόλο συγκλονιστικά με εσωτερικότητα που σαγηνεύει πραγματικά γεγονός που της δίνει και το σχετικό βραβείο στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης


alt


Ο ΧΡΗΣΤΟΣ ΤΣΑΓΑΝΕΑΣ ακόμα μια φορά σε ένα "μεγάλο" βαρύ ρόλο, πολλές φορές σιωπηρός αλλά τόσο μα τόσο εκφραστικός εκείνη τη χρυσή εποχή των ερμηνειών του.


alt


Ερμηνεύει το ρόλο του με μια χαρακτηριστική στωικότητα ου σε αφήνει εντυπωσιασμένο.


Ο ΔΗΜΟΣ ΣΤΑΡΕΝΙΟΣ είναι ένα πρόσωπο στο "ΕΓΚΛΗΜΑ ΣΤΑ ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΑ" που η μικρή σχετικά συμμετοχή του είναι τόσο χαρακτηριστική που λες και πρωταγωνιστεί. Σαν να είναι διαλεγμένος με το απόλυτο της επιτυχίας στο ρόλο του ταμία στο θέατρο.

Εκπληκτικός πραγματικά


alt


Ο ΘΑΝΟΣ ΜΥΛΩΝΑΣ στο ρόλο του νεαρού Ηθοποιού Αποστολίδη εξαίρετος. Είναι μια σειρά εμφανίσεις του πρόωρα χαμένου αυτού μεγάλου Ηθοποιού στα Αστυνομικά film noir του Ελληνικού κινηματογράφου εκείνης της εποχής που ήταν "σήμα κατατεθέν" της σοβαρότητας και της υποδομής του.


Η ΑΛΙΚΗ ΓΕΩΡΓΟΥΛΗ στο ρόλο της ΜΑΙΡΗΣ ΛΑΜΠΡΙΝΟΥ επίσης εξαίρετη. Πως θα μπορούσε άλλωστε....από αυτή τη μεγάλη μας ηθοποιό.


Ο ΓΚΙΚΑΣ ΜΠΙΝΙΑΡΗΣ εδώ σε κόντρα ρόλο, ο ΛΑΥΡΕΝΤΗΣ ΔΙΑΝΕΛΛΟΣ, ο ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΝΙΚΟΛΑΪΔΗΣ και η ΣΑΠΦΩ ΝΟΤΑΡΑ, σε ρόλο εμφάνισης, θαρρείς πως συμπληρώνουν εξαίρετα το όλο καστ των Ηθοποιών.


alt


ΟΙ ΒΡΑΒΕΥΣΕΙΣ


Η ταινία απέσπασε ΔΥΟ ΒΡΑΒΕΙΑ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ:



  • Β' ΓΥΝΑΙΚΕΊΟΥ ΡΟΛΟΥ για την υπέροχη ΖΩΡΖ ΣΑΡΡΗ
  • ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ για τους ΑΡΙΣΤΕΙΔΗ ΚΑΡΥΔΗ ΦΟΥΞ και ΣΥΡΑΚΟ ΔΑΝΑΛΗ

Αυτό φίλες και φίλες ήταν το


"ΕΓΚΛΗΜΑ ΣΤΑ ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΑ"


Μια ταινία που πλέον διατηρεί συλλεκτική καλλιτεχνική αξία, θα μπορούσε να πει κανείς ότι "διδάσκεται" σε όλη την τη δομή και παρουσίαση στις σημερινές γενιές ηθοποιών.


Ένα έργο που ανέβασε το επίπεδο του Ελληνικού Αστυνομικού film noir σε πολύ μεγάλα ύψη....




ΕΠΙΣΚΟΠΗΣΗ της ΙΣΤΟΡΙΑΣ του ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ




Φίλες και Φίλοι

Ο  ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ είναι η έβδομη τέχνη. Στην πατρίδα μας, ο Ελληνικός Κινηματογράφος

είναι δημιούργημα της παράδοσης του Λαού μας, της τέχνης που ανέπτυξαν Έλληνες Κινηματογραφιστές και δημιουργοί σε όλη αυτήν την πορεία του χρόνου, από την ίδρυσή του μέχρι τις μέρες μας.



Είναι πραγματικά ένα ΤΕΡΑΣΤΙΟ ΚΕΦΑΛΑΙΟ, που αποτελεί χρυσή κληρονομιά για όλους εμάς, παλιότερους, νεώτερους, παρούσες και επόμενες γενεές, για όσους αγαπούν την τέχνη του Σινεμά, για τους άπειρους καθημερινούς ανθρώπους που έζησαν και μεγάλωσαν στη σκιά του.


Είναι πολύ σημαντικό για όλους μας να έχουμε στο μυαλό μας κωδικοποιημένη, μια σύντομη και


Γενική Επισκόπηση της Ιστορίας του Ελληνικού Κινηματογράφου


Η Χρησιμότητα αυτής της επισκόπησης είναι η κατοχή ΓΝΩΣΗΣ και ΠΛΗΡΟΦΟΡΗΣΗΣ για αυτό που αγαπάμε και αυτό που μας έχει γαλουχήσει χρόνια τώρα.



Η ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ πάνω στην Ιστορία του Κινηματογράφου μας είναι πολύ μεγάλη, πλούσια και οι πηγές πληροφόρησης ευρύτατες και έντυπες και ηλεκτρονικές στο διαδίκτυο.


Φυσικά το CINEFIL δεν διεκδικεί την μονοπώληση της παρουσίασης αυτής της ιστορίας, αυτό μήτε κάν σαν σκέψη δεν πέρασε από το μυαλό μου.


Απλά θα προσπαθήσω να δώσω με τρόπο ΓΕΝΙΚΟ, ΣΑΦΗ, ΕΠΙΓΡΑΜΜΑΤΙΚΟ όλη την ιστορία του Ελληνικού Σινεμά σαν ένα ακόμα χρήσιμο εργαλείο για όλους μας.


Πάμε λοιπόν φίλες και φίλοι στο πανέμορφο ταξίδι μας στο χρόνο


@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@



Η ΠΡΩΤΗ ΠΕΡΙΟΔΟΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ (1900-1930)



Πρέπει να πάμε πίσω στα πρώτα χρόνια του 20ου αιώνα για να βρούμε τις πρώτες δημιουργίες του Ελληνικού Κινηματογράφου.

Μιλάμε για τις πρώτες προσπάθειες κινηματογραφικής παρουσίασης επικαίρων της εποχής, όπως η Μεσο-Ολυμπιάδα, που έγινε το 1906 με μια ταινία μικρού μήκους, όπως και κάποιες εκδηλώσεις της τότε Βασιλικής οικογένειας.


Ο ΚΩΣΤΑΣ ΜΠΑΧΑΤΩΡΗΣ παρουσιάζει σε μια ταινία μικρού μήκους περίπου 11' την "ΓΚΟΛΦΩ", το γνωστό κωμειδύλλιο του Περισιάδη που είχε μεγάλη επιτυχία στο θέατρο.


Από το 1911 πάμε στην ΠΡΩΤΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ για τον Κινηματογράφο, την "ΑΘΗΝΗ ΦΙΛΜ" του Σπύρου Δημητρακόπουλου.


"Η ΤΥΧΗ ΤΗΣ ΜΑΡΟΥΛΑΣ" ήταν η πρώτη, ας πούμε, συγκροτημένη Ελληνική ταινία της εποχής. 


Η περίοδος 1911-1913 χαρακτηρίστηκε από μια σειρά επιτυχημένων κωμωδιών.


Το 1916 ιδρύθηκε η ΑΣΤΥ ΦΙΛΜΣ, όπου είχαμε την "ΠΡΟΙΚΑ ΤΗΣ ΑΝΝΟΥΛΑΣ"



Στην εποχή κυριάρχησαν οι ΑΦΟΙ ΓΑΖΙΑΔΗ, ο ΑΧΙΛΛΕΑΣ ΜΑΔΡΑΣ, ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΡΟΚΟΠΙΟΥ με σειρά ντοκυμαντέρ εποχής επικαίρων των πολεμικών αγώνων του λαού μας εκείνες τις εποχές.


ΑΧΙΛΛΕΑΣ ΜΑΔΡΑΣ: Από τους πρωτοπόρους

Οι χαρακτηριστικές δημιουργίες του Μαδρά ήταν 


"Ο ΜΑΓΟΣ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ", "ΜΑΡΙΑ ΠΕΝΤΑΓΙΩΤΙΣΣΑ"





Το 1921 είχαμε από τον ΓΑΖΙΑΔΗ το "ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΘΑΥΜΑ" με Ρώσους Ηθοποιούς.





Το 1926 έχουμε μια ιστορική δημιουργία που έμελλε να σημαδέψει την δεύτερη Κινηματογραφική μας περίοδο. Ιδρύεται η ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ  "ΝΤΑΓΚ ΦΙΛΜΣ"


Από τους Αδελφούς Γαζιάδη και με τον ΔΗΜΗΤΡΗ ΓΑΖΙΑΔΗ, όπου είχε σπουδάσει Κινηματογραφία στο Μόναχο.


Το 1927 η πρώτη εκείνη περίοδος κλείνει με την ιστορική ταινία


"ΕΡΩΣ ΚΑΙ ΚΥΜΑΤΑ" με Σενάριο-Σκηνοθεσία του ΔΗΜΗΤΡΗ ΓΑΖΙΑΔΗ


Έπαιξαν ο μεγάλος ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΒΕΑΚΗΣ, ο ΝΙΚΟΣ ΔΕΝΔΡΑΜΗΣ, ο ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΥΡΑΤ


@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@



Η ΠΕΡΙΟΔΟΣ του ΜΕΣΟΠΟΛΕΜΟΥ-Ο ΗΧΗΤΙΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ


(1930-1941)


Η Περίοδος ξεκινάει με ένα σημαντικό γεγονός: η ΝΤΑΓΚ ΦΙΛΜΣ, παρουσιάζει στην μεγάλη Οθόνη, την ομιλούσα ταινία:  "ΟΙ ΑΠΑΧΗΔΕΣ ΤΩΝ ΑΘΗΝΩΝ", σε Σκηνοθεσία: ΔΗΜΗΤΡΗ ΓΑΖΙΑΔΗ και Σενάριο ΓΙΑΝΝΗ ΠΡΙΝΕΑ.


Με τους ΠΕΤΡΟ ΕΠΙΤΡΟΠΑΚΗ, ΜΑΙΡΗ ΣΑΓΙΑΝΟΥ-ΚΑΤΣΕΛΗ, ΠΕΤΡΟ ΚΥΡΙΑΚΟ, ΓΙΑΝΝΗ ΠΡΙΝΕΑ στις πρωταγωνιστικές ερμηνείες.

Η Ταινία ήταν βασισμένη απόλυτα στην Οπερέτα του Χατζηαποστόλου και σημείωσε τεράστια επιτυχία δίνοντας στον Ελληνικό Κινηματογράφο ορμητικά είσοδο στην νέα εποχή



Δυστυχώς η ΝΤΑΓΚ ΦΙΛΜΣ έκλεισε τον κύκλο της και διαλύθηκε καθώς τεχνικά δεν μπόρεσε να ακολουθήσει τις τεχνικές καινοτομίες που έφερε ο Ομιλών Κινηματογράφος.

Τελευταία της ταινία ήταν η "ΦΙΛΗΣΕ ΜΕ ΜΑΡΙΤΣΑ" επίσης σε Σκηνοθεσία του ΔΗΜΗΤΡΗ ΓΑΖΙΑΔΗ και Σενάριο του ΔΗΜΗΤΡΗ ΜΠΟΓΡΗ.


Ο Ελληνικός Κινηματογράφος ξεκινάει να λειτουργεί και νέες παραγωγές εταιρείες κάνουν την εμφάνισή τους:


ΗΡΩ ΦΙΛΜΣ, ΑΚΡΟΠΟΛΙΣ ΦΙΛΜΣ και αργότερα στη δεκαετία 1940: ΤΕΛΕΓΚΑΝ, ΦΟΙΒΟΣ και άλλες.


Καθοριστικό πρόσωπο εκείνη την περίοδο καθίσταται ο ΟΡΕΣΤΗΣ ΛΑΣΚΟΣ, ο οποίος δίνει το 1931 το "ΔΑΦΝΙΣ ΚΑΙ ΧΛΟΗ" σε Σενάριο επίσης δικό του.








Το "ΔΑΦΝΙΣ και ΧΛΟΗ", ταινία βουβή, εντάσσεται στην νέα περίοδο του Ελληνικού Κινηματογράφου γιατί αποτελεί σταθμό στην Ιστορία του αλλά και στέκεται απόλυτα ισάξια στο πλάι τεράστιων κινημάτων του παγκόσμιου κινηματογράφου.


Άλλοι δημιουργοί εκείνης της εποχής ήταν ο ΝΤΙΜΗΣ ΔΑΔΗΡΑΣ, ο ΦΙΛΟΠΟΙΜΗΝ ΦΙΝΟΣ και ο ΑΝΤΩΝΗΣ ΖΕΡΒΟΣ.


Επίσης εκείνη την περίοδο πλησιάζοντας προς τον Πόλεμο, συγκροτείται και η πρώτη μεγάλη Ομάδα των Ελλήνων Ηθοποιών, που έμελλε να παίξει σημαντικό ρόλο στη συνέχεια:


ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΒΕΑΚΗΣ, ΛΑΜΠΡΟΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΑΡΑΣ, ΑΛΕΚΟΣ ΛΕΙΒΑΔΙΤΗΣ, ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΥΡΑΤ, ΚΥΒΕΛΗ.


Εκείνη ειδικά την περίοδο ο Ελληνικός Κινηματογράφος είναι στραμμένος κύρια στη Γαλλική μεγάλη Οθόνη καθώς έχει από εκεί μεγάλες επιρροές όπως επίσης και από τις ΗΠΑ με λιγότερη έμφαση.


Λογικό είναι εκείνη την εποχή της πρώτης συγκρότησης να μην υπάρχει σαφής "ταυτότητα" στον Ελληνικό Κινηματογράφο, ο οποίος δειλά-δειλά προσπαθεί να "πατήσει" στη θεματολογία του.

Άμεσα προσβάσιμη θεματολογία υπήρξε το λεγόμενο ΒΟΥΚΟΛΙΚΟ ΔΡΑΜΑ, γέννημα της λαϊκής παράδοσης, πάνω στο οποίο γεννήθηκαν άπειρες ταινίες


Το 1932 ο "ΑΓΑΠΗΤΙΚΟΣ ΤΗΣ ΒΟΣΚΟΠΟΥΛΑΣ" σε Σενάριο-Σκηνοθεσία: ΔΗΜΗΤΡΗ ΤΣΑΚΙΡΗ-ΗΛΙΑ ΠΑΡΑΣΚΕΥΑ με τους:

ΣΟΦΙΑ ΔΑΜΟΓΛΟΥ, ΔΗΜΗΤΡΗ ΤΣΑΚΙΡΗ, ΜΑΝΟ ΚΑΤΡΑΚΗ, ΝΙΝΑ ΑΦΕΝΤΑΚΗ


Το 1940, ο ΦΙΛΟΠΟΙΜΗΝ ΦΙΝΟΣ, κάνει μια μεγάλη καινοτομία, σκηνοθετώντας "ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΤΟΥ ΧΩΡΙΣΜΟΥ" σε Σενάριο ΔΗΜΗΤΡΗ ΜΠΟΓΡΗ.

Μια εξαίρετη ταινία που συγχρόνισε ήχο και εικόνα με τους ΕΥΓΕΝΙΑ ΔΑΝΙΚΑ, ΛΑΜΠΡΟ ΚΩΝΣΤΑΝΤΑΡΑ, ΛΙΝΤΑ ΜΙΡΑΝΤΑ, ΝΑΝΑ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ


Ήταν η απαρχή της μεγάλης προσπάθειας του ΦΙΝΟΥ που στη συνέχεια έγραψε ιστορία με την FINOS FILM.








O Πόλεμος και η Κατοχή βάζουν "φρένο" στο δημιουργικό ποτάμι του Ελληνικού Κινηματογράφου, το οποίο θα ξαναβρεί τα πατήματά του με την νέα του μεγάλη έκρηξη στην επόμενη περίοδο


@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@


Η ΠΡΟΚΛΑΣΙΚΗ ΠΕΡΙΟΔΟΣ (1944-1960)


Το μέσον της επώδυνης κατοχής για το λαό μας σημαδεύει καλλιτεχνικά την επίσημη ίδρυση μιας μεγάλης ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ που θα παίξει στην εξέλιξη του Ελληνικού Κινηματογράφου το ρόλο της "ατμομηχανής" στην πορεία εκτόξευσής του.

Το 1942 ιδρύεται η FINOS FILMS από τον ΦΙΛΟΠΟΙΜΕΝΑ ΦΙΝΟ και έκτοτε ξεκινάει τη δράση της.



Η περίοδος αυτή του Κινηματογράφου μας χαρακτηρίζεται από την απαρχή της ωρίμανσής του.

Στο διάστημα αυτό, ο Ελληνικός Κινηματογράφος αρχίζει και δημιουργεί τη δική του ταυτότητα, σπάει τα σύνορα και ξεχύνεται με ορμή στον Ευρωπαϊκό και Παγκόσμιο χώρο στην πορεία της διεθνούς αναγνώρισης.


Κάποια από τα κλασικά Κινηματογραφικά μας αριστουργήματα δημιουργήθηκαν αυτήν την Προκλασική περίοδο, την οποία και ονομάζω έτσι λόγω του προηγήθηκε της εποχής της κλασικής ακμής.


Σε επίπεδο παραγωγής έχουμε την ίδρυση πολλών και σημαντικών εταιρειών:

Πέραν της ΦΙΝΟΣ ΦΙΛΜ που αναφέραμε ιδρύονται τα πρώτα μεταπολεμικά χρόνια οι: ΑΝΖΕΡΒΟΣ, ΝΟΒΑΚ ΦΙΛΜΣ, ΜΕΣΟΓΕΙΟΣ ΦΙΛΜ, ΚΛΕΑΡΧΟΣ ΚΟΝΙΤΣΙΩΤΗΣ, ΓΡΕΓΚ ΤΑΛΑΣ, ΑΦΟΙ ΚΑΡΑΤΖΟΠΟΥΛΟΙ, ΔΑΜΑΣΚΗΝΟΣ-ΜΙΧΑΗΛΙΔΗΣ


Το 1956 έχουμε την πρώτη ΕΓΧΡΩΜΗ ΤΑΙΝΙΑ στον Ελλαδικό χώρο. Σε παραγωγή του ΓΙΑΝΝΗ ΔΡΙΜΑΡΟΠΟΥΛΟΥ ο ΗΛΙΑΣ ΠΑΡΑΣΚΕΥΑΣ γράφει και σκηνοθετεί την τρίτη κατά σειρά έκδοση του  "Ο ΑΓΑΠΗΤΙΚΟΣ ΤΗΣ ΒΟΣΚΟΠΟΥΛΑΣ"

με τους:  ΚΑΙΤΗ ΛΑΜΠΡΟΠΟΥΛΟΥ, ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΠΑΠΑΜΙΧΑΗΛ, ΑΝΔΡΕΑΣ ΦΙΛΙΠΠΙΔΗΣ, ΣΤΕΛΛΑ ΓΕΩΡΓΙΑΔΟΥ, ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΟΣ ΝΕΖΕΡ





Στην συνέχεια η παραγωγική βάση διευρύνεται με τη δημιουργία και λειτουργία δεκάδων εταιρειών παραγωγής που συγκρότησαν μια άτυπη Βιομηχανία Κινηματογράφου στην πατρίδα μας


ΣΚΟΥΡΑΣ ΦΙΛΜ, ΣΠΕΝΤΖΟΣ, ΑΚΡΟΠΟΛΙΣ ΦΙΛΜ, ΡΕΞ ΦΙΛΜ κ.λ.π.


Η Προκλασική περίοδος αναδεικνύει πλέον μια σειρά ΣΚΗΝΟΘΕΤΕΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΥΣ που το έργο τους θα μας συνοδεύει ανεξίτηλο ως τις μέρες μας.


Ενδεικτικα:


ΓΙΩΡΓΟΣ ΤΖΑΒΕΛΛΑΣ: Ένα τεράστιο κεφάλαιο για τον Ελληνικό Κινηματογράφο που τον εκτοξεύει σε δυσθεώρητα ύψη για τις μέχρι τότε δυνατότητές του



1950 "Ο ΜΕΘΥΣΤΑΚΑΣ", 1952 "Ο ΓΡΟΥΣΟΥΖΗΣ", χαρακτηριστικές ηθογραφίες της εποχής που αναδεικνύουν την τεράστια μορφή του μεγάλου ΟΡΕΣΤΗ ΜΑΚΡΗ σε ταινίες που ανέτρεπαν τα εισπρακτικά ρεκόρ το ένα μετά το άλλο.

1952  "Η ΑΓΝΗ ΤΟΥ ΛΙΜΑΝΙΟΥ",  1953  "ΤΟ ΣΩΦΕΡΑΚΙ",  1955 "Ο ΑΓΑΠΗΤΙΚΟΣ ΤΗΣ ΒΟΣΚΟΠΟΥΛΑΣ" και το 1955 η θρυλική "ΚΑΛΠΙΚΗ ΛΙΡΑ", έργο σταθμός στο Ελληνικό σινεμά, μνημείο πολιτισμού.

1958  "ΜΙΑ ΛΑΤΕΡΝΑ ΜΙΑ ΖΩΗ",  "ΜΙΑ ΖΩΗ ΤΗΝ ΕΧΟΥΜΕ"


Μεγάλοι Ηθοποιοί "εισβάλλουν" στη μεγάλη οθόνη και μας προσφέρουν το τεράστιο ταλέντο και προσωπικότητά τους:  ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΧΟΡΝ, ΕΛΛΗ ΛΑΜΠΕΤΗ, ΜΙΜΗΣ ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΣ, ΕΛΕΝΗ ΧΑΤΖΗΑΡΓΥΡΗ, ΣΜΑΡΟΥΛΑ ΓΙΟΥΛΗ, ΑΛΕΚΑ ΚΑΤΣΕΛΗ, ΘΑΝΟΣ ΚΩΤΣΟΠΟΥΛΟΣ τι να θυμηθεί κανείς.....











Αλλά και μαζί τους γεννιέται ολάκερο κύμα ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΩΝ, ΣΥΓΓΡΑΦΕΩΝ, που με το αστείρευτο ταλέντο τους γίνονται οι τροφοδότες σεναρίων στις ταινίες που θα ακολουθήσουν.


Πολλοί σεναριογράφοι "πάτησαν" πάνω στις αρχικές ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ τους δημιουργίες, που μετέφεραν στον Κινηματογράφο.


ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΝΔΟΥΡΟΣ:  Ο Δημιουργός που εισήγαγε τον Εξπρεσιονισμό και τον Κοινωνικό ρεαλισμό στον Ελληνικό Κινηματογράφο


1955  "ΜΑΓΙΚΗ ΠΟΛΗ",  1956  "Ο ΔΡΑΚΟΣ" θεωρούνται και είναι ιστορικά αριστουργήματα αισθητικού και κοινωνικού κάλους Κινηματογραφίας με διεθνείς αναγνωρίσεις και βραβεύσεις





Νέοι Ηθοποιοί ομορφαίνουν την τέχνη μας; ΝΤΙΝΟΣ ΗΛΙΟΠΟΥΛΟΣ, ΓΙΩΡΓΟΣ ΦΟΥΝΤΑΣ, ΘΑΝΑΣΗΣ ΒΕΓΓΟΣ, ΣΤΕΦΑΝΟΣ ΣΤΡΑΤΗΓΟΣ, ΝΙΚΟΣ ΣΤΑΥΡΙΔΗΣ, ΝΙΚΟΣ ΒΑΣΤΑΡΔΗΣ, ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ, ο κατάλογος ατελείωτος.......


ΑΛΕΚΟΣ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΟΣ: Ένας τεράστιος δημιουργός τόσο στο θέατρο όσο και στον Κινηματογράφο


1948  "ΟΙ ΓΕΡΜΑΝΟΙ ΞΑΝΑΡΧΟΝΤΑΙ",  1952 "ΕΝΑ ΒΟΤΣΑΛΟ ΣΤΗ ΛΙΜΝΗ",  1953  "ΣΑΝΤΑ ΤΣΙΚΙΤΑ",  1954 "ΔΕΣΠΟΙΝΙΣ ΕΤΩΝ 39",  1955 "ΟΥΤΕ ΓΑΤΑ ΟΥΤΕ ΖΗΜΙΑ", "ΛΑΤΕΡΝΑ ΦΤΩΧΙΑ ΚΑΙ ΦΙΛΟΤΙΜΟ",  1956 "Η ΚΑΦΕΤΖΟΥ" και τόσες μα τόσες άλλες τεράστιες δημιουργίες.


Είναι η χρυσή εποχή του μεγάλου δίδύμου ΒΑΣΙΛΗ ΛΟΓΟΘΕΤΙΔΗ-ΙΛΙΑΣ ΛΙΒΥΚΟΥ. Είναι η ώρα της εμφάνισης της ΑΛΙΚΗΣ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ, είναι η στιγμή που η ΚΩΜΩΔΙΑ καθιερώνεται σαρωτική με τους; ΓΕΩΡΓΙΑ ΒΑΣΙΛΕΙΑΔΟΥ, ΒΑΣΙΛΗ ΑΥΛΩΝΙΤΗ, ΝΙΚΟ ΣΤΑΥΡΙΔΗ, ΕΛΕΝΗ ΖΑΦΕΙΡΙΟΥ και τόσους άλλους.








ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ:  Ο άνθρωπος που οδήγησε τον Ελληνικό Κινηματογράφο στα βραβεία των ΚΑΝΝΩΝ με την διεθνή του αναγνώριση


1954  "ΚΥΡΙΑΚΑΤΙΚΟ ΞΥΠΝΗΜΑ",  1955 "ΣΤΕΛΛΑ",  1956 "ΤΟ ΚΟΡΙΤΣΙ ΜΕ ΤΑ ΜΑΥΡΑ", 1958 "ΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΨΕΜΜΑ",  ταινίες που σφράγισαν την χρυσή εποχή ΧΟΡΝ-ΛΑΜΠΕΤΗ





ΓΙΑΝΝΗΣ ΔΑΛΙΑΝΙΔΗΣ:  Μια ακόμα τεράστια μορφή στο χώρο του Ελληνικού Κινηματογράφου, ξεπηδάει εκείνη την προκλασική περίοδο. Η Δουλειά του σημάδεψε την τεχνοτροπία και τη θεματολογία του Κινηματογράφου μας.



1959 "ΛΑΟΣ ΚΑΙ ΚΟΛΩΝΑΚΙ",  "Η ΜΟΥΣΙΤΣΑ", "ΕΝΑΣ ΒΛΑΚΑΣ ΚΑΙ ΜΙΣΟΣ" οι πρώτες του ταινίες σαν ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ



Από κοντά τους πάρα πολλοί ακόμα και μεγάλοι δημιουργοί έλαμψαν εκείνη την περίοδο:


ΓΡΗΓΟΡΗΣ ΓΡΗΓΟΡΙΟΥ:  1949 "Ο ΚΟΚΚΙΝΟΣ ΒΡΑΧΟΣ",  1951 "ΠΙΚΡΟ ΨΩΜΙ", Ταινία που ανάδειξε τον Ελληνικό κοινωνικό ρεαλισμό, 1958 "Ο ΜΙΜΙΚΟΣ ΚΑΙ Η ΜΑΙΡΗ", Η ιστορική ρομαντική ερωτική ιστορία, 1959 "Η ΛΙΜΝΗ ΤΩΝ ΣΤΕΝΑΓΜΩΝ"




ΣΤΕΛΙΟΣ ΤΑΤΑΣΟΠΟΥΛΟΣ: Σκηνοθέτης δημιουργός στη σχολή του πολιτικοποιημένου Κοινωνικού ρεαλισμού:  1952 "ΜΑΥΡΗ ΓΗ",  1959 "ΖΑΛΟΓΓΟ ΤΟ ΚΑΣΤΡΟ ΤΗΣ ΛΕΥΤΕΡΙΑΣ"



ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΡΑΓΑΤΣΗΣ: 1946 "ΚΑΤΑΔΡΟΜΗ",  ΑΓΓΕΛΟΣ ΤΕΡΖΑΚΗΣ:  1954 "ΝΥΧΤΕΡΙΝΗ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΑ",  ΓΙΩΡΓΟΣ ΖΕΡΒΟΣ:  1951 "ΤΑ ΤΕΣΣΕΡΑ ΣΚΑΛΟΠΑΤΙΑ", 1958 "Η ΛΙΜΝΗ ΤΩΝ ΠΟΘΩΝ",  ΓΙΩΡΓΟΣ ΑΣΗΜΑΚΟΠΟΥΛΟΣ:  1952 "Ο ΠΥΡΓΟΣ ΤΩΝ ΙΠΠΟΤΩΝ", ΚΩΣΤΑΣ ΑΝΔΡΙΤΣΟΣ:  1957 "ΜΑΡΙΑ ΠΕΝΤΑΓΙΩΤΙΣΣΑ", 1959  "ΜΠΟΥΜΠΟΥΛΙΝΑ", ΑΝΔΡΕΑΣ ΛΑΜΠΡΙΝΟΣ: 1957 "ΤΟ ΚΟΡΙΤΣΙ ΜΕ ΤΑ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ", 1958 "ΔΙΑΚΟΠΕΣ ΣΤΗΝ ΑΙΓΙΝΑ", 1959 "ΜΑΤΩΜΕΝΟ ΗΛΙΟΒΑΣΙΛΕΜΜΑ", ΜΑΡΙΑ ΠΛΥΤΑ: 1954 "ΤΟ ΚΟΡΙΤΣΙ ΤΗΣ ΓΕΙΤΟΝΙΑΣ", 1956 "Η ΔΟΥΚΙΣΣΑ ΤΗΣ ΠΛΑΚΕΝΤΙΑΣ", 1959 "ΝΑΥΑΓΙΑ ΤΗΣ ΖΩΗΣ"


ΑΓΓΕΛΟΣ ΤΕΡΖΑΚΗΣ




ΓΙΩΡΓΟΣ ΑΣΗΜΑΚΟΠΟΥΛΟΣ



Η Περίοδος αυτή κλείνει στο άνοιγμα της δεκαετίας του 1960, η οποία κάλλιστα θα μπορούσε να αποκαλεσθεί η "ΧΡΥΣΗ ΔΕΚΑΕΤΙΑ" του Ελληνικού Κινηματογράφου, έχοντας βάλει και αναδείξει δεκάδες μεγάλες μορφές Ηθοποιών σε όλα τα επίπεδα.


Το Ελληνικό Κοινό αγάπησε τα έργα αυτά και μαζί με αυτά αγάπησε και τον Κινηματογράφο, τον οποίο και έκανε κτήμα της ζωής του. Χιλιάδες θεατές κατέκλυσαν τότε τις κινηματογραφικές αίθουσες δημιουργώντας το ένα ρεκόρ μετά το άλλο δίνοντας το βασικό κίνητρο της αποδοχής στους δημιουργούς και συντελεστές να συνεχίσουν και να μεγαλώσουν τη δημιουργία τους.


@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@


Η ΚΛΑΣΙΚΗ ΠΕΡΙΟΔΟΣ του ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ (Η "ΧΡΥΣΗ ΕΠΟΧΗ"):

1960-1974


Οι βάσεις ήδη λοιπόν έχουν μπει, οι δομές έχουν αναπτυχθεί, η πείρα υπάρχει, οι άνθρωποι γέμισαν με ζεστασιά το χώρο με την απαράμιλλη τέχνη τους, όλα λοιπόν είναι έτοιμα για την "ΧΡΥΣΗ ΕΠΟΧΗ" του Ελληνικού Κινηματογράφου σε μια 15ετία που αποτελεί και τη μεγάλη του ΑΚΜΗ.


Μια "χρυσή" εποχή που έχει σημείο αναφοράς τα ....πάντα:


Και την ΠΟΣΟΤΗΤΑ παραγωγής έργων και την ΠΟΙΟΤΗΤΑ παραγωγής και τους ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ και την ΔΙΕΘΝΗ ΑΝΑΓΝΩΡΙΣΗ και τη ΘΕΜΑΤΟΛΟΓΙΑ.


Ο Ελληνικός Κινηματογράφος αυτής της εποχής συναγωνίζεται σε αριθμό στα ίσια το HOLYWOOD.....! Ναι....! δεν είναι αστείο.....!


Το 1960 είχαμε παραγωγή 63 μεγάλων ταινιών μεγάλης επιτυχίας. Την διετία 1966-1967 είχαμε 118 ταινίες μέσα σε 2 χρόνια.....!

Την περίοδο 1960-1967 έχουμε, κρατηθείτε, 450 ταινίες πρώτου επιπέδου.

Στο 1960 μονάχα λειτουργούν 350 Κινηματογραφικές αίθουσες μονάχα στην ΑΘΗΝΑ...!!!

Οι αριθμοί κραυγάζουν την αλήθεια. Κατ' αναλογία λοιπόν η Ελληνική Κινηματογραφική παραγωγή δεν έχει απολύτως τίποτα να ζηλέψει από το Hollywood....


Δεν έχει νόημα να αναφερθούμε αναλυτικά σε δημιουργούς, συντελεστές, Ηθοποιούς και έργα αυτής της περιόδου γιατί, αντιλαμβάνεστε, ότι θα θέλαμε ολάκερο ...τόμο εγκυκλοπαίδειας.


Όλο αυτό που σήμερα καλούμε "Ελληνικό Κινηματογράφο" σχηματοποιήθηκε και άνθησε αυτήν ακριβώς την περίοδο.

Είτε με έργα των Σκηνοθετών που ήδη αναφέραμε, είτε με την εμφάνιση νέων δημιουργών, συντελεστών και Ηθοποιών.


Επίσης, κάτι σημαντικό, εκείνη την εποχή, η δεκαετία του 1960, σηματοδοτεί τον έντονο ριζοσπαστιμό σε πολιτικό και κοινωνικό πεδίο της Ελληνικής Κοινωνίας και συνάμα του Κινηματογράφου.

Η Μετεμφυλιακή τρομοκρατία του Μοναρχοφασιστικού κράτους έστω και με κοινοβουλευτικό μανδύα άρχισε να σπάει κάτω από την χειραφέτηση και τους αγώνες του λαού μας, που σε επίπεδο τέχνης και συγκεκριμένα Κινηματογράφου, το έβγαλε, παρά τους κινδύνους και το κυνήγι σε σχολές που έχτισαν τον Ελληνικό Κοινωνικό Κινηματογραφικό Ρεαλισμό.


Υπήρξαν ταινίες που γνώρισαν απόλυτη λογοκρισία όπως η μεγάλη δημιουργία του ΑΛΕΚΟΥ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗ  "ΣΥΝΟΙΚΙΑ ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ", η οποία απαγορεύτηκε και της επετράπη να παιχτεί κάτω από άγριο "ψαλίδι" γεγονός που οδήγησε τον Αλεξανδράκη σε ...απελπισία αλλά οικονομική καταστροφή.


Το κύμα αυτό φυσικά σταμάτησε με βίαιο τρόπο από τη Χούντα του 1967, η οποία πέραν της τρομοκρατίας σε καλλιτεχνικό επίπεδο, λανσάρισε σταδιακά τον πλήρη ευτελισμό του Ελληνικού Κινηματογράφου και της θεματολογίας του, που αν δεν κρατούσαν "άμυνες" οι Σκηνοθέτες και Ηθοποιοί η παρακμή θα ερχόταν αμεσότερα και με χειρότερο τρόπο.


Ενδεικτικά θα σταχυολογήσουμε λοιπόν:


ΓΙΩΡΓΟΣ ΤΖΑΒΕΛΛΑΣ: Ο μεγάλος μας σκηνοθέτης σηματοδοτεί αυτήν την περίοδο με το θρυλικό ιστορικό αρχαίο δράμα στον Κινηματογράφο  "ΑΝΤΙΓΟΝΗ", το 1961, ταινία που υμνήθηκε στα παγκόσμια Φεστιβάλ.

Έπαιξαν οι:  ΕΙΡΗΝΗ ΠΑΠΠΑ, ΜΑΝΟΣ ΚΑΤΡΑΚΗΣ, ΜΑΡΩ ΚΟΝΤΟΥ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΡΓΥΡΗΣ, ΙΛΙΑ ΛΙΒΥΚΟΥ





Ο ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ συνεχίζει δίνοντας κατά ...ριπάς συγκλονιστικές δημιουργίες.

Το 1962, το Αρχαίο δράμα στον Κινηματογράφο γνωρίζει μια ακόμα παγκόσμια αναγνώριση με την


"ΗΛΕΚΤΡΑ"





Η ΕΙΡΗΝΗ ΠΑΠΠΑ μεγαλουργεί εκείνη την εποχή, μαζί με τους: ΜΑΝΟ ΚΑΤΡΑΚΗ, ΓΙΑΝΝΗ ΦΕΡΤΗ, ΑΛΕΚΑ ΚΑΤΣΕΛΗ, ΝΟΤΗ ΠΕΡΓΙΑΛΗ, ΤΑΚΗ ΕΜΜΑΝΟΥΗΛ


Το ίδιο γίνεται και με τις "ΤΡΩΑΔΕΣ" το 1971, αυτή τη φορά σε ΔΙΕΘΝΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗ με τις:


KATHARINE HEPBURN, VANESSA REDGRAVE, ΕΙΡΗΝΗ ΠΑΠΠΑ, GENEVIEVE BUJOLD




Στο μεταξύ το 1964 είχαμε επίσης το θρυλικό


"ΑΛΕΞΗΣ ΖΟΡΜΠΑΣ"


με τους ANTHONY QUINN, LILA KEDROVA, ALAN BATES, ΓΙΩΡΓΟ ΦΟΥΝΤΑ, ΕΙΡΗΝΗ ΠΑΠΠΑ





Ο ΑΛΕΚΟΣ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΟΣ στην περίοδο αυτή πλημμυρίζει τον Ελληνικό Κινηματογράφο με δεκάδες τεράστιες επιτυχίες αλησμόνητες για την παραγωγή μας αναδεικνύοντας δεκάδες Ηθοποιούς σε ρόλους πρωταγωνιστών και δευτεραγωνιστών


Τι να θυμηθείς ; "ΤΟ ΚΛΩΤΣΟΣΚΟΥΦΙ",  "ΤΑ ΚΙΤΡΙΝΑ ΓΑΝΤΙΑ",  "ΜΑΚΡΥΚΩΣΤΑΙΟΙ ΚΑΙ ΚΟΝΤΟΓΙΩΡΓΗΔΕΣ",  "Η ΑΛΙΚΗ ΣΤΟ ΝΑΥΤΙΚΟ", "ΧΤΥΠΟΚΑΡΔΙΑ ΣΤΟ ΘΡΑΝΙΟ",  "Ο ΦΙΛΟΣ ΜΟΥ Ο ΛΕΥΤΕΡΑΚΗΣ",  "ΘΑ ΣΕ ΚΑΝΩ ΒΑΣΙΛΙΣΣΑ",  "ΥΠΑΡΧΕΙ ΚΑΙ ΦΙΛΟΤΙΜΟ",  "ΜΙΑ ΤΡΕΛΗ ΣΑΡΑΝΤΑΡΑ",  "Η ΚΟΜΗΣΣΑ ΤΗΣ ΚΕΡΚΥΡΑΣ"..........τι αλήθεια να θυμηθούμε ;






Όλοι οι Έλληνες δημιουργοί, παλιότεροι και νεώτεροι, βρίσκονται σε έναν δημιουργικό οργασμό:


ΒΑΣΙΛΗΣ ΓΕΩΡΓΙΑΔΗΣ:  1963  "ΤΑ ΚΟΚΚΙΝΑ ΦΑΝΑΡΙΑ", ταινία που εκπροσώπησε την πατρίδα μας στα παγκόσμια φεστιβάλ, μια συγκλονιστική δημιουργία,  1966 "ΤΟ ΧΩΜΑ ΒΑΦΤΗΚΕ ΚΟΚΚΙΝΟ" επίσης υποψήφια για OSCAR, 1966  "Η ΕΒΔΟΜΗ ΜΕΡΑ ΤΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ",  1968 "ΚΟΡΙΤΣΙΑ ΣΤΟΝ ΗΛΙΟ" 1971  "ΕΚΕΙΝΟ ΤΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ"








ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΝΔΟΥΡΟΣ:  1963 "ΜΙΚΡΕΣ ΑΦΡΟΔΙΤΕΣ",  1960 "ΤΟ ΠΟΤΑΜΙ",  1967  "ΤΟ ΠΡΟΣΩΠΟ ΤΗΣ ΜΕΔΟΥΣΑΣ"


Έργα με έντονο αισθησιασμό και ερωτισμό.


ΠΑΝΟΣ ΓΛΥΚΟΦΡΥΔΗΣ: Ένας ακόμα λυρικός δημιουργός δίνει τη δική του πένα στην περίοδο αυτή της ακμής. Ενδεικτικά:

1961  "ΠΟΙΑ ΕΙΝΑΙ Η ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ (Κωμωδία γεμάτη φρεσκάδα),  1966  "ΜΕ ΤΗ ΛΑΜΨΗ ΣΤΑ ΜΑΤΙΑ" Το συγκλονιστικό αντιφασιστικό αριστούργημα, 1968  "ΠΟΛΥ ΑΡΓΑ ΓΙΑ ΔΑΚΡΥΑ" Εξαίρετο ερωτικό προσωπικό δράμα



ΓΙΑΝΝΗΣ ΔΑΛΙΑΝΙΔΗΣ: Θεωρώ ότι η περίοδος αυτή φέρει φαρδιά-πλατιά την σκηνοθετική του υπογραφή καθώς ο Γιάννης Δαλιανίδης αναπτύσσει δύο τουλάχιστον είδη του Κινηματογράφου με τη δική του οντότητα:  Το κοινωνικό φιλμ, που ξεπερνάει σκληρά ταμπού :


1961  "ΚΑΤΗΦΟΡΟΣ",  1962  "ΝΟΜΟΣ 4000",  1963  "ΙΛΙΓΓΟΣ",  1964  "ΕΓΩΙΣΜΟΣ"  1966 "ΣΤΕΦΑΝΙΑ",  "ΔΑΚΡΥΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΗΛΕΚΤΡΑ",  1968  "ΤΟ ΠΑΡΕΛΘΟΝ ΜΙΑΣ ΓΥΝΑΙΚΑΣ",  1969 "ΟΤΑΝ Η ΠΟΛΙΣ ΠΕΘΑΙΝΕΙ",  1972  "Ο ΕΧΘΡΟΣ ΤΟΥ ΛΑΟΥ" και άλλα πολλά



Και από την άλλη μεριά το MUSICAL, είδος άγνωστο στην Ελλάδα, το οποίο φέρει την ....μονοπωλιακή του υπογραφή:


1962  "ΜΕΡΙΚΟΙ ΤΟ ΠΡΟΤΙΜΟΥΝ ΚΡΥΟ",  1963 "ΚΑΤΙ ΝΑ ΚΑΙΕΙ",  1965  "ΚΟΡΙΤΣΙΑ ΓΙΑ ΦΙΛΗΜΑ",  1966  "ΡΑΝΤΕΒΟΥ ΣΤΟΝ ΑΕΡΑ",  1967  "ΟΙ ΘΑΛΑΣΣΙΕΣ ΟΙ ΧΑΝΤΡΕΣ",  1968  "ΜΙΑ ΚΥΡΙΑ ΣΤΑ ΜΠΟΥΖΟΥΚΙΑ",  "ΓΟΡΓΟΝΕΣ ΚΑΙ ΜΑΓΚΕΣ",  1969  "ΓΥΜΝΟΙ ΣΤΟ ΔΡΟΜΟ",  1971 "ΜΙΑ ΕΛΛΗΝΙΔΑ ΣΤΟ ΧΑΡΕΜΙ",  "ΜΑΡΙΧΟΥΑΝΑ ΣΤΟΠ",  1972 "ΤΟ ΚΟΡΟΪΔΑΚΙ ΤΗΣ ΠΡΙΓΚΗΠΕΣΣΑΣ", "Ο ΜΑΓΚΑΣ ΜΕ ΤΟ ΤΡΙΚΥΚΛΟ"



αλλά και μια σειρά εξαίρετα δημιουργήματα στην κατηγορία του ερωτικού δράματος.


ΝΤΙΝΟΣ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΣ:  Ένας ίσως από τους μεγαλύτερους δημιουργούς στον Ελληνικό Κινηματογράφο, με το δικό του δραματικό αλλά και σκηνοθετικό ύφος δίνει αυτήν την περίοδο μεγάλα και κλασικά αριστουργήματα όπως ενδεικτικά:


1960  "ΜΑΝΤΑΛΕΝΑ" Το ηθογραφικό δράμα που πραγματικά άφησε εποχή, 1964 "ΛΟΛΑ" ίσως το καλύτερο film noir του Ελληνικού Κινηματογράφου, 1965 "ΜΙΑ ΤΡΕΛΗ ΤΡΕΛΗ ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ",  1966 "ΤΖΕΝΗ ΤΖΕΝΗ", μια σειρά κοινωνικά δράματα όπως:



1966 "ΚΟΙΝΩΝΙΑ ΩΡΑ ΜΗΔΕΝ",  "ΚΑΤΗΓΟΡΩ ΤΟΥΣ ΑΝΘΡΩΠΟΥΣ",  1967 "ΠΥΡΕΤΟΣ ΣΤΗΝ ΑΣΦΑΛΤΟ",  1967 "ΚΟΝΣΕΡΤΟ ΓΙΑ ΠΟΛΥΒΟΛΑ", επίσης εξαίρετες κωμωδίες στη συνέχεια όπως:



1967 "ΚΑΤΙ ΚΟΥΡΑΣΜΕΝΑ ΠΑΛΗΚΑΡΙΑ",  1968  "ΜΙΑ ΙΤΑΛΙΔΑ ΑΠ ΤΗΝ ΚΥΨΕΛΗ",  "Η ΑΡΧΟΝΤΙΣΣΑ ΚΙ Ο ΑΛΗΤΗΣ",  1969 "Η ΝΕΡΑΪΔΑ ΚΑΙ ΤΟ ΠΑΛΗΚΑΡΙ"


Κοινωνικά δράματα όπως:


1973 "Ο ΒΑΛΤΟΣ"


Επίσης εκείνη την περίοδο είχαμε μια ιδιαίτερη ΣΧΟΛΗ για την Ελληνική Κινηματογραφία.

Το ΑΣΤΥΝΟΜΙΚΟ FILM NOIR, ένα είδος, εξαιρετικά δύσκολο, το οποίο έδωσε αριστουργήματα πραγματικά τέχνης, μην έχοντας να ζηλέψει σε τίποτα από την αντίστοιχη Αμερικανική και Γαλλική σχολή


Δημιουργοί του είδους οι:  ΕΡΡΙΚΟΣ ΑΝΔΡΕΟΥ 1961  "Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΘΑ ΞΑΝΑΡΘΕΙ",  "ΕΦΙΑΛΤΗΣ",  ΙΩΝΑΣ ΝΤΑΪΦΑΣ 1960 "Ο ΔΟΛΟΦΟΝΟΣ ΑΓΑΠΟΥΣΕ ΠΟΛΥ", ΝΤΙΝΟΣ ΚΑΤΣΟΥΡΙΔΗΣ  1960 "ΕΓΚΛΗΜΑ ΣΤΑ ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΑ", ΓΡΗΓΟΡΗΣ ΓΡΗΓΟΡΙΟΥ 1964 "ΑΜΦΙΒΟΛΙΕΣ"





Φυσικά υπάρχουν ακόμα πολλοί ΜΕΓΑΛΟΙ ΣΚΗΝΟΘΕΤΕΣ και ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΙ που έλαμψαν εκείνη την περίοδο:


ΤΑΚΗΣ ΚΑΝΕΛΛΟΠΟΥΛΟΣ, ΝΤΙΝΟΣ ΚΑΤΣΟΥΡΙΔΗΣ, ΓΙΩΡΓΟΣ ΣΚΑΛΕΝΑΚΗΣ, ΤΖΑΝΗΣ ΑΛΙΦΕΡΗΣ, ΝΙΚΟΣ ΤΣΙΦΟΡΟΣ, ΝΤΙΜΗΣ ΔΑΔΗΡΑΣ, ΦΙΛΙΠΠΟΣ ΦΥΛΑΚΤΟΣ, ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΚΑΨΑΣΚΗΣ, ΑΝΡΕΑΣ ΛΑΜΠΡΙΝΟΣ ο εξαίρετος ΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΟΥΣΑΚΗΣ που το 1964 δίνει το αριστούργημα "Η ΠΡΟΔΟΣΙΑ", ο καινοφανής ΑΛΕΞΗΣ ΔΑΜΙΑΝΟΣ που δύο έργα του θεωρούνται σημεία αναφοράς: 1966 "ΜΕΧΡΙ ΤΟ ΠΛΟΙΟ" και 1971 "ΕΥΔΟΚΙΑ" και ο ΝΙΚΟΣ ΦΩΣΚΟΛΟΣ που και αυτός γράφει "σχολή" στο κοινωνικό δράμα με μεγάλο έργο και παράδοση: 1969 "ΠΕΘΑΙΝΩ ΚΑΘΕ ΞΗΜΕΡΩΜΑ", 1970 "ΥΠΟΛΟΧΑΓΟΣ ΝΑΤΑΣΣΑ", 1970 "ΟΡΑΤΟΤΗΣ ΜΗΔΕΝ", 1971 "ΚΑΤΑΧΡΗΣΗ ΕΞΟΥΣΙΑΣ", 1972 "ΑΙΧΜΑΛΩΤΟΙ ΤΟΥ ΜΙΣΟΥΣ" και πάρα πολύ ακόμα άλλοι.


Επίσης εκείνη η περίοδος αναδεικνύει και ΤΕΡΑΣΤΙΑ ΟΝΟΜΑΤΑ στο χώρο της ΕΡΜΗΝΕΙΑΣ, με τη δημιουργία ζευγαριών που σημάδεψαν τον χώρο:


ΓΕΩΡΓΙΑ ΒΑΣΙΛΕΙΑΔΟΥ-ΒΑΣΙΛΗΣ ΑΥΛΩΝΙΤΗΣ

ΜΙΜΗΣ ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΣ-ΝΙΚΟΣ ΣΤΑΥΡΙΔΗΣ

ΕΛΕΝΗ ΖΑΦΕΙΡΙΟΥ-ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΖΕΡΒΟΣ

ΛΑΜΠΡΟΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΑΡΑΣ-ΚΑΙΤΗ ΠΑΝΟΥ-ΜΑΡΩ ΚΟΝΤΟΥ

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΠΑΠΑΜΙΧΑΗΛ-ΑΛΙΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ

ΚΩΣΤΑΣ ΒΟΥΤΣΑΣ-ΜΑΡΘΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ

ΡΕΝΑ ΒΛΑΧΟΠΟΥΛΟΥ-ΓΙΑΝΝΗΣ ΒΟΓΙΑΤΖΗΣ

ΖΩΗ ΛΑΣΚΑΡΗ-ΛΕΥΤΕΡΗΣ ΒΟΥΡΝΑΣ

ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΡΚΟΥΛΟΣ-ΜΑΙΡΗ ΧΡΟΝΟΠΟΥΛΟΥ

ΑΛΕΚΟΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗΣ-ΤΖΕΝΗ ΚΑΡΕΖΗ

ΘΑΝΑΣΗΣ ΒΕΓΓΟΣ

ΚΩΣΤΑΣ ΚΑΖΑΚΟΣ

ΓΙΩΡΓΟΣ ΦΟΥΝΤΑΣ

ΓΙΑΝΝΗΣ ΦΕΡΤΗΣ-ΞΕΝΙΑ ΚΑΛΟΓΕΡΟΠΟΥΛΟΥ

ΜΙΧΑΛΗΣ ΝΙΚΟΛΙΝΑΚΟΣ-ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΠΠΑΣ

ΧΡΗΣΤΟΣ ΤΣΑΓΑΝΕΑΣ

ΣΤΑΥΡΟΣ ΠΑΡΑΒΑΣ-ΧΡΟΝΗΣ ΕΞΑΡΧΑΚΟΣ

ΜΠΕΤΥ ΛΙΒΑΝΟΥ

.........................

................

(ατελείωτος ο κατάλογος)


Και ο κατάλογος περιλαμβάνει, όπως ήδη έχουμε πει, εκπληκτικούς συγγραφείς και σεναριογράφους, όπως επίσης και μεγάλα ονόματα

ΜΟΥΣΙΚΩΝ για τον Κινηματογράφο όπως οι:


ΜΑΝΟΣ ΧΑΤΖΗΔΑΚΗΣ, ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ, ΚΩΣΤΑΣ ΚΑΠΝΙΣΗΣ, ΣΤΑΥΡΟΣ ΞΑΡΧΑΚΟΣ, ΜΙΜΗΣ ΠΛΕΣΣΑΣ, ΑΡΓΥΡΗΣ ΚΟΥΝΑΔΗΣ, ΝΙΚΟΣ ΜΑΜΑΓΚΑΚΗΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΣ


Ξεχωριστή αναφορά στην περίοδο αυτή θα κάνουμε στον μεγάλο Γάλλο σκηνοθέτη με Ελληνική ψυχή, τον JULES DASSIN που αναδεικνύει τη μεγάλη ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ


1960 "ΠΟΤΕ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ", 1962 "ΦΑΙΔΡΑ"


Ο Ελληνικός Κινηματογράφος στα πέρατα του κόσμου....! στα βραβεία OSCAR



ΚΑΤΩ ΑΠΟ ΤΑ ΜΑΤΙΑ ΤΗΣ ΧΟΥΝΤΑΣ (1970-1974)


Η Χρυσή περίοδος του Κλασικού Ελληνικού Κινηματογράφου μπαίνει στο τέλος της με τον ερχομό της ΧΟΥΝΤΑΣ και κύρια μετά το 1970 όπου το καθεστώς οργανώνει την προπαγάνδα του και στον τομέα του Κινηματογράφου, δημιουργώντας "σχολή" ταινιών, στις οποίες δυστυχώς ενεπλάκησαν κάποιοι Κινηματογραφιστές


Οι δημιουργίες της χούντας ήταν ταινίες "πολεμικού ιστορικού" χαρακτήρα, κάποιες αντικομμουνιστικού περιεχομένου με σημείο αναφοράς τον Εμφύλιο πόλεμο, με συγκεκριμένους παραγωγούς (JAMES ΠΑΡIΣ)


Παρ' όλα αυτά, εκείνη την περίοδο υπόγεια και καμουφλαρισμένα, δημιουργούνται οι ΒΑΣΕΙΣ για την επερχόμενη ωρίμανση και πολιτικοποίηση του Ελληνικού Κινηματογράφου.

Είναι η ΜΕΤΑΒΑΤΙΚΗ ΕΠΟΧΗ ανάμεσα στον ΚΛΑΣΙΚΟ και τον ΝΕΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ


Κυρίαρχη μορφή απαρχής ο μεγάλος ΘΟΔΩΡΟΣ ΑΓΓΕΛΟΠΟΥΛΟΣ, που το 1970 δίνει την "ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ" και το 1972 τις "ΜΕΡΕΣ ΤΟΥ '36" δίνοντας τις πρώτες αστραπές του Ν.Ε.Κ.




Από κοντά του πολλοί νέοι δημιουργοί εκείνης της εποχής:  ΠΑΥΛΟΣ ΤΑΣΙΟΣ 1968 "ΟΙ ΑΝΤΙΖΗΛΟΙ", 1972 "ΝΑΙ ΜΕΝ ΑΛΛΑ", ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΣΙΩΛΗΣ 1971 "ΚΑΤΑΧΡΗΣΗ ΕΞΟΥΣΙΑΣ", ΤΟΝΙΑ ΜΑΡΚΕΤΑΚΗ  1968 "ΚΙΕΡΙΟΝ", 1973 "ΙΩΑΝΝΗΣ Ο ΒΙΑΙΟΣ", ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΒΟΥΛΓΑΡΗΣ 1972 "ΤΟ ΠΡΟΞΕΝΙΟ ΤΗΣ ΑΝΝΑΣ", ΚΩΣΤΑΣ ΑΡΙΣΤΟΠΟΥΛΟΣ, ΚΩΣΤΑΣ ΦΕΡΡΗΣ, ΘΟΔΩΡΟΣ ΜΑΡΑΓΚΟΣ 1973 "ΛΑΒΑΤΕ ΘΕΣΕΙΣ"


Επίσης εκείνη την εποχή ο ΝΤΙΝΟΣ ΚΑΤΣΟΥΡΙΔΗΣ αναδεικνύει το μοναδικό ταλέντο του ΘΑΝΑΣΗ ΒΕΓΓΟΥ στο κοινωνικό δράμα με τα:


1971  "ΤΙ ΕΚΑΝΕΣ ΣΤΟΝ ΠΟΛΕΜΟ ΘΑΝΑΣΗ",  1972  "ΘΑΝΑΣΗ ΠΑΡΕ Τ' ΟΠΛΟ ΣΟΥ" και τα δύο ταινίες σαφέστατου κοινωνικού περιεχομένου



Επίσης εκείνη την εποχή δημιουργείται και ένα άλλο είδος με πρωταγωνιστή τον Παραγωγό και Σκηνοθέτη ΚΛΕΑΡΧΟ ΚΟΝΙΤΣΙΩΤΗ.

Είναι αυτό του ΚΟΣΜΟΠΟΛΙΤΙΚΟΥ ΦΙΛΜ Περιπέτειας όπου δίνει αρκετές ενδιαφέρουσες ταινίες με ιδιαίτερα χαρακτηριστικά:


1971 "ΕΚΕΙΝΟ ΤΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ",  1972 "ΣΥΜΜΟΡΙΑ ΕΡΑΣΤΩΝ",  "ΑΝΑΖΗΤΗΣΙΣ", 1973 "ΖΗΤΗΜΑ ΖΩΗΣ ΚΑΙ ΘΑΝΑΤΟΥ",  1974 "ΨΥΧΗ ΚΑΙ ΣΑΡΚΑ"




ΤΟ SOFT PORN ΕΛΛΗΝΙΚΟ CINEMA


Το γυμνό και η σεξουαλικότητα στον Ελληνικό Κινηματογράφο έχε ήδη παρουσιασθεί αναλυτικά σε ξεχωριστό μεγάλο θέμα στο CINEFIL.


Το ΓΥΜΝΟ και ο ΕΡΩΤΙΣΜΟΣ στον Ελληνικό Κινηματογράφο, δεν μπορεί να πει κανείς ότι έχει μεγάλη παρουσία και ενυπάρχει σε κάποιες μεγάλες δημιουργίες του ΟΡΕΣΤΗ ΛΑΣΚΟΥ, στις τολμηρές ταινίες του ΓΙΑΝΝΗ ΔΑΛΙΑΝΙΔΗ, κάποιες δημιουργίες του ΝΙΚΟΥ ΚΟΥΝΔΟΥΡΟΥ, του ΔΗΜΗΤΡΗ ΚΟΛΛΑΤΟΥ.


Όμως η δεκαετία του 1970, η Κλασσική περίοδος εμπεριέχει και την έκρηξη της βιομηχανίας του Σεξουαλικού Κινηματογράφου στην πατρίδα μας και συγκεκριμένα αυτού που ονομάζουμε

SOFT PORN


Η ΧΟΥΝΤΑ, για δικούς της εύλογους σχεδιασμούς αποπροσανατολισμού, δίνει απόλυτη αβάντα στη μαζική δημιουργία δεκάδων ταινιών πορνό που αποτελούν τον λεγόμενο CULT ΕΡΩΤΙΚΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ.


Από το 1970 μέχρι τις αρχές του 1980 έχουμε περίπου 180 Κινηματογραφικές ταινίες του είδους.


Δημιουργός κατ' εξοχήν του είδους Σκηνοθέτης ΟΜΗΡΟΣ ΕΥΣΤΡΑΤΙΑΔΗΣ, ο οποίος έχοντας ξεκινήσει από Βοηθός σκηνοθέτη στην κλασική παραγωγή, γράφει "σχολή" στο light πορνό αναδεικνύοντας δεκάδες Ηθοποιούς στο είδος, ανάμεσά στους οποίους στάθηκαν και πολλά μεγάλα και "βαριά" ονόματα του Κινηματογράφου μας, που αποτελούν και έκπληξη για τη συμμετοχή τους.



@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@


Η ΠΕΡΙΟΔΟΣ ΤΟΥ ΝΕΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ (1974-2000)

(Ν.Ε.Κ.)


Είπαμε πιο πάνω ότι τα νηπιακά βήματα του ΝΕΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ (Από εδώ και στο εξής Ν.Ε.Κ. για λόγους συντομίας), ξεκινάνε ήδη από το 1970 με την "ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ" του ΘΟΔΩΡΟΥ ΑΓΓΕΛΟΠΟΥΛΟΥ.


Το ΤΕΛΟΣ της ΧΟΥΝΤΑΣ σηματοδοτεί και επίσημα το τέλος εποχής του Κλασικού Ελληνικού Κινηματογράφου και την απαρχή της νέας εποχής.


Χαρακτηριστικά:  Η Χούντα είχε ισοπεδώσει κάθε πολιτιστικό στοιχείο στο χώρο της τέχνης και φυσικά του Κινηματογράφου. Ελάχιστοι άνθρωποι, δημιουργοί και ηθοποιοί, ακροβατώντας στον τρόμο της λογοκρισίας και της δίωξης προσπαθούσαν να κρατήσουν κινηματογραφικά μια στοιχειώδη ποιότητα. Σημαντικό παράστημα εκείνης της εποχής ο εξαίρετος ΣΤΑΥΡΟΣ ΠΑΡΑΒΑΣ.


Το τέλος σήμανε την ΑΠΕΛΕΥΘΕΡΩΣΗ της ΕΚΦΡΑΣΗΣ και την απαρχή νέου ΡΕΥΜΑΤΟΣ στον χώρο του Κινηματογράφου.


Ο Ν.Ε.Κ. έχει μια μεγάλη κατ΄αρχήν τομή: Πρώτο στοιχείο δεν είναι  εμπορική κατανάλωση αλλά η στροφή στην ΠΟΙΟΤΗΤΑ, την ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΑΞΙΑ, τους γενικούς ΦΙΛΟΣΟΦΙΚΟΥΣ-ΠΟΛΙΤΙΚΟΥΣ ΠΡΟΒΛΗΜΑΤΙΣΜΟΥΣ.


Επίσης έχουμε νέα τεχνικά μέσα και θεματολογία την πρόσφατη ιστορία της πατρίδας μας, τους αντιδικτατορικούς αγώνες και την προδοσία και το μαρτύριο της Κύπρου.



Η μεταπολίτευση αλλάζει ριζικά σελίδα στον Ελληνικό Κινηματογράφο και ελάχιστα πράματα πλέον θυμίζουν την κλασική του περίοδο.

Νέοι σκηνοθέτες εισβάλλουν ορμητικά στο καλλιτεχνικό παρασκήνιο.

Ο Ελληνικός Κινηματογράφος ζει το δικό του ΜΑΗ του '68, βιώνει τη δική του NOUVELLE VAGUE.


Το 1974 ιδρύεται η ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΕΛΛΗΝΩΝ ΣΚΗΝΟΘΕΤΩΝ και η αλλαγή της περιόδου σηματοδοτείται με την τελευταία ταινία του μεγάλου ΦΙΛΟΠΟΙΜΕΝΑ ΦΙΝΟΥ


"Ο ΚΥΡ-ΓΙΩΡΓΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΑΙ" σε σκηνοθεσία ΓΙΑΝΝΗ ΔΑΛΙΑΝΙΔΗ το 1977 στο επίσης "κύκνειο άσμα" του μεγάλου ΔΙΟΝΥΣΗ ΠΑΠΑΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΥ, που είναι και η τελευταία ταινία εκείνης της περιόδου


Μεταβατικό στη εποχή του ΝΕΚ είναι το 1981, το εξαίρετο πολιτικο-κοινωνικό δράμα του ΘΟΔΩΡΟΥ ΜΑΡΑΓΚΟΥ, ενός από τους βασικότερους εκφραστές του ΝΕΚ


"ΜΑΘΕ ΠΑΙΔΙ ΜΟΥ ΓΡΑΜΜΑΤΑ" το οποίο και διακρίθηκε στο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ




Η Απάντηση του επίσημου Ελληνικού κράτους, δυστυχώς, βάδισε στα χνάρια της χούντας.

Το 1977 το Υπουργείο Βιομηχανίας ΔΕΝ ΔΙΝΕΙ ΑΔΕΙΑ ΠΡΟΒΟΛΗΣ των ταινιών του ΝΕΚ μέσα στην Ελλάδα μήτε στο εξωτερικό, με αποτέλεσμα την διοργάνωση ΑΝΤΙ-ΦΕΣΤΙΒΑΛ το 1977 από τους μεγάλους σκηνοθέτες: ΘΟΔΩΡΟ ΑΓΓΕΛΟΠΟΥΛΟ, ΝΙΚΟ ΚΟΥΝΔΟΥΡΟ, ΠΑΥΛΟ ΤΑΣΙΟ.


Είναι η εποχή των ΘΟΔΩΡΟΥ ΑΓΓΕΛΟΠΟΥΛΟ, ΠΑΝΤΕΛΗ ΒΟΥΛΓΑΡΗ, ΠΑΥΛΟΥ ΤΑΣΙΟΥ, ΕΡΡΙΚΟΥ ΘΑΛΑΣΣΙΝΟΥ, ΝΙΚΟΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ, ΘΟΔΩΡΟΥ ΜΑΡΑΓΚΟΥ, ΝΙΚΟΥ ΝΙΚΟΛΑΪΔΗ


Εξαίρετα μικρά και μεγάλα αριστουργήματα ξεπηδούν εκείνη την πρώτη εποχή του ΝΕΚ


1975  "Ο ΘΙΑΣΟΣ",  1977 "ΟΙ ΚΥΝΗΓΟΙ",  1984 "ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΑ ΚΥΘΗΡΑ",  1986  "Ο ΜΕΛΙΣΣΟΚΟΜΟΣ" του ΘΟΔΩΡΟΥ ΑΓΓΕΛΟΠΟΥΛΟΥ


1974 "ΤΑ ΧΡΩΜΑΤΑ ΤΗΣ ΙΡΙΔΑΣ",  1978 "ΟΙ ΤΕΜΠΕΛΗΔΕΣ ΤΗΣ ΕΥΦΟΡΗΣ ΚΟΙΛΑΔΑΣ" του ΝΙΚΟΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ


1977 "ΤΟ ΒΑΡΥ ΠΕΠΟΝΙ",  1980 "ΠΑΡΑΓΓΕΛΙΑ",  1982 "ΤΟ ΣΤΙΓΜΑ",  1986 "ΝΟΚ ΑΟΥΤ" εξαίρετα έργα του ΠΑΥΛΟΥ ΤΑΣΙΟΥ


1976 "HAPPY DAY",  1982 "ΑΓΓΕΛΟΣ",  1985 "ΠΕΤΡΙΝΑ ΧΡΟΝΙΑ",  1991  "ΗΣΥΧΕΣ ΜΕΡΕΣ ΤΟΥ ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ",  1998 "ΟΛΑ ΕΙΝΑΙ ΔΡΟΜΟΣ" οι μεγάλες δημιουργίες του ΠΑΝΤΕΛΗ ΒΟΥΛΓΑΡΗ


1974 το συγκλονιστικό "ΕΝΑΣ ΝΟΜΟΤΑΓΗΣ ΠΟΛΙΤΗΣ" του ΕΡΡΙΚΟΥ ΘΑΛΑΣΣΙΝΟΥ


1978  "ΑΠΟ ΠΟΥ ΠΑΝΕ ΓΙΑ ΤΗ ΧΑΒΟΥΖΑ,  1980  "ΘΑΝΑΣΗ ΣΦΙΞΕ ΚΙ ΑΛΛΟ ΤΟ ΖΩΝΑΡΙ",  οι πολιτικά στρατευμένες ταινίες του ΘΟΔΩΡΟΥ ΜΑΡΑΓΚΟΥ με τον μεγάλο ΘΑΝΑΣΗ ΒΕΓΓΟ και την ΑΝΝΑ ΜΑΝΤΖΟΥΡΑΝΗ


 1979 "ΤΑ ΚΟΥΡΕΛΙΑ ΤΡΑΓΟΥΔΑΝΕ ΑΚΟΜΑ",  1983 "ΓΛΥΚΙΑ ΣΥΜΜΟΡΙΑ", 1987 "ΠΡΩΙΝΗ ΠΕΡΙΠΟΛΟΣ",  1990"SINGAPORE SLING",  οι συγκλονιστικές δημιουργίες ενός σκηνοθέτη που σοκάρισε θετικά τον Ν.Ε.Κ., του ΝΙΚΟΥ ΝΙΚΟΛΑΪΔΗ









Ένας ακόμα μεγάλος Σκηνοθέτης δημιουργός λάμπει στον Ν.Ε.Κ. το 1980 δίνοντας ένα ιστορικό και συνάμα κινηματογραφικό ντοκουμέντο. Ο ΝΙΚΟΣ ΤΖΙΜΑΣ στο

"Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΜΕ ΤΟ ΓΑΡΥΦΑΛΛΟ"


Μια συγκλονιστική μαρτυρία του ΝΙΚΟΥ ΜΠΕΛΟΓΙΑΝΝΗ και της δολοφονίας των αγωνιστών εκείνης της εποχής δοσμένη με συλλεκτική Κινηματογραφική αξία



Όλος ο Ελληνικός Κινηματογράφος "παρελαύνει" από αυτήν την μεγάλη ταινία, που έχει ιστορική και πνευματική, εκτός των άλλων, αξία



Η Απαρχή της δεκαετίας του 1980 θα συνδεθεί με την εισβολή της ΤΗΛΕΟΡΑΣΗΣ στο Ελληνικό σπίτι.

Ο Κόσμος σταδιακά αποτραβιέται από τις Κινηματογραφικές αίθουσες, η Κοινωνία ξεκινάει το μακρύ της ταξίδι στην εσωστρέφεια, οι παλιές γειτονιές της δεκαετίας του 1970 πεθαίνουν σταδιακά και ο Κινηματογράφος αρχίζει να στερείται από το "οξυγόνο" του, που δεν είναι άλλο από τους θεατές.


Η Δεκαετία του 1980 σηματοδοτείται με την εποχή της ΒΙΝΤΕΟ-ΤΑΙΝΙΑΣ και του CULT ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ.


Η Έλλειψη χρηματοδότησης και παραγωγής κατεβάζει στο ναδίρ τα σταθερά της ποιότητας ωθώντας τους όποιους δημιουργούς στην παντελώς πρόχειρη βιντεο-ταινία που κατέκλυσε εκείνη την εποχή το Ελληνικό λαϊκό σπίτι.


Οι Μεγάλοι Ηθοποιοί της Κλασικής περιόδου του Κινηματογράφου μας προσφεύγουν για βιοπορισμό στην ευτέλεια της βιντεοταινίας.

Παράλληλα νέα γενιά ηθοποιών έρχεται να εισβάλλει στο ίδιο είδος χτίζοντας τη γενιά του ΣΤΑΘΗ ΨΑΛΤΗ, του ΣΤΗΒ ΝΤΟΥΖΟΥ, της ΤΕΤΑΣ ΝΤΟΥΖΟΥ, του ΓΙΑΝΝΗ ΓΑΡΔΕΛΗ, τη γενιά του CULT.




Μια περίοδος που διαπερνάει όλη τη δεκαετία του 1980 και λειτουργεί σπάζοντας το Κοινό στα δύο: Στο ψαγμένο και απαιτητικό κοινό του Ν.Ε.Κ. και το "ξέγνοιαστο" εύκολο κοινό της Βιντεο-ταινίας.


Ο ΝΙΚΟΣ ΠΕΡΑΚΗΣ είναι ένας από τους πλέον καταξιωμένους σκηνοθέτες εκείνης της περιόδου με το περιβόητο  "ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΠΑΡΑΛΛΑΓΗ" δημιουργώντας κάτι σαν ...σχολή θέματος




Δύο ακόμα εξαίρετες δημιουργίες ξεχωρίζουν στον Ν.Ε.Κ.

1979  "ΕΝΑ ΓΕΛΑΣΤΟ ΑΠΟΓΕΥΜΑ" του ΑΝΔΡΕΑ ΘΩΜΟΠΟΥΛΟΥ, η μεταφορά στον Κινηματογράφο ενός υπέροχου έργου του ΦΡΕΝΤΥ ΓΕΡΜΑΝΟΥ με ερμηνείες που ξεχωρίζουν για την ευαισθησία τους από τους ΜΠΕΤΤΥ ΛΙΒΑΝΟΥ, ΝΙΚΟ ΚΟΥΡΚΟΥΛΟ, ΓΙΩΡΓΟ ΜΙΧΑΛΑΚΟΠΟΥΛΟ και το  "ΕΝΑΣ ΞΑΦΝΙΚΟΣ ΕΡΩΤΑΣ" το 1984 του ΓΙΩΡΓΟΥ ΤΣΕΜΠΕΡΟΠΟΥΛΟΥ με έντονο τον ερωτικό λυρισμό του και την εκφραστική του ωριμότητα δοσμένο από τους ΜΠΕΤΤΥ ΛΙΒΑΝΟΥ και ΑΝΤΩΝΗ ΘΕΟΔΩΡΑΚΟΠΟΥΛΟ








Η ΔΕΚΑΕΤΙΑ του 1990


Η Δεκαετία αυτή έρχεται να αμβλύνει τα χαρακτηριστικά του Ν.Ε.Κ. και τις αναζητήσεις του αλλά να κάνει την Ελληνική Κινηματογραφική παραγωγή πιο συστηματική, να κάνει ανοίγματα συμπαραγωγής με τον Ευρωπαϊκό χώρο και συνάμα να σπάει και τα σύνορα της διάκρισης.


Κορυφαίος της περιόδου ο ΘΟΔΩΡΟΣ ΑΓΓΕΛΟΠΟΥΛΟΣ που συνεχίζει την παγκόσμια καθιέρωσή του και το 1998 στο τέλος μιας μεγάλης εποχής βραβεύεται με ΧΡΥΣΟ ΦΟΙΝΙΚΑ στο "ΜΙΑ ΑΙΩΝΙΟΤΗΤΑ ΚΑΙ ΜΙΑ ΜΕΡΑ", έχοντας δώσει και πιο πριν μεγάλες ταινίες όπως το 1991 "ΤΟ ΜΕΤΕΩΡΟ ΒΗΜΑ ΤΟΥ ΠΕΛΑΡΓΟΥ", "ΤΟ ΒΛΕΜΜΑ ΤΟΥ ΟΔΥΣΣΕΑ".




Κοντά του και άλλοι σημαντικοί δημιουργοί που συνεχίζουν


Ο ΝΙΚΟΣ ΖΕΡΒΟΣ με τις περιβόητες ..."ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΔΗΛΗΤΗΡΙΟ" με μεγάλη επιτυχία





Επίσης ο Ν.Ε.Κ. σηματοδοτείται και από έναν ακόμα σημαντικό Σκηνοθέτη μας, τον ΓΙΩΡΓΟ ΠΑΝΟΥΣΟΠΟΥΛΟ, ο οποίος τόσο στη δεκαετία του 1980 όσο και σε αυτήν του 1990 δίνει μια σειρά σημαντικών ταινιών.


Έχοντας πίσω του την πείρα ως Κινηματογραφιστής στην δεκαετία του 1960 σε σημαντικές ταινίες δίνει πολύ καλές και εξαίρετες δημιουργίες όπως:


1981  "ΟΙ ΑΠΕΝΑΝΤΙ",  1982  "ΑΡΠΑ ΚΟΛΛΑ",  1985 "ΜΑΝΙΑ",  1995 "ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΚΑΤΑΔΥΣΗ" και το 1999 την "ΘΗΛΥΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ"




Ο ΣΥΓΧΡΟΝΟΣ ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ του 21ου ΑΙΩΝΑ

(2000 έως σήμερα)


O Nέος αιώνας σηματοδοτεί κάποιες σημαντικές αλλαγές στον Ελληνικό Κινηματογράφο, που τώρα πλέον εγκαταλείπει το κλίμα του Ν.Ε.Κ. και την πληθώρα των συντελεστών του και ξανοίγεται σε νέα πεδία.


Ορισμένα του χαρακτηριστικά είναι η άμεση βελτίωση των τεχνικών μέσων παραγωγής και η αύξηση της παραγωγής ταινιών.


Και παλιότεροι δημιουργοί του Ν.Ε.Κ. και καινούργιοι εισβάλλουν στην παντελώς σύγχρονη αυτή περίοδο του Ελληνικού Κινηματογράφου.


Το 2000-01 έχουμε περίπου 45 ταινίες στην παραγωγή. Αποτελούν τόσο ντοκυμαντέρ, ΦΙΛΙΠΠΟΣ ΚΟΥΤΣΑΦΤΗΣ, Περιπέτειες: ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΣΕΡΝΤΑΡΗΣ "Ο ΕΒΔΟΜΟΣ ΗΛΙΟΣ ΤΟΥ ΕΡΩΤΑ", ΜΑΡΙΑ ΗΛΙΟΥ "ΑΛΕΞΑΝΔΡΕΙΑ",  ΒΑΣΙΛΗΣ ΒΟΥΔΟΥΡΗΣ "ΤΟ ΜΗΛΟ ΤΗΣ ΕΡΙΔΟΣ",  ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΓΙΑΝΝΑΡΗΣ "ΔΕΚΑΠΕΝΤΑΥΓΟΥΣΤΟΣ",  ΛΑΚΗΣ ΠΑΠΑΣΤΑΘΗΣ  "ΤΟ ΜΟΝΟΝ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΤΟΥ ΤΑΞΙΔΙΟΥ",  ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΤΣΕΜΠΕΡΟΠΟΥΛΟΣ συνεχίζει τις δημιουργίες του, επίσης ο ΑΝΤΩΝΗΣ ΚΑΦΕΤΖΟΠΟΥΛΟΣ "ΣΤΑΚΑΜΑΝ",  ΝΙΚΟΣ ΖΑΠΑΤΙΝΑΣ  "ΤΟ ΕΦΑΠΑΞ"



Ο Σύγχρονος Ελληνικός Κινηματογράφος παλινωδεί ανάμεσα σε πρόχειρες εμπορικές παραγωγές που δεν έχουν τίποτα να πουν και μάλιστα θα έλεγε κανείς ότι περισσότερο μοιάζουν στη φιλοσοφία μιας τηλεοπτικής μίνι σειράς και σε σοβαρές προσπάθειες να χτιστεί ένα κύρος και μια συνέχεια ταυτότητας.


Μέσα σε αυτήν την διαπάλη, που συνεχίζεται και στις μέρες μας, ξεχώρισαν πάρα πολλές ταινίες.


Το 2000 ήταν του ΒΑΣΙΛΗ ΝΤΟΥΡΟΥ  "ΤΟ ΦΩΣ ΠΟΥ ΣΒΗΝΕΙ" μια από αυτές με εξαίρετη δομή, θέμα και ερμηνείες.





Το 2003 έχουμε την "ΠΟΛΙΤΙΚΗ ΚΟΥΖΙΝΑ" του ΤΑΣΟΥ ΜΠΟΥΛΜΕΤΗ, μια σοβαρή εξαίρετη δουλειά διεθνούς αναγνώρισης




Το 2004 η προσπάθεια αυτή εντείνεται με μεγαλύτερη επιτυχία με τις "ΝΥΦΕΣ" του ΠΑΝΤΕΛΗ ΒΟΥΛΓΑΡΗ ταινία που απογείωσε εκ νέου τον Ελληνικό Κινηματογράφο με τεράστια επιτυχία και 700.000 εισητήρια, αριθμός που επανέφερε τις παλιές μέρες δόξας.




Ο ΝΙΚΟΣ ΝΙΚΟΛΑΪΔΗΣ δίνει το 2005 ένα ακόμα κινηματογραφικό δυνατό εξαίρετο θέμα στο

"THE ZERO YEARS" με καθαρά αντιεξουσιαστική μηδενιστική διάθεση φωτογραφίζοντας τις ισοπεδωτικές αλλαγές που αλλοιώνουν την Ελληνική Κοινωνία και την κρίση που φωνάζει από μακριά.




Αρκετοί δημιουργοί μετά το 2005 προσεταιρίζονται τη σχολή του "ΔΟΓΜΑΤΟΣ 95" του Ευρωπαϊκού και ιδιαίτερα Σκανδιναβικού Κινηματογράφου.


Σημαντικές παρουσίες με τους:  ΡΕΝΟ ΧΑΡΑΛΑΜΠΙΔΗ "Η ΚΑΡΔΙΑ ΤΟΥ ΚΤΗΝΟΥΣ",  ΝΙΚΟ ΠΕΡΑΚΗ  "ΣΕΙΡΗΝΕΣ ΣΤΟ ΑΙΓΑΙΟ",  ΔΗΜΗΤΡΗ ΚΟΥΤΣΙΑΜΠΑΣΑΚΟ  "Ο ΓΙΟΣ ΤΟΥ ΦΥΛΑΚΑ"






Το 2007 η πολύ μεγάλη επιτυχία του ΓΙΑΝΝΗ ΣΜΑΡΑΓΔΗ  "EL GRECO"





Ο ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΒΟΥΛΓΑΡΗΣ επανέρχεται δριμύτατος το 2009 με το εξαίρετο πολεμικό κοινωνικό ιστορικό του δράμα "ΨΥΧΗ ΒΑΘΙΑ" βασισμένο στην ανατομία του Εμφυλίου πολέμουτο 1949, μια συγκλονιστική πραγματικά ταινία



Το 2009 έρχεται με μια θριαμβική επαναφορά του σύγχρονου Ελληνικού Κινηματογράφου στα δρώμενα με τουλάχιστον ΤΕΣΣΕΡΕΙΣ ΜΕΓΑΛΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ που διέπρεψαν:


Στο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΑΝΝΩΝ με τον ΠΑΝΟ ΚΟΥΤΡΑ και την ταινία του

"ΣΤΡΕΛΛΑ"



Επίσης με τον ΓΙΩΡΓΟ ΛΑΝΘΙΜΟ, έναν σκηνοθέτη με διεθνείς προεκτάσεις, που η δουλειά του αποκτά πλέον κανονικότητα. Δίνει το 2009 τον "ΚΥΝΟΔΟΝΤΑ" με διεθνή βράβευση στα OSCAR μάλιστα !!!!



και τέλος ο ΦΙΛΙΠΠΟΣ ΤΣΙΤΣΟΣ με την "ΑΚΑΔΗΜΙΑ ΠΛΑΤΩΝΟΣ" στο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΛΟΚΑΡΝΟ



και από μια εξαίρετη νέα Ελληνίδα σκηνοθέτρια, την ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ ΜΑΝΤΑ με την

"ΧΡΥΣΟΣΚΟΝΗ"



Στο μεσοδιάστημα 2000-2010 παρατηρείται ένα παράδοξο φαινόμενο σχετικά με την εμπορική επιτυχία και αποδοχή ταινιών στο Ελληνικό Κοινό.

Βλέπουμε δηλαδή πολλές κωμωδίες της περιόδου να έχουν πολύ μεγαλύτερη θέαση σε κοινό από βαριές και έντεχνες παραγωγές.


Οι μεγάλες επιτυχίες εκείνης της εποχής ήταν η "ΠΟΛΙΤΙΚΗ ΚΟΥΖΙΝΑ" με 1.600.000 εισιτήρια, αριθμός τεράστιος όπως και οι "ΝΥΦΕΣ" με 700.000 εισιτήρια αντίστοιχα και ο "EL GRECO" με 800.000 εισιτήρια.


Το 2010 με 2011 μπαίνουμε σε μια εποχή, την εντελώς πρόσφατη που έχει πολλές και αξιόλογες παραγωγές.

Πριν μιλήσουμε για αυτές να δούμε ότι την εποχή εκείνη λειτουργούν στην Ελλάδα 400 Κινηματογραφικές αίθουσες πολλαπλού τύπου όχι με αποκλειστική κινηματογραφική χρήση.

Φυσικά οι Κινηματογραφικές αίθουσες στηρίζονται σχεδόν αποκλειστικά στην εισαγωγή ταινιών, κύρια από τις ΗΠΑ, του σωρού θα έλεγε κανείς με αμφιλεγόμενη ποιότητα.


Το 2011 λοιπόν έχουμε πολύ αξιόλογες παραγωγές:


"ΤΟ ΤΑΝΓΚΟ ΤΩΝ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΩΝ" του ΝΙΚΟΥ ΚΟΥΤΕΛΙΔΑΚΗ, ένα υπέροχο δράμα πολύ υψηλών προδιαγραφών με ερμηνείες υψηλότατου επιπέδου από τους ΓΙΑΝΝΗ ΣΤΑΝΚΟΓΛΟΥ, ΑΝΤΙΝΟΟ ΑΛΜΠΑΝΗ, ΒΙΚΥ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ


"Η ΥΠΟΓΡΑΦΗ" του ΣΤΕΛΙΟΥ ΧΑΡΑΛΑΜΠΟΠΟΥΛΟΥ, ένα ακόμα υπέροχο δράμα με άριστες ερμηνείες και πλοκή από τους ΓΙΩΡΓΟ ΧΩΡΑΦΑ, ΜΑΡΙΑ ΠΡΩΤΟΠΑΠΠΑ, ΑΛΕΞΙΑ ΚΑΛΤΣΙΚΗ, ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΡΗΣ


Το "ΠΕΤΑΓΜΑ ΤΟΥ ΚΥΚΝΟΥ" πάλι του εξαίρετου ΝΙΚΟΥ ΤΖΙΜΑ, μια παντελώς προσωπική του ταινία, με εξαίρετο θέμα και ηθοποιούς σε Διεθνή παραγωγή.


Το 2012 επίσης το "ΑΝ" του ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΟΥ ΠΑΠΑΚΑΛΙΑΤΗ, μια αξιόλογη ταινία επίσης








Το 2013 είχαμε:


 εκ νέου ΠΑΝΤΕΛΗ ΒΟΥΛΓΑΡΗ και την "ΜΙΚΡΑ ΑΓΓΛΙΑ", εξαίρετη ταινία δημιουργία 


το "MISS VIOLENCE" του ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥ ΑΒΡΑΝΑ, ταινία που διακρίθηκε στο 70ο φεστιβάλ ΒΕΝΕΤΙΑΣ


"Ο ΕΧΘΡΟΣ ΜΟΥ" του ΓΙΩΡΓΟΥ ΤΣΕΜΠΕΡΟΠΟΥΛΟΥ 


"Η ΑΙΩΝΙΑ ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΤΟΥ ΑΝΤΩΝΗ ΠΑΡΑΣΚΕΥΑ" της ΕΛΙΝΑΣ ΨΥΚΟΥ


"WILD DUCK" του ΓΙΩΡΓΟΥ ΤΣΑΚΑΡΙΔΗ, μια ταινία με σημείο αναφοράς στην Οικονομική κρίση


"10η ΗΜΕΡΑ" του ΒΑΣΙΛΗ ΜΑΖΩΜΕΝΟΥ, εξαίρετη επίκαιρη ταινία με θέμα την μετανάστευση




Οι προσπάθειες συνεχίζονται και το 2014 είχαμε εκ νέου την ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ ΜΑΝΤΑ να δίνει μια ακόμα εξαίρετη ταινία, το "ΓΙΑ ΠΑΝΤΑ", μια πολύ όμορφη και λυρική ταινία που υπόσχεται συνέχεια για την εξαίρετη σκηνοθέτρια


ΤΟ ΚΛΕΙΣΙΜΟ


Η Ελληνική αγορά, μεσούσης της μεγάλης οικονομικής κρίσης, εμποδίζει την είσοδο στο χώρο του Κινηματογράφου μεγάλων επενδύσεων.


Έτσι οι όποιες προσπάθειες προέρχονται με τρόπο αποσπασματικό από το μεράκι, το πάθος, την τρέλα των σκηνοθετών σε ένα μέλλον που κανείς δεν μπορεί να καθορίσει


Φίλες και φίλοι


κάναμε μια "φιλότιμη" θα έλεγα προσπάθεια να "συμπιέσουμε" την ΙΣΤΟΡΙΑ του ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ σε μια ΕΠΙΣΚΟΠΗΣΗ της μίας ανάγνωσης


Ο Σκοπός είναι να έχει κάθε ΣΙΝΕΦΙΛ μια γενικόλογη παρουσίαση της μεγάλης αυτής ιστορίας σε μια δυνατότητα εύκολης πρόσβασης.


Αν το καταφέραμε θα το κρίνετε εσείς με τα σχόλια και τις παρατηρήσεις σας στην όποια κουβέντα μπορεί να ξεκινήσει πάνω στο θέμα


Έξω από αυτό ο ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ έχει τεράστια καλλιτεχνική και πολιτιστική προσφορά όλα αυτά τα χρόνια της ύπαρξής του.

Έχει γαλουχήσει εκατομμύρια Ελλήνων, έχει γίνει κτήμα ζωής, έχει γίνει τρόπος ζωής και κουβέντας.


Και σίγουρα έχει υποτιμηθεί διεθνώς καθώς, αν είχε είτε περισσότερα μέσα αλλά και πιο οργανωμένη στήριξη θα είχε διεκδικήσει την έτσι κι αλλιώς μεγαλύτερη διάκριση που δικαιούται.


Εμείς είμαστε εδώ για να τον ζούμε, να τον αγαπάμε, να συνοδεύει τις στιγμές μας.


Τέλος, να πω, ότι το παρόν θέμα, αναρτάται επίσης και ως ΞΕΧΩΡΙΣΤΗ ΣΕΛΙΔΑ στο ιστολόγιο για να υπάρχει άμεση εύκολη πρόσβαση στον αναγνώστη.






MISS MARPLE: Η ΘΡΥΛΙΚΗ ΗΡΩΙΔΑ της AGATHA CHRISTIE στον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ

Φίλες και Φίλοι

συνεχίζοντας την αναζήτησή μας στο τεράστιο θρυλικό έργο της 


AGATHA CHRISTIE


alt



 καλούμαστε σήμερα εδώ στο CINEFIL

να σταθούμε στην δεύτερη χαρακτηριστική ΗΡΩΪΔΑ της, που δεν είναι άλλη

από την επίσης ξακουστή 


MISS MARPLE


Ξέρουμε πολύ καλά ότι στο έργο της AGATHA CHRISTIE επίκεντρο έχει η Ηθική και η Πολιτική διαπαιδαγώγηση.

Η Διατάραξη της ισορροπίας που έχει η φυσική τάξη πραγμάτων στο έργο της μεγάλης δραματουργού προκαλείται είτε από την πλεονεξία, την πονηριά και φυσικά την πολιτική φιλοδοξία, η οποία και καλείται να επενδύσει τις προηγούμενες διαθέσεις.


Η ΔΙΚΑΙΟΣΥΝΗ, για την AGATHA CHRISTIE, ξεπηδάει από την ίδια την Κοινωνία, κάτι σαν "ΝΕΜΕΣΙΣ" και δεν είναι παράγωγο μηχανισμών του Κράτους.

Παράλληλα λοιπόν στο έργο της, αυτήν την ΔΙΚΑΙΟΣΥΝΗ αναζητούν με τρόπο "μοναχικό" ο εκκεντρικός detective HERCULES POIROT καθώς και μια πανέξυπνη μοναχική γεροντοκόρη, η 

Miss MARPLE.


Η Τελευταία, μιας και σε αυτήν θα αναφερθούμε Κινηματογραφικά, ενσαρκώνει χαρακτηριστικά τον Φιλοσοφικό ΣΥΝΤΗΡΗΤΙΣΜΟ.

Η Μεγάλη της Ηλικία, συγκεντρώνει την Ανθρώπινη εμπειρική σοφία της ζωής και των θεσμών που αντέχουν στο πέρασμα του χρόνου.

Χωρίς καν να έχει μετακινηθεί από το μικρό επαρχιακό της χωριό στην Αγγλία, η Miss MARPLE έχει διευρύνει τους ορίζοντές της πως ; με την παρατήρηση, με το θετικό πέρασμα στο χρόνο, όπου εκεί βρίσκεται και η σοφία της όπως και η οξυδέρκεια της σκέψης της.


@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@


Πάμε τώρα λοιπόν στον "δικό μας" Κινηματογραφικό κόσμο για να δούμε ποιες Ηθοποιές, κατά κόρον, μετέφεραν στην Έβδομη Τέχνη, την θρυλική ηρωίδα της AGATHA.


ΔΥΟ Καλλιτεχνικές μορφές ξεχωρίζουν για τη "σπουδή" τους πάνω στην Κινηματογραφική Miss Marple


Και οι δύο μορφές, όπως θα δούμε, διαφορετικών εντελώς εποχών:


Η DAME MARGARET RUTHERFORD και η JOAN HICKSON


Η Πρώτη στον κατ' εξοχή κλασικό Κινηματογράφο, η δεύτερη στον λεγόμενο Τηλεοπτικό Κινηματογράφο.


@@@@@@@@@@@@@@@@@@@


DAME MARGARET RUTHERFORD


alt



Η Μεγάλη αυτή Αγγλίδα Ηθοποιός, γεννήθηκε στις 11 Μάη 1892 στο Balham του Λονδίνου και πέθανε στις 22 Μάη 1972 στο Buckinghamshire του Λονδίνου, σε Ηλικία 80 ετών


alt


Η RUTHERFORD ήταν μια εξαίρετη Πιανίστρια και η πρώτη της δουλειά ήταν Δασκάλα στο Πιάνο.

Στα 33 της χρόνια, στα 1925 ήταν και η πρώτη της επαφή με το χώρο του Κινηματογράφου και της σκηνής.

Μάλιστα η αρχική της χροιά ήταν στην ΚΩΜΩΔΙΑ και το γέλιο της συνδέθηκε με τον χαρακτήρα της.


Πληθωρική και ενεργητική παρουσία στη σκηνή αργότερα της έδωσε άλλους ρόλους.


alt


Το Κινηματογραφικό της ντεμπούτο έγινε το 1936 στην ταινία του DAVID LEAN  "BLITHE SPIRIT" ερμηνεύοντας την Madame Arcati με μεγάλη επιτυχία.


Έκτοτε στη συνέχεια ακολούθησαν μεγάλες επιτυχίες κατά σειρά.


Ο Συνδυασμός κάποιων θετικών εκκεντρικών χαρακτηριστικών της, της έδωσαν μια ιδιαίτερη γοητεία σαν προσωπικότητα, που με μοναδικό τρόπο, συναντήθηκαν στην προσωπικότητα της ηρωίδας της Agatha Christie. 


Έτσι, ανάμεσα στα 1961 μέχρι 1964 η Margaret Rutherford έδωσε τέσσερις μεγάλες παρουσίες στον Κινηματογράφο σαν MISS MARPLE.


O Μεγάλος Άγγλος ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ GEORGE POLLOCK έπλασε με μοναδικό τρόπο

τέσσερα μοναδικά κλασικά αριστουργήματα με την MARGARET RUTHERFORD να καθιερώνεται ως MISS MARPLE με τρομερή επιτυχία


1961  "MURDER SHE SAID"


με τους ARTHUR KENNEDY, MURIEL PAVLOW, JAMES ROBINSON JUSTICE


alt




alt


alt


1963  "MURDER AT THE GALLOP"


με τους STRINGER DAVIS, ROBERT MORLEY, FLORA ROBSON


alt



alt



alt



1964  "MURDER MOST FOUL"


Ένα ακόμα εξαίρετο αριστούργημα στα ίδια ακριβώς ίχνη της JANE MARPLE


με τους RON MOODY, CHARLES "BUD" TINGWELL, ANDREW CRUCKSHANK


alt



alt


alt



και τέλος, το 1964  "MURDER AHOY"


με τους LIONEL JEFFRIES, CHARLES "BUD" TINGWELL, WILLIAM MERVYN


μια ακόμα εξαίρετη παρουσία στην υπέροχη αυτή τετραλογία που άφησε τη σφραγίδα της για την Αγγλίδα Ηθοποιό.


alt


alt


alt


Αυτή είναι λοιπόν η χρυσή τετραλογία ταινιών του GEORGE POLLOCK που απέδωσε στον Κινηματογράφο με υπέροχο τρόπο η DAME MARGARET RUTHERFORD.


@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@


JOAN HICKSON


alt


Εδώ συναντάμε την κατ' εξοχήν ερμηνεύτρια της Ηρωίδας της AGATHA CHRISTIE "Miss Marple"


Γεννήθηκε στις 5 Αυγούστου 1906 στο Northampton της Αγγλία και πέθανε στις

17 Οκτώβρη 1998 στο Essex της Αγγλίας, σε ηλικία 92 ετών, πλήρης ημερών.


Η Καριέρα της ξεκίνησε στο ΘΕΑΤΡΟ, στα 1927 στα 21 της χρόνια στο χώρο της Κωμωδίας στο WEST END.

Ο Ρόλος της από τότε χαρακτηριστικός: Αυτός της εκκεντρικής μεσήλικας Γυναίκας. 


Η Καριέρα της στο Θέατρο ήταν σημαντική και μεγάλη σε μια σειρά παραστάσεις και συμμετοχές.


alt


Η Πρώτη της επαφή με τον κόσμο της AGATHA CHRISTIE στον Κινηματογράφο ήταν το 1946, στο "APPOINTMENT WITH DEATH" όπου ερμήνευσε την Miss Pryce.

Η Έξοχη ερμηνεία της, οδήγησε την ίδια την AGATHA CHRISTIE να της δηλώσει ότι "Ελπίζω να παίξεις την αγαπημένη μου Miss Marple"


Η Θέληση της μεγάλης συγγραφέως ξεκίνησε να γίνεται πράξη στα τέλη της δεκαετίας του 1970, όπου το BBC ξεκίνησε την μεγάλη του Κινηματογραφική Τηλεοπτική σειρά από το 1984-1992.


Η ίδια η Βασίλισσα της Αγγλίας, την τίμησε το 1987 για τις υπηρεσίες της στο έργο της AGATHA CHRISTIE.


alt



Η ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ της ως MISS MARPLE


Η Φιλμογραφία της JOAN HICKSON ως Miss Marple χωρίζεται σε τρία μεγάλα διαστήματα:


ΠΡΩΤΗ ΕΠΟΧΗ: 1984-1985


  • "THE BODY IN THE LIBRARY"
  • "THE MOVING FINGER"
  • "A MURDER IS ANNOUNCED"
  • "A POCKET FULL OF RYE"

ΔΕΥΤΕΡΗ ΕΠΟΧΗ:  1986-1987
  • "THE MURDER AT THE VICARAGE" Υποψήφιο για βραβείο BAFTA
  • "SLEEPING MURDER"
  • "AT BERTRAM'S HOTEL"
  • "NEMESIS" Υποψήφιο για βραβείο BAFTA


ΤΡΙΤΗ ΕΠΟΧΗ:  1987-1992
  • "4.50 FROM PADDINGTON"
  • "A CARIBBEAN MUSTERY"
  • "THEY DO IT WITH MIRRORS"
  • "THE MIRROR CRACKED"






alt





alt

alt




alt

alt


alt


Αυτές φίλες και φίλοι, ήταν οι δύο Γυναίκες Ηθοποιοί που ταυτίστηκαν Κινηματογραφικά και Τηλεοπτικά με την θρυλική ηρωίδα της AGATHA CHRISTIE την Miss Jane Marple.


Δύο Ηθοποιοί Γυναίκες που σημάδεψαν την κλασική αυτή ηρωίδα σε δύο διαφορετικές εποχές του Κινηματογράφου, την κλασική μαυρόασπρη και την σύγχρονη.


Και οι δύο, με μεγαλύτερη έμφαση στην JOAN HICKSON, έμειναν στην ιστορία ως οι Κινηματογραφικές MISS MARPLE....δίνοντας μας αξέχαστες ερμηνευτικές και εικαστικές στιγμές από τον μαγικό κόσμο της μεγάλης AGATHA....


alt





ΓΙΩΡΓΟΥ ΠΑΝΟΥΣΟΠΟΥΛΟΥ: "ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΚΑΤΑΔΥΣΗ"

Ο Έρωτας δεν είναι μόνο Ευλογία.....

Είναι στιγμές που οι στράτες του είναι Κατάρα.....


Φίλες και Φίλοι,

στη ζέστη του Ύστερου καλοκαιριού του Σεπτέμβρη ξαναγυρίζουμε στον Σύγχρονο Ελληνικό Κινηματογράφο και μάλιστα σε μια εξαίρετη στιγμή του.


Ένας εξαίρετος ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ και ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΣ της σύγχρονης εποχής του Κινηματογράφου μας, ο


ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΝΟΥΣΟΠΟΥΛΟΣ


alt


μας ταξιδεύει στα βάθη ενός Έρωτα που είναι μια "ελεύθερη πτώση" στο μαρτυρικό αδιέξοδο, στο "ανίερο", στο καταστροφικό.


Πάμε λοιπόν να βουλιάξουμε σε ένα εξαίρετο ερωτικό ανθρώπινο δράμα, που δόθηκε λουσμένο στα γαλάζια νερά της Κρήτης, στο βυθό της και στην πανέμορφη γραφική Πόλη των Χανίων.



"ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΚΑΤΑΔΥΣΗ"



alt


Έτος παραγωγής:  1995


ΟΙ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ


ΠΑΡΑΓΩΓΗ:  ΦΙΛΜΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΟΕ, ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ, Γ.ΠΑΝΟΥΣΟΠΟΥΛΟΣ ΕΠΕ, ΣΤΕΦΙ ΦΙΛΜΣ


Σενάριο:  ΛΕΙΑ ΒΙΤΑΛΗ, ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΝΟΥΣΟΠΟΥΛΟΣ, ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΤΟΜΑΖΑΝΗ, ΒΑΣΙΛΗΣ ΑΛΕΞΑΚΗΣ, ΜΑΝΙΝΑ ΖΟΥΜΠΟΥΛΑΚΗ


Σκηνοθεσία:  ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΝΟΥΣΟΠΟΥΛΟΣ


Βοηθοί Σκηνοθέτη:  ΒΑΣΙΛΗΣ ΣΟΥΡΑΠΑΣ, ΣΠΥΡΟΣ ΜΙΧΑΛΟΠΟΥΛΟΣ, ΝΤΕΝΗΣ ΗΛΙΑΔΗΣ


Μουσική Σύνθεση:   ΜΑΝΟΣ ΧΑΤΖΗΔΑΚΗΣ


Μουσική Επιμέλεια: ΝΙΚΟΣ ΚΥΠΟΥΡΓΟΣ


Μουσική Εκτέλεση:  ΙΡΙΝΑ ΚΑΡΠΟΥΧΙΝΑ στο Πιάνο, ΝΙΚΟΣ ΓΚΙΚΑΣ στο Κλαρινέτο, ΣΤΕΛΛΑ ΚΥΠΡΑΙΟΥ στις Κιθάρες και Λαούτο


Κινηματογράφιση:  ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΚΙΤΣΙΚΗΣ


Μοντάζ:  ΓΙΑΝΝΗΣ ΤΣΙΤΣΟΠΟΥΛΟΣ


Σκηνογραφία-Ενδυματολογία:  ΙΑΚΩΒΟΣ ΜΑΣΧΑΛΗΣ


Μακιγιάζ:  ΜΑΡΟΥΛΑ ΒΑΣΙΛΕΙΑΔΟΥ



alt


ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ


ΚΑΡΥΟΦΙΛΛΙΑ ΚΑΡΑΜΠΕΤΗ σε Α' ΓΥΝΑΙΚΕΙΟ ΡΟΛΟ της ΟΛΓΑΣ


ΑΛΕΚΟΣ ΣΥΣΣΟΒΙΤΗΣ σε Α' ΑΝΤΡΙΚΟ ΡΟΛΟ του ΛΕΥΤΕΡΗ ΜΑΥΡΙΔΗ


ΒΑΛΕΡΙΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΙΔΟΥ σε Β' ΓΥΝΑΙΚΕΙΟ ΡΟΛΟ της Βασιλικής Διαμαντοπούλου


ΑΝΤΩΝΗΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥ σε Β΄ΑΝΤΡΙΚΟ ΡΟΛΟ του Πατέρα Γεράσιμου Μαυρίδη


Υποστηρικτικοί ρόλοι


ΗΛΙΑΣ ΛΟΓΟΘΕΤΗΣ σε Υποστηρικτικό ρόλο του Γιώργου


ΜΠΕΑΤΑ ΑΣΗΜΑΚΟΠΟΥΛΟΥ στο ρόλο της Μητέρας της Όλγας


ΚΛΕΩΝ ΓΡΗΓΟΡΙΑΔΗΣ στο ρόλο του Ευγένιου


ΘΩΜΑΣ ΚΙΝΔΥΝΗΣ στο ρόλο του Αντώνη συζύγου της Όλγας


ΜΑΝΩΛΗΣ ΜΑΥΡΟΜΜΑΤΑΚΗΣ στο ρόλο του βοηθού συνεργάτη του Λευτέρη



alt



ΤΟ ΘΕΜΑ


Ο Έρωτας λοιπόν......Ευλογία, δημιουργία και ζωή, στη φωτεινή του πλευρά και στις όμορφες και γόνιμες στράτες του....

Κατάρα και Σκοτάδι σαν βυθιστεί στα αδιέξοδα μονοπάτια δεσμών, μυστικών, παθών.


Ο Τίτλος της ταινίας, δεν είναι μονάχα μια "ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΚΑΤΑΔΥΣΗ" στα γαλάζια κρυστάλλινα νερά του Κρητικού πελάγους σε αναζήτηση ενός Ναυαγίου που και αυτό προκλήθηκε από έναν αδιέξοδο έρωτα. Πάνω απ' όλα είναι μια "ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΚΑΤΑΔΥΣΗ" της ανθρώπινης φύσης σε ολοένα και βαθύτερα, σκούρα, αχαρτογράφητα νερά ενός βυθού που ζει και βασιλεύει το "απαγορευμένο", το "παράταιρο", το ανισόρροπο...


Το θέμα λοιπόν τούτης της υπέροχης ταινίας αναφέρεται στον Έρωτα που έχει την ατυχία να πέσει πάνω σε φραγμούς και τείχη που δεν υψώνουν μονάχα συμβατικές σχέσεις των ανθρώπων αλλά και βιολογικές σχέσεις θαμμένες καλά σε μεγάλα μυστικά....


alt


Η ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΗ ΦΟΡΜΑ


Ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΝΟΥΣΟΠΟΥΛΟΣ θεωρείται και είναι ένας από τους μεγαλύτερους σύγχρονους δημιουργούς του Κινηματογράφου μας.


Άνθρωπος με τέχνη, με τόλμη, με συνείδηση πάνω σε ότι δουλεύει. Και σαν Κινηματογραφιστής, και σαν Μοντέρ και σαν Σκηνοθέτης έχει αφήσει μεγάλη σφραγίδα πίσω του με τεράστια προσφορά.


Εδώ, στην "ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΚΑΤΑΔΥΣΗ", κάνει ένα Φιλμ που ακολουθεί με μοναδικό τρόπο το πάντρεμα των ηρώων, με τη φύση ολόγυρά του, με τη δύναμη της θάλασσας, με ότι σημειολογικά και αλληγορικά εκφράζει ο Βυθός, με ρυθμό που όταν απαιτείται θα είναι αργός, όταν πρέπει θα είναι εκρηκτικός για να αποδώσει τα πάθη, 


alt


Η ΥΠΟΘΕΣΗ


Ακρωτήρι Κρήτης: Ο Επαγγελματίας Δύτης, ερευνητής ναυαγίων ΛΕΥΤΕΡΗΣ ΜΑΥΡΙΔΗΣ, έρχεται να βρουν με το Πλοίο του Πατέρα του το Ναυάγιο ενός αεροπλάνου, με το οποίο πριν κάμποσα χρόνια, ένας απελπισμένος και ερωτευμένος Πιλότος αυτοκτόνησε κάνοντας στον ουρανό πριν συντριβεί στο νερό, το Μονόγραμμα της Αγαπημένης του....


Εκεί ο ΛΕΥΤΕΡΗΣ βρίσκει ξανά, τον παθιασμένο Εφηβικό του έρωτα, την ΟΛΓΑ, μια παντρεμένη πλέον Φαρμακοποιό που ζει με την Οικογένειά της και τη μικρή της κόρη.


Ο Έρωτάς τους δεν έχει πάψει ποτέ να ζει στις καρδιές τους και τώρα παίρνει πάλι φωτιά.


Η Όλγα τον αγαπά παθιασμένα, παράφορα και είναι ένα σκαλί να εγκαταλείψει τα πάντα για τον ακολουθήσει....


Όμως, ένα βαρύ, καλά κρυμμένο Μυστικό ρίχνει παραμορφωτική τη σκιά του στη σχέση των δύο ανθρώπων.

Ένα μυστικό που γνωρίζει καλά η Όλγα αλλά όχι ο Λευτέρης...


Ένα μυστικό που δίνει στον έρωτά τους τα χαρακτηριστικά του σκοταδιού, του παράταιρου, του "παρά φύση"....


Η Όλγα με τον Λευτέρη είναι Αδέλφια με ίδιο πατέρα και διαφορετική μητέρα......


Τι μπορεί να σταματήσει όμως τη δύναμη του έρωτα ; το πάθος της σάρκας ; την ένταση της ηδονής, που νιώθει η Όλγα σε όλο της το παράφορο μαρτύριο και μεγαλείο....


Μια άλλη Γυναίκα, παντελώς διαφορετική, "παιδί του δρόμου" και της "αμαρτίας", η Βικυ γνωρίζεται με τον Λευτέρη, τον διεκδικεί, τον θέλει...


Εκείνος μαθαίνει την ΤΡΟΜΕΡΗ ΑΛΗΘΕΙΑ στην πορεία...........


Η ...Ελεύθερη Κατάδυση στον αδιέξοδο Βυθό δεν έχει τελειωμό στην ολοκλήρωση του δράματος και της τελικής κάθαρσης....


alt


ΟΙ ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ


Η ΚΑΡΥΟΦΙΛΛΙΑ ΚΑΡΑΜΠΕΤΗ στο ρόλο της ΟΛΓΑΣ, είναι για μια ακόμα φορά συγκλονιστικά αξεπέραστη......!


Η Μεγάλη μας αυτή σύγχρονη Ηθοποιός, ζει σε όλο της το "είναι" το πάθος της και τον έρωτά της.

Ακόμα και το "φαίνεσθαι" του κόσμου της, τα μάτια της, το βλέμμα της, αυτή η απίστευτη "τρελή απόκοσμη" ματιά της, η φλόγα του κορμιού της, η ένταση των ηδονών που βγάζει την ανεβάζουν σε μεγάλα ύψη ερμηνείας και υποκριτικής.


Η Καρυοφιλλιά πραγματικά υπηρετεί τους ρόλους της, κάθε φορά, με τρόπο που, είναι στιγμές που σε τρομάζει για αυτό που βγάζει σαν αύρα.


Αφτιασίδωτη, απίστευτα ερωτική στην ταινία, στα 37 της χρόνια, ηδονική και αισθησιακή, ταγμένη στον άντρα που αγαπά, με τρόπο που ακροβατεί το ερωτικό πάθος ανάμεσα στη ζωή και στο θάνατο.


Μοναδική.....!


alt



Ο ΑΛΕΚΟΣ ΣΥΣΣΟΒΙΤΗΣ, σε πρώτη Κινηματογραφική εμφάνιση παρακαλώ, στο ρόλο του Λευτέρη Μαυρίδη. Ο ΑΛΕΚΟΣ είναι μοναδική περίπτωση στην τέχνη.

Από τον όμορφο εξωτερικά κόσμο του modeling κατ' ευθείαν στα "βαθιά" με την πρώτη του συμμετοχή εδώ στον Κινηματογράφο.

Ερμηνεία που υπήρξε για εκείνον η απαρχή μιας εξαίρετης καριέρας στον Κινηματογράφο, στο Θέατρο, στην Τηλεόραση, που κανείς δεν θα πίστευε.


alt


Το απέδειξε περίτρανα στις μετά εμφανίσεις του, στην συγκλονιστική "ΑΙΘΟΥΣΑ ΤΟΥ ΘΡΟΝΟΥ" αλλά και σε άλλες ταινίες. Ηθοποιός που αγαπάει αυτό που κάνει και δίνει τον καλύτερο ευατό του κάθε φορά.


alt



alt


Η ΒΑΛΕΡΙΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΙΔΟΥ στο ρόλο της νεαρής Βίκυς


Τον έχει αυτό το ρόλο πιστεύω η Βαλέρια. Την ανεμελιά, λίγο το αισθητικά ελεύθερο, ατιμέλητο, λίγο την "προκλητική" συμπεριφορά των ανθρώπων του χώρου, τον απόλυτο ερωτισμό που εκδηλώνει όταν πρέπει στα ύψη. 


alt


Εδώ, η δεύτερη Γυναίκα στην ιστορία, η Γυναίκα που έρχεται από το "πουθενά", το περιθώριο, γεμάτη όμως αγνότητα και ειλικρίνεια, ατίθαση, λεύτερη, με τη καλώς ενοουμένη "μαγκιά" του περίγυρού της και των εμπειριών της, έρχεται με τη σειρά της να διεκδικήσει τον έρωτα και αυτό που της χαρίζουν οι στιγμές.


Ο ΑΝΤΩΝΗΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥ στο ρόλο του μοιραίου ΠΑΤΕΡΑ.....


Τι να πει κανείς για τον Μεγάλο μας αυτό Ηθοποιό, που για μια ακόμα φορά, δίνει στην ταινία το στολίδι της παρουσίας του.

Ρόλος τραγικού Πατέρα, που ζει φορτωμένος με τις αναμνήσεις του και τον τρόμο της παράταιρης σχέσης των δύο παιδιών του.....

Ξέρει........και κάνει την επιλογή στο παιδί που θα στέρξει...

Πραγματική γεμάτη ανθρωπιά και συναισθήματα ερμηνεία του.


alt


Ο ΗΛΙΑΣ ΛΟΓΟΘΕΤΗΣ σε υποστηρικτικό ρόλο, σημαντικό μάλιστα, Εξαίρετος.......!

Ηθοποιός μεγάλης εμπειρίας και παράδοσης άνετα τρέχει και εδώ το ρόλο του σε μια ανθρώπινη σχέση με την Βίκυ.


alt


Εξαίρετος και ο ΜΑΝΩΛΗΣ ΜΑΥΡΟΜΜΑΤΑΚΗΣ στο ρόλο του συνεργάτη του Καπετάν Μαυρίδη, ερμηνεία πραγματικά έκπληξη.


alt


Όπως και η ΜΠΕΑΤΑ ΑΣΗΜΑΚΟΠΟΥΛΟΥ, που δεν χρειάζονται συστάσεις για την παρουσία της εδώ ως Μητέρα της Όλγας που ξέρει την ιστορία και προσπαθεί με δραματικό τρόπο να κρατήσει τη κόρη της μακριά.


Και ο ΘΩΜΑΣ ΚΙΝΔΥΝΗΣ στο ρόλο του συζύγου, μικρή η συμμετοχή πλην όμως ουσιαστική.


alt


Η ΜΟΥΣΙΚΗ 


Η μουσική της ταινίας, βραβευμένη όπως θα δούμε παρακάτω, είναι σύνθεση του μεγάλου ΜΑΝΟΥ ΧΑΤΖΗΔΑΚΗ. Αυτό τα λέει όλα θαρρώ......

Επίσης την όλη Μουσική Επιμέλεια την έχει ο ΝΙΚΟΣ ΚΥΠΟΥΡΓΟΣ, μια επίσης εμβληματική μορφή της Μουσικής για τον Κινηματογράφο μας




ΟΙ ΒΡΑΒΕΥΣΕΙΣ


Η Ταινία συνάντησε την μεγάλη αγάπη του Κινηματογραφικού κοινού αλλά και μεγάλες διακρίσεις στην προβολή τη:


  • ΒΡΑΒΕΙΟ ΚΑΛΥΤΕΡΗΣ ΤΑΙΝΙΑΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 1995
  • ΒΡΑΒΕΙΟ ΚΑΛΥΤΕΡΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
  • ΒΡΑΒΕΙΟ Α' ΓΥΝΑΙΚΕΙΟΥ ΡΟΛΟΥ για την ΚΑΡΥΟΦΙΛΛΙΑ ΚΑΡΑΜΠΕΤΗ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
  • ΒΡΑΒΕΙΑ Β' ΑΝΤΡΙΚΟΥ ΡΟΛΟΥ στον ΑΝΤΩΝΗ ΑΝΤΩΝΙΟΥ και Β΄ΓΥΝΑΙΚΕΙΟΥ ΡΟΛΟΥ στην ΒΑΛΕΡΙΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΙΔΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

alt



Μια ταινία στολίδι αγαπητές φίλες και φίλοι για τον σύγχρονο Ελληνικό Κινηματογράφο....


Και .....μην ξεχνάτε, εκείνος που θάρρησε ότι μπόρεσε να ελέγξει τα ένστικτα της ερωτικής ηδονής στη ζωή του, λάθεψε με τρόπο μοιραίο.....


alt


Την ταινία μπορείτε να την δείτε εδώ:





Και μια τελευταία εικόνα...


alt



"Σε μια τελική σκηνή και ένα τελικό πλάνο από τα ωραίοτερα του ελληνικού σινεμά, και αφού τα ναυάγια δεν βρίσκονται πια στο βυθό, οι έρωτες αποδεικνύονται καταστροφικοί όσο οφείλουν και η μουσική του Μάνου Χατζιδάκι «σχολιάζει» με μοντέρνα ενορχήστρωση το τέλος μιας ολόκληρης εποχής, το λιμάνι των Χανίων μοιάζει πιο θλιμμένο και από την ίδια την ιστορία της «Ελεύθερης Κατάδυσης», ένα τοπίο βυθισμένο στα προαιώνια ανομολόγητα πάθη που όταν βγουν στην επιφάνεια είναι αδύναμα να εμποδίσουν τη μοίρα..."  (Μανώλης Κρανάκης Flix.gr)


Ακούμε εδώ ένα κομμάτι από το μουσικό θέμα της ταινίας








AGATHA CHRISTIE'S POIROT: "AFTER THE FUNERAL"

O Richard Abernethie θα πρέπει να ήταν πολύ ευχαριστημένος, αν βέβαια ήταν σε θέση να δει όλον αυτόν τον κόσμο που είχε έλθει να τον αποχαιρετίσει πριν "αναχωρήσει" για την τελευταία του κατοικία. 

Χωρίς αμφιβολία, όλα αυτά τα πολυτελή αυτοκίνητα, ο κόσμος και τα στέφανα ήταν ασφαλώς για την ....κηδεία του. Η Αλήθεια είναι πως δεν είχε ποτέ πολύ καλή υγεία. Μα.... ορισμένως η είδηση του θανάτου του, είχε ξαφνιάσει ακόμα και τον προσωπικό του γιατρό.

Πολύ δε περισσότερο τους στενούς του συγγενείς που δεν φαντάζονταν ότι το τέλος του βρίσκονταν τόσο κοντά. 

Μάλιστα τόσο λίγο καιρό μετά τον απροσδόκητο θάνατο του μονάκριβου γιου του και κληρονόμου του Mortimer.

Έτσι τώρα, αμέσως μετά την κηδεία, όλοι οι συγγενείς του εκλιπόντος περνούν από τη Βιβλιοθήκη για τον καθιερωμένο καφέ και για την απαραίτητη ενημέρωση σχετικά με το περιεχόμενο της διαθήκης του...


Ο Gilbert Enthwhistle, συμβολαιογράφος του Abernethie, βιάζονταν να προλάβει το τραίνο των 15:30 για το Λονδίνο και οραματίζονταν κιόλας την άνετη επιστροφή του σε ένα βαγόνι πρώτης θέσης.

Ωστόσο θα δεχόταν ένα ξάφνιασμα που θα ανέτρεπε τα πάντα....!


Η Cora, αδελφή του εκλιπόντος, φλύαρη, παρορμητική και απερίσκεπτη όπως πάντα, ανέφερε σε κάποια στιγμή τη Φοβερή λέξη: "ΔΟΛΟΦΟΝΙΑ"


alt


Φίλες και Φίλοι,

όπως καταλάβατε, βρισκόμαστε στον εξαίρετο, μυστηριακό, διαπλεκόμενο, κόσμο της


AGATHA CHRISTIE


φωτογραφίζοντας ένα από τα αμέτρητα συγκλονιστικά της αστυνομικά διηγήματα που ανέβηκαν στον Κινηματογράφο ή και στο λεγόμενο TV CINEMA 


"AFTER THE FUNERAL"


ή "Ο ΣΑΤΑΝΑΣ με την ΠΛΕΡΕΖΑ" στην Ελληνική απόδοση του τίτλου


Στις 12/11/2013 είχα ήδη κάνει εδώ στο CINEFIL μια αναλυτική παρουσίαση για την ανάδειξη του έργου της AGATHA CHRISTIE στον Κινηματογράφο


Εδώ:  


alt


Ένα τεράστιο έργο που αγκαλιάζει την παγκόσμια λογοτεχνία χωρίς σύνορα και περιορισμούς, μέρος αυτού τόσο στον Κινηματογράφο όσο και στην Τηλεοπτική Κινηματογραφική παραγωγή με μορφή σειράς αυτοτελών έργων της.


Εδώ, σήμερα θα σταθούμε, σε ένα από τα έργα της, που τελευταία είχα την τύχη να δω, να βυθιστώ στη μαγεία του και να απολαύσω κάθε του καρέ.


Το έργο ανέβηκε το 2005 ως μέρος της μεγάλης Τηλεοπτικής Κινηματογραφικής Σειράς


AGATHA CHRISTIE'S POIROT


ως μέρος των διηγημάτων της μεγάλης συγγραφέως με κέντρο αναφοράς τον παγκόσμιας φήμης και αναγνώρισης, Ήρωά της, Ντετέκτιβ HERCULES POIROT


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ


ΣΕΝΑΡΙΟ μεταφορά στην Οθόνη από την PHILOMENA MCDONAGH

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: MAURICE PHILLIPS 


ΜΟΥΣΙΚΗ:  STEPHEN MCKEON

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΗ:  DAVID HIGGS

CASTING:  MAUREEN DUFF

ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΙΑ:  SHEENA NAPIER


ΟΙ ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ-ΤΑ ΠΡΟΣΩΠΑ


DAVID SUCHET στο ρόλο του HERCULES POIROT


alt


ROBERT BATHURST στο ρόλο του συμβολαιογράφου GILBERT ENTHWHISTLE

ANNA CALDER-MARSHALL στο ρόλο της MAUDE ABERNETHIE

JOHN CARSON στο ρόλο του RICHARD ABERNETHIE


KEVIN DOYLE στο ρόλο του Επιθεωρητή MORTON


MICHAEL FASSBENDER στο ρόλο του GEORGE ABERNETHIE

FIONA GLASCOTT στο ρόλο της ROSAMUND

GERALDINE JAMES στο ρόλο της HELEN ABERNETHIE

DOMINIC JEPHCOTT στο ρόλο του γιατρού LARRABY

VICKY OGDEN στο ρόλο της JANET

JULIAN OVENDEN στο ρόλο του MICHAEL SHANE

LUCY PUNCH στο ρόλο της SUSANNAH HENDERSON

WILLIAM RUSSELL στο ρόλο του LANSCOMBE

ANNABEL SCHOLEY στο ρόλο της MISS SORREL

ANTHONY VALENTINE στο ρόλο του GIOVANNI GALLACCIO

BENJAMIN WHITROW στο ρόλο του TIMOTHY ABENETHIE

MONICA DOLAN στο ρόλο της CORA


alt


Προφανώς στο συγκεκριμένο έργο, τα ονόματα των Ηθοποιών δεν είναι γνωστά στο ευρύ κινηματογραφικό κοινό, πέραν του DAVID SUCHET και του KEVIN DOYLE.


Αυτό είναι λογικό καθώς οι συγκεκριμένη παραγωγή ήταν αυστηρά καθορισμένη στα εσωτερικά δρώμενα της Αγγλικής Τηλεοπτικής Σκηνής.

Αυτό φυσικά δεν σημαίνει ότι αυτή η "μη αναγνωρισιμότητα" περιορίζει την υπέροχη, πιστή, υποκριτική αυτών των εκλεκτών ηθοποιών που έδωσαν στις σειρές αυτές και στην ταινία εδώ την μαγική αλησμόνητη υφή της.


alt


alt



alt


ΤΟ ΘΕΜΑ


Ο Φίλος του HERCULES POIROT, Συμβολαιογράφος GILBERT ENTHWHISTLE, ζητά δραματικά από τον Φίλο του τη βοήθειά του για να λύσουν ένα αίνιγμα και κατ' επέκταση ένα έγκλημα.

Το αίνιγμα έχει να κάνει με την διαθήκη του πρόσφατα εκλιπόντος Richard Abernethie.

Εκ των πραγμάτων προκύπτει ότι αυτός άλλαξε τη διαθήκη του λίγο πριν το θάνατό του.

Με αυτήν την αλλαγή διαμοιράζει την μεγάλη του περιουσία ισομερώς σε όλα τα μέλη της Οικογένειας, ΑΠΟΚΛΕΙΟΝΤΑΣ όμως τον George Abernethie, ο οποίος και ήταν ο ΜΟΝΑΔΙΚΟΣ ΚΛΗΡΟΝΟΜΟΣ σε όλες τις προηγούμενες διαθήκες.


O Συμβολαιογράφος υποπτεύεται πλαστογραφία στην νέα διαθήκη.

Όσον αφορά τη Δολοφονία, αυτή προκύπτει από τον Θάνατο της CORA GALACCIO, αδελφής του εκλιπόντος, η οποία βρίσκεται θανάσιμα χτυπημένη μια ακριβώς ημέρα ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΚΗΔΕΙΑ του αδελφού της....

Όντας και η ίδια κληρονόμος πλέον στην νέα διαθήκη, ο θάνατός της και  αλλαγή της διαθήκης είναι μέρος ενός μεγαλύτερου σχεδίου ή υπάρχει για αυτό μια συγκεκριμένη εξήγηση ;


alt


Για να "βυθιστεί" κάποιος στην, όπως πάντα έξοχη, ατμόσφαιρα της ταινίας, οφείλει να κατέχει καλά κάποια από τα λεγόμενα "σταθερά" των αστυνομικών διηγημάτων της AGATHA CHRISTIE.


Η Επαρχιακή Αγγλία πριν τον πόλεμο, τα υπολείμματα του φεουδαρχισμού και της κλασική Βρεταννικής αποικιοκρατικής αριστοκρατίας και κοινωνικής δομής, η εστίασή της πάντα στη διαπλοκή της ζωής των ανθρώπων της ΜεγαλοΑστικής Τάξης.

Ο Χώρος, οι τρόποι συμπεριφοράς, η γραφή και η πλοκή των έργων, το θέμα, η τρομερή εμμονή σε απίστευτες και μοναδικές λεπτομέρειες που ανοίγουν το δρόμο για την αλήθεια και φυσικά ο ...ΗΡΑΚΛΗΣ ΠΟΥΑΡΩ.....!


Η Μορφή του μεγάλου αυτού Ντετέκτιβ, εξωτερικά και εσωτερικά. Οι ενδυματολογικές του σταθερές, ασάλευτες και ακλόνητες, οι λεπτομερέστατοι τρόποι ζωής του και καθημερινότητάς του, ο απίστευτος τρόπος σκέψης του, οι μέθοδες με τις οποίες δουλεύει υπόγεια και σιωπηρά για να φτάσει στην αλήθεια και φυσικά το .....συγκλονιστικό φινάλε.....!


Εκεί που μεγάλος αυτός ερευνητής της σκέψης, του διαλογισμού και του νου, έχοντας συνθέσει όλα εκείνα τα κομμάτια του puzzle του εγκλήματος έρχεται η ώρα να κάνει την ΑΠΟΚΑΛΥΨΗ παρόντων ΟΛΩΝ των εμπλεκομένων προσώπων.


alt


Η Σκηνή της ΑΠΟΚΑΛΥΨΗΣ του ΔΟΛΟΦΟΝΟΥ στον κόσμο της AGATHA CHRISTIE είναι στιγμή "ΙΕΡΗ"

Είναι σκηνή που, κάνοντας όλα τα αναγκαία flash back, που δίνονται με άψογο κινηματογραφικό τρόπο και εδώ, ο ΗΡΑΚΛΗΣ ΠΟΥΑΡΩ, έρχεται η στιγμή να ξεδιαλύνει το κουβάρι και να αποκαλύψει το ΟΝΟΜΑ του μεγάλου ΕΝΟΧΟΥ, κάτι φυσικά που γίνεται και εδώ στο "AFTER THE FUNERAL" με τρόπο καθυλωτικό που σε εξιτάρει σαν θεατή.


alt



alt


Michael Fassbender ως George Abernethie


Φίλες και Φίλοι, 

μια εξαίρετη Κινηματογραφική δημιουργία, δοσμένη με τον δέοντα σεβασμό και αιτούμενη βαρύτητα που οφείλεται στην παγκόσμια Ιέρεια του Αστυνομικού Μυθιστορήματος...


alt











THE SOUND OF SILENCE (BLOG GAME)

Ο Αύγουστος κλείνει και σήμερα έχουμε συμμετοχή σε BLOG GAME
και μάλιστα ΕΠΕΤΕΙΑΚΟ για τον καλό μας δικτυακό φίλο "Zombieman"

Πάμε λοιπόν να κάνουμε παραπομπή στο δικτυακό του επετειακό κάλεσμα



Κατ' αρχήν να ευχηθώ στο δικτυακό Φίλο, ΧΡΟΝΙΑ ΠΟΛΛΑ, πάντα καλές εμπνεύσεις για το blog του και κάθε τι καλό στην προσωπική του ζωή.

Με χαρά λοιπόν, να ανταποκριθώ στο ΚΑΛΕΣΜΑ καθώς αυτό έχει άμεση σχέση με τον Κινηματογράφο και μάλιστα ΜΟΥΣΙΚΗ για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ

ΤΟ ΚΑΛΕΣΜΑ:  Να ανεβάσουμε ένα αγαπημένο τραγούδι ή μουσικό θέμα σε κάποια Κινηματογραφική ταινία, το οποίο και επαναλαμβάνεται στη διαδρομή της ταινίας και φυσικά ανήκει στα αγαπημένα μας μουσικά ακούσματα

Πάμε λοιπόν:

@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@

Ομολογώ δύο ήταν τα Μουσικά Κινηματογραφικά τραγούδια και συνάμα Μουσικά θέματα, που πραγματικά με συγκλόνισαν σε τέτοιο βαθμό, που στα νεανικά μου χρόνια, αποτέλεσαν και τα δύο, ΕΜΜΟΝΗ.....!
Μια εμμονή συναισθηματική που φυσικά έχει άμεση σχέση με αυτό καθ' εαυτό το Κινηματογραφικό θέμα.

Και τα δύο ανήκουν στον ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ και επίσης και τα δύο είναι μουσικές συνθέσεις του μεγάλου 

ΓΙΑΝΝΗ ΣΠΑΝΟΥ

"ΕΚΕΙΝΟ ΤΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ" 1971

Σε Σενάριο ΠΑΝΟΥ ΚΟΝΤΕΛΛΗ-ΚΛΕΑΡΧΟΥ ΚΟΝΙΤΣΙΩΤΗ ο μεγάλος ΒΑΣΙΛΗΣ ΓΕΩΡΓΙΑΔΗΣ σκηνοθετεί ένα πανέμορφο ερωτικό δράμα λουσμένο στη φωτογραφία των ΠΑΥΛΟΥ ΦΙΛΙΠΠΟΥ και ΣΤΑΜΑΤΗ ΤΡΥΠΑ

alt


Στην ταινία ακούγεται σχεδόν παντού ένα τραγούδι αργό, μελαγχολικό, μελωδικό, συγκλονιστικό

"ΕΝΑ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ" ο τίτλος του με τη φωνή της υπέροχης ΑΦΡΟΔΙΤΗΣ ΜΑΝΟΥ



Ένα τραγούδι που συνοδεύει μεγάλο μέρος της ταινίας στην μελοδραματική της τροπή, πραγματικά μαγικό, απόμακρο, θλιμμένο, με την μοναδική μουσική του ΓΙΑΝΝΗ ΣΠΑΝΟΥ

alt


Άλλο ένα άκουσμα του τραγουδιού εδώ σε οχρηστρική μορφή:



@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@

Ένα χρόνο πριν, το 1970, ένας άγνωστος αλλά εξαίρετος Σκηνοθέτης, ο ΚΩΣΤΑΣ ΑΣΗΜΑΚΟΠΟΥΛΟΣ, γυρίζει τις

"ΟΜΟΡΦΕΣ ΜΕΡΕΣ"

Μια ταινία σε σενάριο δικό του, με τα δύο πρόσωπα της ζωής ενωμένα με τρόπο όμορφο και απλό.

Η Ζωή και ο Θάνατος, η Χαρά και η Θλίψη στον αέναο δρόμο τους στο πέρασμα της ζωής.

alt

alt


Την ΜΟΥΣΙΚΗ της ταινίας γράφει και εδώ ο μεγάλος ΓΙΑΝΝΗΣ ΣΠΑΝΟΣ.

Ένα συγκεκριμένο του τραγούδι, σημαδεύει την πορεία και τα καρέ της ταινίας με τρόπο μοναδικό, σε ατμόσφαιρα που πραγματικά συναισθηματικά προκαλεί μεγάλη ένταση.

Με τη φωνή της ΔΗΜΗΤΡΑΣ ΓΑΛΑΝΗ, το τραγούδι "ΜΗ ΜΟΥ ΜΙΛΑΣ ΓΙ' ΑΓΑΠΗ"

(Βασισμένο στο "ΒΡΟΧΗ ΚΑΙ ΣΗΜΕΡΑ")

πραγματικά αποτέλεσε για μένα ένα ακόμα συναισθηματικό λυρικό μουσικό σοκ



Η Μουσική του τραγουδιού διαπερνά ολάκερη την ταινία προκαλώντας ρίγη......με φόντο το Ελληνικό καλοκαίρι, τη θάλασσα, τα Νησιά....

"Στάζει η ψυχή μου δάκρυ, πίκρα σταλιά-σταλιά, πεθαίνει τ' όνειρό μας, σαν τη στερνή αντηλιά....."

Εδώ το ακούμε στην ταινία με την εκραστική φωνή του ΓΙΩΡΓΟΥ ΜΑΡΙΝΟΥ




@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@


Ένα άλλο επίσης θρυλικό Μουσικό θέμα, που με έχει συγκλονίσει πάει πολλά χρόνια μετά, στο 2000 και στον Ξένο Κινηματογράφο

Ο Μεγάλος Σκηνοθέτης DARREN ARONOFSKY σκηνοθετεί το παγκόσμιο αριστούργημα-καταγγελία

"REQUIEM FOR A DREAM"

Σε σενάριο του HUBERT SELBY JR.

alt

H Tαινία γίνεται σταθμός στον Κινηματογράφο και η συγκλονιστική της ΜΟΥΣΙΚΗ γραμμένη από τον

CLINT MANSELL

περνάει στη σφαίρα του μύθου




Πραγματικά μουσικό θέμα συγκλονιστικό, που σημαδεύει κάθε καρέ της ταινίας.....και φυσικά τα συναισθήματά μας....

@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@

Θα μπορούσα να προσθέσω πάρα πολλά μουσικά θέματα που έχουν σημαδέψει Μουσικές ταινίες στον Κινηματογράφο, Ελληνικό και ξένο.
Για λόγους προφανώς συναισθηματικούς τα Ελληνικά μουσικά θέματα δείχνουν "πιο οικεία"

Όπως το "ΑΝΑΜΠΕΛ" του ΣΤΑΥΡΟΥ ΞΑΡΧΑΚΟΥ στην ταινία "ΚΟΡΙΤΣΙΑ ΣΤΟΝ ΗΛΙΟ"

και τα τραγούδια του ΓΙΑΝΝΗ ΣΠΑΝΟΥ  στην ταινία "ΕΡΩΤΙΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ"

Όσο ψάχνουμε, ο κατάλογος ανοίγει, γίνεται τεράστιος.....Η Μουσική δεν έχει τέλος......

Παραμένω εδώ........




ΔΗΜΗΤΡΗ ΨΑΘΑ-ΟΡΕΣΤΗ ΛΑΣΚΟΥ: "ΤΟ ΣΤΡΑΒΟΞΥΛΟ"

Φίλες και Φίλοι του CINEFIL

Καθώς ο Αύγουστος γέρνει στο να μας αποχαιρετίσει σιγά-σιγά και η τελευταία μεγάλη

βδομάδα των καλοκαιρινών διακοπών (για όσους τα κατάφεραν-και καλά έκαναν), οδεύει στο τέλος της, επανερχόμαστε στον Ελληνικό Κινηματογράφο και μάλιστα σε κάτι πολύ "δυνατό",

σε μια ιστορική χαρακτηριστική Κωμωδία Χαρακτήρων του αλησμόνητου


ΔΗΜΗΤΡΗ ΨΑΘΑ


Το συγκεκριμένο θεατρικό του έργο, αποτελεί σταθμό ....Ελληνικής χαρακτηριστικής ηθογραφίας, και είχε, ως εκ τούτου, τεράστια επιτυχία τόσο στο ΘΕΑΤΡΟ όσο και στον Κινηματογράφο


"ΤΟ ΣΤΡΑΒΟΞΥΛΟ"


alt


Το συγκεκριμένο ανέβηκε δύο φορές στον Ελληνικό Κινηματογράφο με μεγάλη επιτυχία.


Την ΠΡΩΤΗ ΦΟΡΑ, το 1952 σε ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ και ΣΕΝΑΡΙΟ:  ΧΡΗΣΤΟΥ ΑΠΟΣΤΟΛΟΥ

με ερμηνεία του μεγάλου μας θεατράνθρωπου


ΒΑΣΙΛΗ ΑΡΓΥΡΟΠΟΥΛΟΥ στον κύριο ρόλο.


Από κοντά του οι:  ΜΑΡΙΚΑ ΝΕΖΕΡ, ΓΕΩΡΓΙΑ ΒΑΣΙΛΕΙΑΔΟΥ, ΛΙΑΝΑ ΟΡΦΑΝΟΥ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΓΚΙΩΝΑΚΗΣ, ΜΙΧΑΛΗΣ ΝΙΚΟΛΙΝΑΚΟΣ, ΠΑΥΛΟΣ ΚΑΤΑΠΟΔΗΣ


alt


Εμείς εδώ σήμερα θα σταθούμε στην Δεύτερη έκδοση της ταινίας, που γυρίστηκε 17 χρόνια μετά, το 1969 και παρέμεινε, λόγω και της τεράστιας επιτυχίας της, ως πιο γνωστή στο ευρύτερο Ελληνικό Κοινό.


Αυτή τη φορά την ταινία Σκηνοθέτησε ο μεγάλος


ΟΡΕΣΤΗΣ ΛΑΣΚΟΣ


σε Σενάριο του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ


στο Μοντάζ ήταν ο ΠΑΥΛΟΣ ΦΙΛΙΠΠΟΥ


στην Κινηματογράφιση ο ΣΥΡΑΚΟΣ ΔΑΝΑΛΗΣ


στη Μουσική ο ΠΑΥΛΟΣ ΦΙΛΙΠΠΟΥ 


alt


Εδώ, αυτή τη φορά, ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΓΚΙΩΝΑΚΗΣ .....αλλάζει ρόλο και από ...ένας από τους δύο υποψήφιους εραστές της νεαρής ανηψιάς, μετατρέπεται στον ....ΑΠΟΛΥΤΟ ΑΡΧΟΝΤΑ της ταινίας και του έργου, υποδυόμενος τον ορμητικό, ασυγκράτητο, ιδιότροπο Θείο ΝΙΚΟ ΜΑΡΟΥΛΗ.


Ένας ρόλος σταθμός για τον μεγάλο μας Ηθοποιό, μια ερμηνεία που, κατά τη γνώμη μου, μαζί με τον "ΑΧΟΡΤΑΓΟ" την θεωρώ ως τις μεγαλύτερες ερμηνευτικές του στιγμές στην Κινηματογραφική του ιστορία.


alt


Στην έκδοση αυτή της ταινίας επίσης είχαμε την ευλογία να έχουμε έναν Υποστηρικτικό ρόλο που είναι εκπληκτικός.....!


Ο ΝΙΚΟΣ ΤΣΟΥΚΑΣ, αυτός ο μεγάλος ρολίστας, εδώ ερμηνεύει τον Περικλή, σκορπώντας γύρω του γέλιο μέχρι δακρύων, δίνοντας μαθήματα υποκριτικής.


alt


ΟΙ ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ


Πάμε να δούμε το σύνολο των ερμηνειών εδώ:


ΓΙΑΝΝΗΣ ΓΚΙΩΝΑΚΗΣ στο ρόλο του ΝΙΚΟΥ ΜΑΡΟΥΛΗ


ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΓΙΟΥΛΑΚΗ στο ρόλο της ΟΥΡΑΝΙΑΣ ΜΑΡΟΥΛΗ


ΣΟΦΙΑ ΡΟΥΜΠΟΥ στο ρόλο της ανηψιάς ΚΑΙΤΗΣ


ΝΙΚΟΣ ΤΣΟΥΚΑΣ στο ρόλο του ΠΕΡΙΚΛΗ


ΑΝΤΡΕΑΣ ΜΠΑΡΚΟΥΛΗΣ στο ρόλο του ΚΩΣΤΑ


ΑΛΕΚΟΣ ΤΖΑΝΕΤΑΚΟΣ στο ρόλο του ΠΕΤΡΟΥ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΥ


ΣΙΜΟΝΗ ΞΥΝΟΠΟΥΛΟΥ στο ρόλο της ΣΤΑΥΡΟΥΛΑΣ


alt


ΤΟ ΘΕΜΑ


Για να ξαναθυμηθούμε το θέμα της ταινίας.


Ο ΝΙΚΟΣ ΜΑΡΟΥΛΗΣ είναι ένας κλασικός γκρινιάρης ιδιότροπος Θείος που, χωρίς παιδιά, φιλοξενεί στο σπιτικό του με τη γυναίκα του Ουρανία, την νεαρή όμορφη ανηψιά τους, ΚΑΙΤΗ.

Ο ΝΙΚΟΣ ΜΑΡΟΥΛΗΣ στο άμεσο επαγγελματικό του περιβάλλον συνεργάζεται με τον νεαρό και όμορφο ΚΩΣΤΑ, ο οποίος δεν είναι καθόλου αδιάφορος για την ΚΑΙΤΗ αλλά και τον ΠΕΡΙΚΛΗ, έναν "φευγάτο" συμπαθητικό τύπο, ο οποίος είτε θα ανακαλύπτει τον .....πεθαμένο Πατέρα του σε ....μετεμψύχωση σε έναν .....Γάτο προκαλώντας ....αφάνταστο σοκ στο αφεντικό του, είτε θα ανακαλύπτει .....διαβάζοντας τους νόμους της .....Φυσικής.


Ο ΝΙΚΟΣ ΜΑΡΟΥΛΗΣ τύπος απίστευτης γκρίνιας, ιδιοτροπίας, ένα κλασικό .....στραβόξυλο με όλη τη σημασία της λέξης, πλην όμως ανθρώπου με πολύ ζεστή κατά βάθος καρδιά και εντιμότητα, προσπαθεί να ......χειριστεί το ...φλέρτ της ανηψιάς του Καίτης τόσο με τον ΚΩΣΤΑ, όσο και με έναν νεαρό, τον ΠΕΤΡΟ, ανάμεσα στους οποίους προσπαθεί να κατασταλάξει ερωτικά.


Ο Θείος μετατρέπεται σε πραγματικό ....."φουρνέλο" θυμού σαν ανακαλύπτει το παιχνίδισμα της ανηψιάς του μέχρι η όλη ιστορία να κατασταλάξει κάπου προκαλώντας απέραντα ....βάσανα και τη δύσμοιρη τη γυναίκα του Ουρανία, η οποία προσπαθεί να τον ....ανεχτεί.


alt


ΟΙ ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ


Ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΓΚΙΩΝΑΚΗΣ παραδίδει μάθημα υποκριτικής στο "ΣΤΡΑΒΟΞΥΛΟ"......!

Ερμηνεία που άφησε εποχή τόσο στον Κινηματογράφο όσο και στο θέατρο.

Ο εκλεκτός μας Ηθοποιός "το έχει"......! και το δίνει μάλιστα απόλυτα.....!

Αυτό ακριβώς που είναι ένα κλασικό έντιμο, καλοκάγαθο πριν στριμμένο ....στραβόξυλο.....!

Οι εκρήξεις του είναι χαρακτηριστικές και τόσο εκφραστικές που πλέον ο Γκιωνάκης δεν παίζει αλλά ...ζει το ρόλο του.


Ο ΝΙΚΟΣ ΤΣΟΥΚΑΣ είναι, όπως είπαμε εκπληκτικός στο ρόλο του ....φευγάτου Περικλή.

Κάποιες ατάκες και στιγμές των εκρήξεών του άφησαν εποχή.

Ο ....Θρήνος του για τον .....Γάτο που όντας .....Πατέρας του και χάθηκε και η ....ανακατωσούρα του σαν αντιλαμβάνεται ότι η Γη .....γυρίζει, είναι μοναδικοί.


Η ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΓΙΟΥΛΑΚΗ, αυτό ακριβώς που πρέπει με τρόπο μοναδικά αξιόπιστο. Η Ελληνίδα σύζυγος που έχει την .....ευτυχία να ζει δίπλα σε ένα ....στραβόξυλο.


Η ΣΟΦΙΑ ΡΟΥΜΠΟΥ, γλυκύτατη, πολύ όμορφη και πειστική στο ρόλο της όπως πρέπει.


Οι δύο επίδοξοι γαμπροί, ΑΝΔΡΕΑΣ ΜΠΑΡΚΟΥΛΗΣ και ΑΛΕΚΟΣ ΤΖΑΝΕΤΑΚΟΣ επίσης στο ύψος των περιστάσεων, με τον πρώτο, να είναι, λόγω πείρας, πιο "άνετος" στο χειρισμό του ρόλο του.


alt


alt



Αυτό, φίλες και φίλοι, είναι το ...θρυλικό "ΣΤΡΑΒΟΞΥΛΟ".

Μια ΚΩΜΩΔΙΑ που θεωρείται "εργαλείο σπουδής" πάνω στο είδος της, που είναι μοναδική στην ανάδειξη συγκεκριμένων χαρακτήρων, από αυτούς που ο μοναδικός ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΨΑΘΑΣ μπορούσε να το κάνει συγγραφικά.


Ας ακούσουμε τον ΜΙΧΑΛΗ ΒΙΟΛΑΡΗ σε ένα μουσικό στιγμιότυπο της ταινίας




Και φυσικά ποιος δεν θυμάται τους IDOLS στις χρυσές τους στιγμές σε ένα τραγούδι απ την ταινία




Και εδώ κάτι μοναδικό να σας ανεβάσει το κέφι:

Όλες οι ατάκες του ΝΙΚΟΥ ΤΣΟΥΚΑ στην ταινία




-Κύριε Μαρουλή, είμαι ...άνω κάτω......!!!


Ο ΜΠΕΡΤΟΛΤ ΜΠΡΕΧΤ στον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ

Έκλεισαν 59 χρόνια από το Θάνατο του μεγάλου Διανοητή και στοχαστή δημιουργού


ΜΠΕΡΤΟΛΤ ΜΠΡΕΧΤ


Στις 14 Αυγούστου 1956 έφυγε από τη ζωή ο άνθρωπος που ενέπνευσε με το λόγο και το έργο του 

την Λαϊκή ιστορική και πολιτική συνείδηση.


alt


Η Συγγραφική του πένα, πάντα στρατευμένη στις πανανθρώπινες αξίες της Κοινωνίας χωρίς ανθρώπινη εκμετάλλευση, συγκίνησε όλες τις μορφές της Τέχνης άπειρους δημιουργούς αποτελώντας έμπνευση για το μετέπειτα έργο τους.


Ο ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ δεν θα μπορούσε να μείνει έξω από το έργο του μεγάλου δημιουργού.


Όμως ο ΜΠΡΕΧΤ δεν ήταν ένας τυχαίος "ανώδυνος" στοχαστής και συγγραφέας όπου το έργο του θα μπορούσε να περάσει εύκολα στα μεγάλα Κινηματογραφικά studios.


Η Εποχή του, ήταν η εποχή που μεσουρανούσε το Αμερικάνικο Hollywood και ο αντικομμουνισμός ζούσε και βασίλευε στην βιομηχανική κινηματογραφική παραγωγή.


Παρ' όλα αυτά, εκείνη την εποχή, υπήρξαν Σκηνοθέτες, που κάθε άλλο από υποταγμένοι υπήρξαν σε αυτήν την ντιρεκτίβα.


Θα σταθούμε λοιπόν σήμερα σε ΔΥΟ μεγάλα ΕΡΓΑ του ΜΠΡΕΧΤ όπως αυτά ανέβηκαν στον Κινηματογράφο.



"Η ΟΠΕΡΑ ΤΗΣ ΠΕΝΤΑΡΑΣ"



(THE THREE PENNY OPERA)


Η Όπερα της πεντάρας, ένα από τα πιο γνωστά παγκόσμια έργα του Μπρεχτ μεταφέρεται στον Κινηματογράφο λίγα χρόνια μετά τη γραφή του (192Cool.

Ένα έργο γραμμένο με καυστική κοινωνικοπολιτική σάτιρα στα ερείπια που αφήνει πίσω της το μεγάλο καπιταλιστικό κραχ του 1929. 


alt


Η ταινία αναδείχτηκε σε δύο εκδόσεις: Την ΓΕΡΜΑΝΙΚΗ και τη ΓΑΛΛΙΚΗ ΕΚΔΟΣΗ.


Συντελεστές


Το έργο ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣΕ ο Τσέχος GEORG WILHELM PABST

Την σεναριακή προσαρμογή έκανε ο BELA BALAZS


Τη Μουσική, μια αξεπέραστη συγκλονιστική πραγματικά μουσική έγραψε για το έργο ο KURT WEILL


Μακιγιάζ:  PAUL DANNENBERG

Μοντάζ:  JEAN OSER

Ενδυματολογία:  MAX PRETZFELDER

Κινηματογράφιση:  FRITZ ARNO WAGNER



alt


alt


H Ίδια η "ΟΠΕΡΑ ΤΗΣ ΠΕΝΤΑΡΑΣ" του ΜΠΡΕΧΤ είναι βασισμένη στο έργο του JOHN GAY  "Η ΟΠΕΡΑ ΤΟΥ ΖΗΤΙΑΝΟΥ"  (172Cool.

Ο Μπρέχτ διατήρησε το σατιρικό ύφος, καυτηριάζοντας έντονα την Αστική υποκρισία.

Το έργο παραμένει διαχρονικά μοναδικό ως ένα σατιρικό κατηγορώ του καπιταλιστικού συστήματος εκμετάλλευσης, σύμφυτο με την ανεργία και την εμπορευματικοποίηση των πάντων ακόμα και του ανθρώπινου πόνου, της Ελεημοσύνης.


ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ


RUDOLG FORSTER στο ρόλο του MACKIE MESSER


CAROLA NEHER στο ρόλο της POLLY


REINHOLD SCHUNZEL στο ρόλο του TIGER BROWN


FRITZ RASP στο ρόλο του PEACHUM


VALESKA GERT στο ρόλο της Mrs. PEACHUM


LOTTE LENYA στο ρόλο της JENNY


HERMANN THIMIG στο ρόλο του Εφημέριου


ERNST BUSCH στο ρόλο του Τραγουδιστή


VLADIMIR SOKOLOFF στο ρόλο του SMITH


alt


alt


ΤΟ ΘΕΜΑ


Βρισκόμαστε στο Λονδίνο του 20ου αιώνα. Ο Παράνομος MACKIE γνωστός και ως "Το μαχαίρι" στο κόσμο του εγκλήματος παντρεύεται την POLLY.

Το πρόβλημα έγκειται στο ότι δεν το γνωρίζει ο Πατέρας της ο οποίος και είναι ο "Βασιλιάς των ζητιάνων" της Πόλης.....



alt


Ο Σκηνοθέτης ξεκίνησε τα γυρίσματα το 1930 σε δύο εκδοχές. Την ΓΕΡΜΑΝΙΚΗ και τη ΓΑΛΛΙΚΗ με διαφορετικούς Ηθοποιούς στους ρόλους των πρωταγωνιστών αλλά με ίδιους ηθοποιούς και σκηνικά στους λοιπούς ρόλους.


Η Πρεμιέρα της ταινίας έγινε στη ΓΕΡΜΑΝΙΑ στις 19 ΦΛΕΒΑΡΗ 1931 και φυσικά η τεράστια απήχησή της και επιτυχία της διαχύθηκε σε ολάκερο τον κόσμο.

Η Φήμη της ταινίας έφτασε στις ΗΠΑ και η ταινία προβλήθηκε στις 13 ΑΠΡΙΛΗ 1933 στο

Empire Theatre New York.


ΤΟ ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ ΦΟΝΤΟ


Η Ταινία είναι από τις πρώτες συλλεκτικές μεγάλες δημιουργίες του ΟΜΙΛΟΥΝΤΟΣ Κινηματογράφου.

Το ΣΟΧΟ του ΛΟΝΔΙΝΟΥ, το περιθώριο, η εξαθλίωση των ζητιάνων και των απόκληρων σε συνδυασμό με την εκμετάλλευσή τους από το οργανωμένο έγκλημα δίνεται με μοναδικό τρόπο από

τον Τσέχο σκηνοθέτη, τόσο στο ΧΩΡΟ όσο και στο ΧΡΟΝΟ.

"Σκοτεινή" φωτιστικά ταινία, βουτηγμένη στις σκιές, αναδεικνύει με μοναδικό τρόπο το στοιχείο της διαφθοράς.

Η Ανυπέρβλητη μουσική της και τα τραγούδια της έχουν τον δέοντα Κυνισμό τους για την αφελή αγάπη ("ΜΑΚ Ο ΜΑΧΑΙΡΟΒΓΑΛΤΗΣ"), για τη ρεαλιστική αγάπη  ("ΤΟ ΓΑΜΗΛΙΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΤΩΝ ΦΤΩΧΩΝ"), τον κυνισμό του στρατού  ("ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΤΩΝ ΚΑΝΟΝΙΩΝ") και τον κυνισμό της απέχθειας ("Η ΤΖΕΝΗ ΤΩΝ ΠΕΙΡΑΤΩΝ").


alt


alt



alt


Στη φωτογραφία αυτή βλέπουμε στα δεξιά τον Σκηνοθέτη Georg Pabst και αριστερά του τον πρωταγωνιστή της Γαλλικής έκδοσης ALBERT PREJEAN 


@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@


Αρκετά χρόνια μετά, λίγο πριν το μεγάλο Πόλεμο έρχεται το δεύτερο αριστούργημα του ΜΠΡΕΧΤ να αναδειχτεί στον Κινηματογράφο


"ΚΑΙ ΟΙ ΔΗΜΙΟΙ ΠΕΘΑΙΝΟΥΝ"


"HANGMEN ALSO DIE"


alt


Εδώ ο μεγάλος διανοητής, ο ΜΠΡΕΧΤ έρχεται σε επαφή με ένα άλλο τεράστιο όνομα στο χώρο του Κινηματογράφου, τον μεγάλο


FRITZ LANG


Μαζί γράφουν το Σενάριο της ταινίας αλλά η σχέση τους δεν είναι και τόσο "βελούδινη" στην ανάδειξη της ταινίας.


Ας πάρουμε τα πράματα με τη σειρά


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ


Σκηνοθεσία:  FRITZ LANG


Σενάριο:  FRITZ LANG & JOHN WEXLEY


Μοντάζ:  GENE FOWLER JR.


Κινηματογράφιση:  JAMES WONG HOWE


Μουσική:  HANNS EISLER


alt


ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ


HANS HEINRICH VON TWARDOFSKI στο ρόλο του REINHARD HEYDRICH


BRIAN DONLEVY στο ρόλο του DR. FRANTICEK SVOBODA


WALTER BRENNAN στο ρόλο του καθηγητή STEPHEN NOVOTNY


ANNA LEE στο ρόλο της NASHA NOVOTNY


NANA BRYANT στο ρόλο της HELLIE NOVOTNLY


MARGARET WYCHERLY στο ρόλο της LUDMILA NOVOTNY


DENNIS O' KEEFE στο ρόλο του JAN HORAK


GENE LOKHARD στο ρόλο του EMIL CZAKA


TONIO SELWART στο ρόλο του KURT HAAS αρχηγού της Γκεστάπο


alt



Η Ταινία γυρίστηκε το 1942 στις ΗΠΑ. 

Στη διάρκεια του μεγάλου πολέμου, θέμα της φυσικά η ηρωική αντίσταση των λαών ενάντια στην φασιστική κτηνωδία του Ναζισμού.


ΤΟ ΘΕΜΑ


Το σενάριο της ταινίας και η συγγραφή του ΜΠΡΕΧΤ βασίζονται στο ΑΛΗΘΙΝΟ ΓΕΓΟΝΟΣ της δολοφονίας από ΤΣΈΧΟΥΣ ΑΝΤΑΡΤΕΣ ενός Ναζί αξιωματικού, του REINHARD HEYDRICH, ενός ναζιστικού κτήνους που στα μάτια του συμβολίζεται η απανθρωπιά του Γ' Ράιχ.

Φυσικά από το σημείο εκείνο και μετά ξεκινάνε οι έρευνες για τους ενόχους με τα γνωστά Ναζιστικά μέσα και εργαλεία, της τρομοκρατίας, του χαφιεδισμού, των διαχωρισμών, των εκτελέσεων, τις δολοφονίες απλών πολιτών-ομήρων.

Ο Τσέχικος Λαός στέκεται στο ύψος των περιστάσεων, δεν λυγίζει παρά το ότι οδηγείται στο θάνατο.


alt


O ΜΠΡΕΧΤ συνεργάζεται στο σενάριο με τον αριστερό σεναριογράφο του Hollywood JOHN WEXLEY. Βέβαια μια συνεργασία δύσκολη καθώς η ματιά του ΜΠΡΕΧΤ και ο λογισμός των πραγμάτων ήταν εντελώς διαφορετικός από την οπτική του WEXLEY όπως έλεγε και ο ίδιος.


Ο ΜΠΡΕΧΤ για παράδειγμα ήθελε να δοθεί έμφαση στη συλλογικότητα των λαϊκών αγώνων, των μορφών της αντίστασης. Η Αμερικάνικη οπτική του WEXLEY είχε απέναντί της τον αντικομμουνισμό και την καχυποψία των παραγωγών για κάθε τι συλλογικά λαϊκό.


Η Ταινία αναγκαστικά "στρογγύλεψε" ιδεολογικά το έργο του ΜΠΡΕΧΤ και μάλιστα για τα καλά αλλά το Ιδεολογικό Κομμουνιστικό μήνυμα του ΜΠΡΕΧΤ πέρασε ατόφιο σε μεγάλες και σημαντικές σκηνές.


alt



alt


O Συνθέτης της ταινίας HANNS EISLER λειτουργεί, με τον τρόπο του, εντελώς επαναστατικά στη μουσική επένδυση της ταινίας καθώς "χώνει" το τραγούδι της "Γ' ΔΙΕΘΝΟΥΣ" στο φινάλε της ταινίας με τον τίτλο "ΠΟΤΕ ΣΥΝΘΗΚΟΛΟΓΗΣΗ"


Παρά το ότι ο ΜΠΡΕΧΤ ήταν επιφυλακτικός στο τελικό αποτέλεσμα της ταινίας, αυτή δεν έχασε ποτέ τον χαρακτηρισμό της ως μια από τις καλύτερες ΑΜΕΡΙΚΑΝΙΚΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ ΕΝΑΝΤΙΑ στο ΦΑΣΙΣΜΟ.


Η Ταινία ήταν υποψήφια για δύο OSCAR (Μουσικής και ήχου) και τελικά πήρε ΒΡΑΒΕΙΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΒΕΝΕΤΙΑΣ 1946 ως ανερχόμενης ταινίας


@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@


Παρουσιάσαμε φίλες και φίλοι δύο από τα κλασικά αριστουργήματα του ΜΠΕΡΤΟΛΤ ΜΠΡΕΧΤ στον Παγκόσμιο Κινηματογράφο


Δύο ταινίες-έργα που καθίστανται ιδιαίτερα επίκαιρα στη σημερινή εποχή ακριβώς για δύο πράγματα


-Για το μήνυμά τους σχετικά με την καπιταλιστική κρίση και τη διαχείρισή της


-Για το νόημα του αντιφασιστικού αγώνα πάντα διαχρονικού και πάντα επίκαιρου


[ Πηγή αρχείου: "Ριζοσπάστης" ]


alt




ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ: ΔΕΥΤΕΡΟΙ ΡΟΛΟΙ ΣΕ ΠΡΩΤΟ ΠΛΑΝΟ (Μέρος 11ο)

Φίλες και Φίλοι

συνεχίζουμε την καλοκαιρινή μας περιπλάνηση στα καλοκαιρινά Κινηματογραφικά Μονοπάτια

του ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ.

Το κλίμα εξακολουθεί να μοσχοβολάει Ελληνικό καλοκαίρι και το CINEFIL

εξακολουθεί να "πλέει" στα ούρια ζεστά και γόνιμα νερά του Ελληνικού Κινηματογράφου.


Έχουμε, πολλές φορές, μιλήσει για τους Ηθοποιούς, άντρες και γυναίκες, που ενσάρκωσαν κατά παράδοση, ΔΕΥΤΕΡΟΥΣ και ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΙΚΟΥΣ ΡΟΛΟΥΣ στον ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ.


Μάλιστα έχουμε, αισίως, φτάσει στο 10ο μέρος αυτού του διαχρονικού μεγάλου ΑΦΙΕΡΩΜΑΤΟΣ.

Η Τελευταία αυτή φορά ήταν πολύ παλιά, χρονολογείται από τις 21/3/2013.

Εξυπακούεται ότι μπορείτε να δείτε η να "ξεφυλλίσετε" και τα δέκα αυτά αφιερώματα.


Σήμερα το όμορφο αυτό "γαϊτανάκι" ξεδιπλώνεται πάλι και συνεχίζουμε παρουσιάζοντας μερικούς ακόμα, Μεγάλους μας Ηθοποιούς, που άφησαν ανεξίτηλο το στίγμα τους στον Ελληνικό Κινηματογράφο


Πάμε λοιπόν χωρίς χρονοτριβή


ΜΑΙΡΗ ΜΕΤΑΞΑ


  Η αγαπημένη κλασική Κινηματογραφική Ελληνική "Μαμά"


alt


Ποιος είναι αυτός, που δεν θυμάται την εκπληκτική και συνάμα ...."ισοπεδωτική" ΜΑΙΡΗ ΜΕΤΑΞΑ, που ...δέσποζε με την παρουσία της στην ύστερη εποχή του Ελληνικού Κλασικού Κινηματογράφου.


alt


H Μαμά Μαίρη χάρισε αξέχαστες στιγμές στις Ελληνικές comedy και ενσάρκωσε το ρόλο

της κλασικής Ελληνικής πιεστικής "ΜΑΜΑΣ" σε όλο της το ανθρώπινο μεγαλείο.


Γλυκιά, ανακατώστρα, καταπιεστική, κουτσομπόλα, παρεμβατική, τρυφερή, μαχητική


Γεννημένη το 1912 στην Ανατολική Ρωμυλία έφυγε από τη ζωή στις 10 Γενάρη 1987, σε ηλικία 75 ετών στην Αθήνα.

Οι χαρακτηριστικοί της ρόλοι που ερμήνευσε την ταύτισαν με την κλασική Κωνσταντινοπολίτισσα.

Σε πάρα πολλά της έργα ερμήνευσε την Μαμά του ΚΩΣΤΑ ΒΟΥΤΣΑ σε μια σειρά επιτυχημένων ταινιών.


Η Μαίρη Μεταξά ξεκίνησε την καριέρα της το 1928 σαν μικρό νεαρό κορίτσι στον ΚΛΑΣΙΚΟ ΧΟΡΟ σαν Μπαλαρίνα, κάτι όμως που δεν μπόρεσε να συνεχίσει και υποστηρίξει στα επόμενα χρόνια.


Η Πρώτη της εμφάνιση στον Κινηματογράφο έρχεται το 1958, σε ηλικία 46 ετών, στην εξαίρετη κωμωδία του Αλέκου Σακελλάριου "Η ΚΥΡΑ ΜΑΣ Η ΜΑΜΗ"

Τελευταία της ταινία, το 1980, στην εποχή των Βιντεο-ταινιών του Ελληνικού Κινηματογράφου, στην κωμωδία του Ντίμη Δαδήρα "Ο ΚΩΤΣΟΣ ΣΤΗΝ ΕΟΚ" φυσικά στο πλάι του Κώστα Βουτσά.


Συνολικά εμφανίζεται σε 41 Κινηματογραφικές ταινίες, όπου ανάμεσά τους, φιγουράρουν κλασικές και μεγάλες επιτυχίες.


Επίσης είχε σπουδαία συμμετοχή και στην ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ και στην πρώτη εποχή μάλιστα της Ελληνικής τηλεόρασης, στην όμορφη σειρά "Ο ΟΝΕΙΡΟΠΑΡΜΕΝΟΣ" όπου ερμήνευε την Μητέρα του ΚΩΣΤΑ ΒΟΥΤΣΑ.


Στην προσωπική της ζωή ήταν μόνη, δεν παντρεύτηκε και δεν είχε παιδιά. Μάλιστα ήταν και μανιώδης καπνίστρια.


alt


Στα χρυσά χρόνια της καριέρας της έγινε περιζήτητη από πολλούς θεατρικούς θιάσους για το είδος της.


alt


Το προσωπικό της πάθος του καπνίσματος, σε συνδυασμό με το βάρος της, της δημιούργησαν σοβαρά προβλήματα υγείας.

Τον Γενάρη 1987 εισήχθη στο Νοσοκομείο στο Σισμανόγλειο με βαριά αναπνευστικά προβλήματα, έχοντας δίπλα της, το "ΠΑΙΔΙ" της, που στάθηκε κοντά της για να της κλείσει τα μάτια ως τις 10 Γενάρη, τον ΚΩΣΤΑ ΒΟΥΤΣΑ.


Το σώμα της αγκαλιάστηκε από την Αττική Γη στου Ζωγράφου, δεν ήταν κοντά της κανείς συγγενής (!!!) παρά μονάχα γύρω στους 50 συναδέλφους της.


alt


Ο Ηθοποιός ΑΡΤΕΜΗΣ ΜΑΤΣΑΣ, την κατευόδωσε στο τελευταίο της ταξίδι και τα λόγια του ακούστηκαν σκληρά αλλά αληθινά:


"Έφυγες τυλιγμένη στην μοναξιά. Αλλά ο θάνατος στην εποχή μας θέλει Δημόσιες σχέσεις......."


Στο κυλικείο του νεκροταφείου δεν προσφέρθηκε καν καφές στη μνήμη της, δεν υπήρχε καν συγγενής για συλλυπητήρια. Η Κηδεία της έγινε με έξοδα του Ταμείου Αλληλοβοήθειας του

Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών, που ήταν μόνιμα κοντά της στα προβλήματά της.


(Πηγή: ΜΑΡΩ ΜΠΟΥΡΔΑΚΟΥ "ΜΗΧΑΝΗ ΤΟΥ ΧΡΟΝΟΥ")



alt


Η ΜΑΙΡΗ ΜΕΤΑΞΑ ήταν από τις τελευταίες "σκυτάλες" των Ελληνίδων Ηθοποιών "Καρατεριστών".


Έκλεισε το μεγάλο κύκλο της ΜΑΡΙΚΑΣ ΝΕΖΕΡ, ΓΕΩΡΓΙΑΣ ΒΑΣΙΛΕΙΑΔΟΥ, ΣΑΠΦΟΥΣ ΝΟΤΑΡΑΣ.



ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΠΙΣΛΑΝΗΣ


 Ο "Σκληρός" και "κακός" του Ελληνικού Κινηματογράφου


alt


Ποιος δεν θυμάται τον "σκληρό" και σε πολλές ταινίες "κακό" Δημήτρη Μπισλάνη, που δέσποζε με την επιβλητικότητά του σε δεκάδες συμμετοχές και ερμηνείες του.


Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1933 και έφυγε την Πρωτομαγιά του 1977, αναπάντεχα μόλις στα 44 του χρόνια με τρόπο που συγκλόνισε.


Σπούδασε στην ΔΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΧΟΛΗ του ΩΔΕΙΟΥ ΑΘΗΝΩΝ και έκανε την πρώτη του εμφάνιση στον Κινηματογράφο το 1962, στην Μουσική κωμωδία του Γιάννη Δαλιανίδη

"ΜΕΡΙΚΟΙ ΤΟ ΠΡΟΤΙΜΟΥΝ ΚΡΥΟ"

Τελευταία του συμμετοχή το 1976 στην ταινία του ΚΩΣΤΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ  "

"ΤΟ ΠΡΟΣΩΠΟ ΤΟΥ ΔΙΑΒΟΛΟΥ"


alt


Στο διάστημα των 14 αυτών ετών, συμμετείχε και έπαιξε σε 85 ταινίες, αριθμός πραγματικά εκπληκτικός για το μικρό αυτό χρονικό διάστημα.

Καλή καριέρα έκανε επίσης και στο θέατρο.

Επίσης είχε αξιόλογη και έντονη παρουσία και στην πρώτη περίοδο της Δημόσιας τηλεόρασης στην πατρίδα μας στην σειρά "Η ΓΕΙΤΟΝΙΑ ΜΑΣ"


Έμεινε χαρακτηριστικός σε κόντρα ρόλους είτε του "κακού" είτε σε ρόλους στρατιωτικούς, είτε σε πολλές comedy στο ρόλο του αυστηρού αδελφού.


alt


Άπειρες είναι οι γνωστές και μεγάλες ταινίες στις οποίες έλαμψε με τη συμμετοχή του:


"ΒΡΩΜΙΚΗ ΠΟΛΙΣ",  "ΤΟ ΧΩΜΑ ΒΑΦΤΗΚΕ ΚΟΚΚΙΝΟ",  "ΑΓΑΠΗ ΚΑΙ ΑΙΜΑ",  "ΣΤΕΦΑΝΙΑ",  "ΟΙ ΚΥΡΙΕΣ ΤΗΣ ΑΥΛΗΣ",  "ΚΟΙΝΩΝΙΑ ΩΡΑ ΜΗΔΕΝ",  "Η ΛΕΩΦΟΡΟΣ ΤΟΥ ΜΙΣΟΥΣ", είναι τεράστιος ο κατάλογος των συμμετοχών του.


Με τον ΝΙΚΟ ΞΑΝΘΟΠΟΥΛΟ έδεσε σαν αντίθετο δίδυμο σε 8 ταινίες εκείνης της χρυσής εποχής έχοντας φυσικά τη θέση του κόντρα ρόλου


alt


Ξεχώρισε στους ρόλους του ιδιοκτήτη κέντρου στην "ΝΥΧΤΑ ΤΩΝ ΟΡΓΙΩΝ" καθώς και στο ρόλο του ανακριτή στο "ΚΟΝΣΕΡΤΟ ΓΙΑ ΠΟΛΥΒΟΛΑ"


Ο Θάνατός του ήταν τραγικός καθώς πέθανε στη Γερμανία από προχωρημένη γάγγραινα μετά από μεγάλη επέμβαση στο πόδι του συγκλονίζοντας με το χαμό του συναδέλφους αλλά και το κοινό του.


Ο Δημήτρης Μπισλάνης ήταν ένας "σκληρός" και Κινηματογραφικά "κακός" στους ρόλους του αλλά πολύ Γλυκός σαν άνθρωπος.



ΚΑΚΙΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΥ


Μια διακριτική Κυρία στον Ελληνικό Κινηματογράφο


alt



Μια πραγματικά αρχοντική μορφή στο χώρο της Τέχνης,

μια μορφή και μια παρουσία, τόσο διακριτική, που πραγματικά λειτουργούσε στις ταινίες και στην υποκριτική της με ένα αίσθημα που δεν μπορείς να το εξηγήσεις.

Σαν τον ήχο από το πέταγμα μιας πεταλούδας, που σε μαγεύει με τα χρώματά της ενώ είναι τόσο διακριτική δίπλα σου.


alt


Γεννήθηκε το 1923 στην Αθήνα και έφυγε από τη ζωή στις 6 Απρίλη 2013

Πλήρης ημερών στα 90 της χρόνια με μεγάλη προσφορά πίσω της.


Φοίτησε στην Γερμανική ακαδημία και μετά στη ΔΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΧΟΛΗ του ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ με αριστείο μάλιστα.


Η Καριέρα της ξεκινά στο ΘΕΑΤΡΟ, το 1945, στα 22 της χρόνια και το 1948 έγινε μέλος του ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ως κορυφαία του χορού στο αρχαίο δράμα.


Η ΘΕΑΤΡΙΚΗ της διαδρομή είναι εντυπωσιακή. Παίρνει μέρος σε μεγάλους θιάσους, περιοδεύει στο εξωτερικό και καθιερώνεται μόνιμα στο Εθνικό Θέατρο


alt


Στον Ελληνικό Κινηματογράφο εμφανίζεται στην δεκαετία του 1960 όπου σταδιακά αρχίζει να γίνεται αναπόσπαστο μέρος του με την παρουσία της.


Η Πρώτη της συμμετοχή είναι το 1954 στην Κοινωνική κωμωδία του ΑΛΕΚΟΥ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΟΥ

"ΘΑΝΑΣΑΚΗΣ Ο ΠΟΛΙΤΕΥΟΜΕΝΟΣ"

και η τελευταία της το 2003 στην "ΠΟΛΙΤΙΚΗ ΚΟΥΖΙΝΑ" του ΤΑΣΟΥ ΜΠΟΥΛΜΕΤΗ


Η ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ της είναι ιδιαίτερα εντυπωσιακή με 29 Κινηματογραφικές ταινίες.


Στον Κινηματογράφο καθιερώνεται στο ρόλο της Μητέρας με επιβλητική και συνάμα διακριτική παρουσία.


Το 1966 θα την δούμε στην "ΣΤΕΦΑΝΙΑ" του ΓΙΑΝΝΗ ΔΑΛΙΑΝΙΔΗ.

Το 1969 στην εξαιρετική "ΑΓΑΠΗ ΓΙΑ ΠΑΝΤΑ" του ΝΙΚΟΥ ΝΙΚΟΛΑΪΔΗ


alt


Το 1970 εξαιρετική πραγματικά και δραματική στην πολεμική "ΥΠΟΛΟΧΑΓΟΣ ΝΑΤΑΣΣΑ" του ΝΙΚΟΥ ΦΩΣΚΟΛΟΥ

Επίσης την ίδια χρονιά στο "Ο ΔΑΣΚΑΛΑΚΟΣ ΗΤΑΝ ΛΕΒΕΝΤΙΑ" του ΚΩΣΤΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ,

Υπέροχη στο "ΜΙΑ ΓΥΝΑΙΚΑ ΣΤΗΝ ΑΝΤΙΣΤΑΣΗ" του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ


alt


Επίσης το 1971 στην "ΜΑΝΤΩ ΜΑΥΡΟΓΕΝΟΥΣ" του ΚΩΣΤΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ


και σε πάρα πολλές ακόμα ταινίες.


ΒΑΣΙΛΗΣ ΜΗΤΣΑΚΗΣ


alt



Μία ακόμα επιβλητική αντρική μορφή στο χώρο της Υποκριτικής των υποστηρικτικών ρόλων.


Ένας ηθοποιός που χαρακτηρίζονταν από το ερμηνευτικό του "βάθος", την επιβλητική και συνάμα αινιγματική εικόνα που έβγαζε προς τα έξω.


Γεννήθηκε το 1935 στους ΣΟΦΑΔΕΣ της Καρδίτσας.

Σπούδασε στην ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΣΧΟΛΗ ΤΕΧΝΗΣ του ΚΑΡΟΛΟΥ ΚΟΥΝ όπου και αποφοίτησε το 1960.

Δούλεψε και στο ΘΕΑΤΡΟ, στο οποίο μάλιστα το 1982, συγκρότησε θίασο με την επωνυμία "ΘΕΑΤΕΣ" παίζοντας δικά του έργα.


Η Δουλειά του αναδείχτηκε και στο εξωτερικό και μάλιστα το 1980 περιόδευσε στην Γεωργία της τότε ΕΣΣΔ.

Από το 1995-97 υπήρξε καλλιτεχνικός διευθυντής του ΔΗΠΕΘΕ ΡΟΥΜΕΛΗΣ.


alt



Η Ενασχόλησή του με τον Κινηματογράφο ξεκινάει το 1966 όπου συμμετέχει στην ιστορική ταινία του ΑΛΕΞΗ ΔΑΜΙΑΝΟΥ  "ΜΕΧΡΙ ΤΟ ΠΛΟΙΟ"

Η Τελευταία μέχρι σήμερα εμφάνισή του το 1979 στην δραματική "Η ΩΡΑ ΤΟΥ ΛΥΚΟΥ" του ΜΑΡΙΟΥ ΡΕΤΣΙΛΑ


alt


Η πιο μεγάλη του στιγμή είναι στην συγκλονιστική του ερμηνεία το 1971 στην ιστορική ταινία το ΕΡΡΙΚΟΥ ΑΝΔΡΕΟΥ  "ΠΑΠΑΦΛΕΣΣΑΣ" όπως επίσης και το 1972 στην ιστορική του ΔΗΜΗΤΡΗ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΗ  "ΣΟΥΛΙΩΤΕΣ"



ΜΑΙΡΗ ΛΑΛΟΠΟΥΛΟΥ


alt



Μια ακόμα γλυκύτατη και εκφραστικότατη Ελληνίδα Ηθοποιός που πραγματικά την αγαπήσαμε σε πάρα πολλές και όμορφες ταινίες αλλά συνάμα και θεατρικά έργα.


Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1926 και έφυγε στις 14 Μάη 1989, εντελώς πρόωρα σε ηλικία 63 ετών.


Θεωρείται και ήταν Ηθοποιός Καρατερίστας και κύρια σε κωμωδίες.


Η Πρώτη της εμφάνιση ήταν το 1949 με το ΡΕΑΛΙΣΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ στο έργο "ΧΡΥΣΑΦΙ".


alt


Η Κινηματογραφική της ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ ξεκινάει το 1952 στο κλασικό εξαίρετο έργο του ΑΛΕΚΟΥ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΟΥ  "ΕΝΑ ΒΟΤΣΑΛΟ ΣΤΗ ΛΙΜΝΗ"

Τελευταία της εμφάνιση το 1971 στον "ΕΠΑΝΑΣΤΑΤΗ ΠΟΠΟΛΑΡΟ" του ΓΙΑΝΝΗ ΔΑΛΙΑΝΙΔΗ


Συνολικά εμφανίστηκε σε 11 ταινίες


"ΔΙΨΑ ΓΙΑ ΖΩΗ" 1964 του ΣΩΚΡΑΤΗ ΚΑΨΑΣΚΗ σε μια εξαίρετη εμφάνιση δραματικού χαρακτήρα


alt


alt



"ΠΙΚΡΗ ΖΩΗ" 1965 ένα ακόμα δράμα του ΣΩΚΡΑΤΗ ΚΑΨΑΣΚΗ

"ΤΖΕΝΗ-ΤΖΕΝΗ" 1966 του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ σε μια ερμηνεία που έμεινε αξέχαστη


alt


"ΟΙ ΚΥΡΙΕΣ ΤΗΣ ΑΥΛΗΣ" 1966 του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ


"Ο ΑΧΟΡΤΑΓΟΣ" 1967 του ΝΤΙΜΗ ΔΑΔΗΡΑ


"ΝΥΧΤΑ ΓΑΜΟΥ" 1967 του ΓΙΑΝΝΗ ΔΑΛΙΑΝΙΔΗ πραγματικά απολαυστική


"Η ΩΡΑ ΤΗΣ ΔΙΚΑΙΟΣΥΝΗΣ" 1967 του ΑΝΔΡΕΑ ΚΑΤΣΙΜΗΤΣΙΟΥΛΑ


"ΜΠΡΟΣΤΑ ΣΤΗΝ ΑΓΧΟΝΗ" 1968 του ΚΩΣΤΑ ΑΣΗΜΑΚΟΠΟΥΛΟΥ


"ΜΕΓΑΛΕΣ ΑΓΑΠΕΣ" 1968 του ΠΑΝΑΓΙΩΤΗ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ


Εξαιρετικές κάποιες ερμηνείες της στο ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΔΕΥΤΕΡΑΣ με κορυφαία την ερμηνεία της στο "ΤΣΑΪ ΚΑΙ ΣΥΜΠΑΘΕΙΑ"


alt



ΧΡΗΣΤΟΣ ΚΑΛΑΒΡΟΥΖΟΣ


Ένας επιβλητικός αρρενωπός μαχητής Ηθοποιός με γλυκιά ψυχή


alt



Μια ακόμα αντρική μορφή στο χώρο του Ελληνικού Θεάτρου και Κινηματογράφου, που κυριάρχησε σε πολλούς δεύτερους και υποστηρικτικούς ρόλους στη διαδρομή.


Γεννήθηκε στην Καλαβρούζα της Αιτωλοακαρνανίας, με το πραγματικό του όνομα να είναι

ΧΡΗΣΤΟΣ ΚΑΛΑΒΡΟΥΖΙΩΤΗΣ.

Φόιτησε στην Δραματική Σχολή Θεάτρου του μεγάλου ΠΕΛΟΥ ΚΑΤΣΕΛΗ και μάλιστα αποφοίτησε σαν αριστούχος.

Ο Δυναμικός μας Ηθοποιός δεν είναι μονάχα σεμνός υπηρέτης της Τέχνης αλλά πολιτικά δρων πρόσωπο στο χώρο του Δ.Σ. του Σ.Ε.Η. στο χώρο της Αριστεράς.


Το ξεκίνημά του ήταν στο χώρο του ΘΕΑΤΡΟΥ και μάλιστα το Κ.Θ.Β.Ε. εμφανιζόμενος σε σειρά από μεγάλες και ιστορικές παραστάσεις όπως:

"ΠΑΠΑΦΛΕΣΣΑΣ",  "ΣΑΛΩΜΗ", "ΕΠΙΘΕΩΡΗΤΗΣ", "ΑΡΧΟΝΤΟΧΩΡΙΑΤΗΣ"

Συνέχισε τη διαδρομή του σε μεγάλους θιάσους με την ΑΝΝΑ ΣΥΝΟΔΙΝΟΥ αυτή τη φορά στο ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ.

Δούλεψε με πολύ μεγάλα ονόματα Ελλήνων καλλιτεχνών στο θέατρο όπως οι:

ΕΛΛΗ ΛΑΜΠΕΤΗ, ΑΛΕΞΗΣ ΜΙΝΩΤΗΣ, ΤΖΕΝΗ ΚΑΡΕΖΗ, ΑΛΙΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ, ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ, ΜΑΝΟΣ ΚΑΤΡΑΚΗΣ, JULES DASSIN.


alt


Το πέρασμά του από το ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ είναι πραγματικά εντυπωσιακό με πάρα πολλές και μεγάλες συμμετοχές μέχρι σήμερα.

Μάλιστα το 2007 ήταν Διευθυντής και παραγωγός στο ΔΗΠΕΘΕ Ρούμελης.


Η ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ του στον Κινηματογράφο ξεκινάει το 1968 στην ταινία του ΕΡΡΙΚΟΥ ΘΑΛΑΣΣΙΝΟΥ "Ο ΤΥΧΕΡΑΚΙΑΣ" όπου πρωταγωνίστησε ο ΚΩΣΤΑΣ ΧΑΤΖΗΧΡΗΣΤΟΣ με τον ΝΙΚΟ ΡΙΖΟ.

Η Τελευταία του, μέχρι τώρα, κινηματογραφική συμμετοχή είναι το 2013 στην μεγάλη παραγωγή του ΠΑΝΤΕΛΗ ΒΟΥΛΓΑΡΗ  "ΜΙΚΡΑ ΑΓΓΛΙΑ".


Έχει εμφανιστεί μέχρι τώρα συνολικά σε 32 ταινίες.


alt


Η Κινηματογραφική του διαδρομή δεν αρκείται μόνο στην περίοδο του κλασικού Ελληνικού Κινηματογράφου όπου παίζει ενδεικτικά σε έργα όπως:


"O ΘΑΝΑΣΗΣ, Η ΙΟΥΛΙΕΤΤΑ και τα ΛΟΥΚΑΝΙΚΑ" 1970 του ΝΤΙΝΟΥ ΚΑΤΣΟΥΡΙΔΗ

"ΤΙ ΕΚΑΝΕΣ ΣΤΟΝ ΠΟΛΕΜΟ ΘΑΝΑΣΗ" 1971 επίσης του ΝΤΙΝΟΥ ΚΑΤΣΟΥΡΙΔΗ

Ξεχωρίζει στον "ΠΑΠΑΦΛΕΣΣΑ" του ΕΡΡΙΚΟΥ ΑΝΔΡΕΟΥ το 1971 και στους "ΣΟΥΛΙΩΤΕΣ" του ΔΗΜΗΤΡΗ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΗ


Στην συνέχεια διακρίνεται σε όλες τις σημαντικές ταινίες του ύστερου Ελληνικού Κινηματογράφου στο κλείσιμο της δεκαετίας του 1970 όπως ενδεικτικά:


"ΜΕΡΕΣ ΤΟΥ 36",  "ΘΑΝΑΣΗ ΠΑΡΕ Τ' ΟΠΛΟ ΣΟΥ",  "Η ΔΙΚΗ ΤΩΝ ΔΙΚΑΣΤΩΝ" 1974 του ΠΑΝΟΥ ΓΛΥΚΟΦΡΥΔΗ.


Από τις αγαπημένες επιλογές ερμηνευτικά του ΝΤΙΝΟΥ ΚΑΤΣΟΥΡΙΔΗ.


Το 1981 τον βρίσκει να διακρίνεται στο υπέροχο "ΜΑΘΕ ΠΑΙΔΙ ΜΟΥ ΓΡΑΜΜΑΤΑ" του ΘΟΔΩΡΟΥ ΜΑΡΑΓΚΟΥ


alt


Οι ερμηνείες του πλέον έχουν έντονη και σαφή Πολιτική χροιά και σημειολογία.

Σε ανάλογες παραγωγές του 1990 τον βρίσκει επίσης η συμμετοχή του


1984 "Η ΠΟΛΗ ΠΟΤΕ ΔΕΝ ΚΟΙΜΑΤΑΙ" του ΑΝΤΡΕΑ ΤΣΙΛΙΦΩΝΗ, όπου εδώ πρωταγωνιστεί με την ΟΛΙΑ ΣΤΕΦΑΝΙΔΟΥ


alt


"Η ΚΑΘΟΔΟΣ ΤΩΝ ΕΝΝΕΑ" 1984 του ΧΡΗΣΤΟΥ ΣΙΟΠΑΧΑ όπου επίσης πρωταγωνιστεί με τον ΑΝΤΩΝΗ ΑΝΤΩΝΙΟΥ


alt


"Ο ΔΡΑΠΕΤΗΣ ΤΟΥ ΦΕΓΓΑΡΙΟΥ" 1994 του ΘΟΔΩΡΟΥ ΜΑΡΑΓΚΟΥ


Μια αεικίνητη μορφή της Ελληνικής υποκριτικής που πάντα συνεχίζει να προσφέρει με αθόρυβο και ουσιαστικό τρόπο.



ΛΟΥΪΖΑ ΠΟΔΗΜΑΤΑ


alt


Μια ακόμα σπουδαία και διαχρονικά καταξιωμένη Ελληνίδα Ηθοποιός δεύτερων και υποστηρικτικών ρόλων.


Μια χαρακτηριστική ήρεμη και γαλήνια παρουσία που με την ώριμη και συγκρατημένη έκφρασή της ενσάρκωνε αντίστοιχους ρόλους


Γεννήθηκε στη Ρωσία, το 1920 και έφυγε στις 9 Μάρτη 2001 σε ηλικία 81 ετών.


Και αυτή Καρατερίστα Ηθοποιός, μαθήτρια στο θέατρο του μεγάλου ΒΕΑΚΗ και του ΡΟΝΤΗΡΗ, ξεκίνησε τα πρώτα της βήματα στο θεατρικό σανίδι με τον θίασο της ΜΑΡΙΚΑΣ ΚΟΤΟΠΟΥΛΗ.

Η Θεατρική της θητεία είναι πάρα πολύ μεγάλη και έχει δουλέψει με πολύ μεγάλα ονόματα του Ελληνικού χώρου:

ΛΑΜΠΕΤΗ, ΧΟΡΝ, ΜΟΥΣΟΥΡΗ, ΚΑΤΡΑΚΗΣ, ΒΕΡΓΗ, ΜΥΡΑΤ, ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ, ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗΣ, ΓΑΛΗΝΕΑ, ΔΑΝΔΟΥΛΑΚΗ, ΦΕΡΤΗΣ, ΚΑΛΟΓΕΡΟΠΟΥΛΟΥ.



alt


Η ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ της στον Κινηματογράφο ξεκινάει το 1960 στην πρώτη της εμφάνιση στην ταινία "ΤΣΑΚΙΝΤΖΗΣ Ο ΠΡΟΣΤΑΤΗΣ ΤΩΝ ΦΤΩΧΩΝ" του ΚΩΣΤΑ ΑΝΔΡΙΤΣΟΥ

και η τελευταία της εμφάνιση το 1983 στην κωμωδία του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ  "ΤΡΕΛΟΣ ΚΑΙ ΠΑΣΗΣ ΕΛΛΑΔΟΣ" με τον ΘΑΝΑΣΗ ΒΕΓΓΟ.

Στο διάστημα αυτό των 23 ετών, εμφανίστηκε σε 18 ταινίες.


Ξεχώρισε σε αρκετές ταινίες για την ιδιαίτερη έκφρασή της

Ενδεικτικά αναφέρουμε την "ΚΡΑΥΓΗ" του ΚΩΣΤΑ ΑΝΔΡΙΤΣΟΥ το 1964

"Η ΑΡΧΟΝΤΙΣΣΑ ΤΟΥ ΛΙΜΑΝΙΟΥ" του ΠΑΥΛΟΥ ΠΑΡΑΣΧΑΚΗ το 1969

Εξαίρετη το 1972 στην μεταφορά του δράματος "Ο ΕΧΘΡΟΣ ΤΟΥ ΛΑΟΥ" από τον ΓΙΑΝΝΗ ΔΑΛΙΑΝΙΔΗ ως Μητέρα του γιατρού

"ΘΕΜΑ ΣΥΝΕΙΔΗΣΕΩΣ" του ΠΕΤΡΟΥ ΛΥΚΑ 1973


alt


Εξαίρετη επίσης στο υπέροχο κοινωνικό δράμα του ΕΡΡΙΚΟΥ ΘΑΛΑΣΣΙΝΟΥ "ΕΝΑΣ ΝΟΜΟΤΑΓΗΣ ΠΟΛΙΤΗΣ" στο πλάι του συγκλονιστικού ΣΩΤΗΡΗ ΜΟΥΣΤΑΚΑ


Όπως επίσης το 1977 στο "Ο ΚΥΡ ΓΙΩΡΓΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΕΤΑΙ" του ΓΙΑΝΝΗ ΔΑΛΙΑΝΙΔΗ με τον ΔΙΟΝΥΣΗ ΠΑΠΑΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟ σε έναν κάπως κόντρα ρόλο για τον χαρακτήρα της.


alt


alt



ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΟΣΧΙΔΗΣ


alt


Ο Ώριμος Ηθοποιός μας, που μας συντρόφευσε σε πάρα πολλές ταινίες και στόλισε με την παρουσία του όμορφες Κινηματογραφικές στιγμές μας.


Ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΟΣΧΙΔΗΣ γεννήθηκε το 1931 στην ΚΑΒΑΛΑ.

Η ένταξή του στον κόσμο της Τέχνης ξεκινάει με το ΘΕΑΤΡΟ το 1948 καθώς συμμετέχει σε περιοδεύοντες θιάσους.

Στη συνέχεια αποφασίζει να ασχοληθεί σοβαρά με την υποκριτική και σπουδάζει στη ΔΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΧΟΛΗ του ΩΔΕΙΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ.

Η Σοβαρή του συμμετοχή στο θέατρο ξεκινάει το 1952 με τον μεγάλο θίασο της ΜΑΙΡΗΣ ΑΡΩΝΗ-ΒΑΣΩΣ ΜΑΝΩΛΙΔΟΥ.


Η Πορεία του στο ΘΕΑΤΡΟ είναι μεγάλη και μακροχρόνια αφού συνεργάστηκε με τους μεγαλύτερους θιάσους της Αθήνας, με το ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ, το ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ.


Έπαιξε σε όλα τα είδη του θεάτρου και μάλιστα διακρίθηκε σε παραστάσεις Αρχαίου δράματος και Αττικής κωμωδίας.




alt




Η ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ του στον Κινηματογράφο ξεκινάει το 1958, όντας σε ηλικία 27 ετών.

Η Πρώτη του συμμετοχή ήταν στην αισθηματική comedy του ΑΝΔΡΕΑ ΛΑΜΠΡΙΝΟΥ  "ΔΙΑΚΟΠΕΣ ΤΗΝ ΑΙΓΙΝΑ"

Η Μεγάλη του διαδρομή στον Κινηματογράφο συνεχίζεται και τελευταία του συμμετοχή ήταν το 2006 στην εξαίρετη ταινία του ΓΙΩΡΓΟΥ ΜΙΧΑΛΑΚΟΠΟΥΛΟΥ  "ΑΠΟΣΤΟΛΟΣ ΚΑΙ ΜΟΝΟΣ"


Έχει λάβει μέρος σε 43 Κινηματογραφικές ταινίες και έχει υπηρετήσει με μεγάλη συνέπεια και επιτυχία όχι μονάχα τον Κλασικό Κινηματογράφο αλλά και τον Νέο Ελληνικό Κινηματογράφο.




alt


Οι χαρακτήρες που ερμήνευσε ήταν πολλοί και ποικίλοι.

Στον Κινηματογράφο διάφορους ρόλους ακόμα και κόντρα κάποιες στιγμές, πάντα με μεγάλη επιτυχία.


Τον θυμόμαστε ενδεικτικά κατά σειρά στα:


1958  "Ο ΜΙΜΙΚΟΣ ΚΑΙ Η ΜΑΙΡΗ" του ΓΡΗΓΟΡΗ ΓΡΗΓΟΡΙΟΥ


1969 "ΕΝΑΣ ΑΦΡΑΓΚΟΣ ΩΝΑΣΗΣ" του ΚΩΣΤΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ


1970  "Ο ΔΑΣΚΑΛΑΚΟΣ ΗΤΑΝ ΛΕΒΕΝΤΙΑ"  του ΚΩΣΤΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ


1970  "ΚΡΙΜΑ ΤΟ ΜΠΟΪ ΣΟΥ" του ΚΩΣΤΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ


1971  "ΠΑΠΑΦΛΕΣΣΑΣ" του ΕΡΡΙΚΟΥ ΑΝΔΡΕΟΥ με μια εξαίρετη παρουσία του στην ταινία


1971  "Ο ΦΑΦΛΑΤΑΣ" του ΚΩΣΤΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ


1971  "Ο ΤΡΕΛΟΠΕΝΤΗΝΤΑΡΗΣ" του ΚΩΣΤΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ


1971  "ΜΑΝΤΩ ΜΑΥΡΟΓΕΝΟΥΣ" του ΚΩΣΤΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ


1971  "ΑΓΑΠΗΣΑ ΜΙΑ ΠΟΛΥΘΡΟΝΑ" του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ


1972 "ΤΙ 30 ΤΙ 40 ΤΙ 50" του ΚΩΣΤΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ όπου έπαιξε με τεράστια επιτυχία το ρόλο ενός ώριμου που αναζητά το φλέρτ


alt



1974  "Η ΔΙΚΗ ΤΩΝ ΔΙΚΑΣΤΩΝ" του ΠΑΝΟΥ ΓΛΥΚΟΦΡΥΔΗ




alt


Είναι πολύ μεγάλος ο κατάλογος των συμμετοχών του στον Ελληνικό Κινηματογράφο σε μια σειρά ρόλων τόσο στο δράμα όσο και στην κωμωδία.



Η Συμμετοχή του στον ΝΕΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ πέρασε με εξαίρετη επιτυχία από σημαντικές ταινίες του είδους όπως:


1975 'ΤΑ ΧΡΩΜΑΤΑ ΤΗΣ ΙΡΙΔΟΣ" του ΝΙΚΟΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ,  1976 "HAPPY DAY" του ΠΑΝΤΕΛΗ ΒΟΥΛΓΑΡΗ, 1982 "ΡΟΖΑ"  του ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΟΥ ΧΡΙΣΤΟΦΗ,  1983 "ΡΕΒΑΝΣ" του ΝΙΚΟΥ ΒΕΡΓΙΤΣΗ και άλλες πολλές


Ένας διαχρονικά σημαντικός Ηθοποιός μας με πολύ μεγάλη προσφορά.


alt



ΕΛΣΑ ΡΙΖΟΥ


alt


Ποιος δεν γνωρίζει από το Ελληνικό Κοινό την γλυκύτατη και συμπαθέστατη νεαρή κοπέλα στην αρχή που συνήθως συνόδευε τον Νίκο Ρίζο στις κλασικές ταινίες του Κινηματογράφου μας ;

Μια Ηθοποιός που ίσως αν ήταν σε άλλη εποχή να λειτουργούσε άνετα και σε Πρώτους ρόλους στις ερμηνείες της


Παρά το ότι ήταν από τα πολυεμφανιζόμενα Γυναικεία γλυκύτατα πρόσωπα στον Ελληνικό κλασικό Κινηματογράφο, βιογραφικά, στο ευρύ κοινό είναι ελάχιστα πράγματα γνωστά για εκείνη και τη διαδρομή της.


Οφείλουμε να πούμε ότι ούσα σύζυγος του μεγάλου μας Ηθοποιού ΝΙΚΟΥ ΡΙΖΟΥ, με τον οποίο έζησαν μια υπέροχη σχέση και θετικό γάμο, έμεινε στη σκιά του και στη δική του ακτινοβολία.


alt


H ΕΛΣΑ ΡΙΖΟΥ-ΛΑΜΠΡΟΠΟΥΛΟΥ γεννήθηκε στις 25 Μάη 1929


Από τη ζωή της γνωρίζουμε μόνο όσα αφορούν το διάστημα του γάμου της με τον Νίκο Ρίζο

Υπήρξαν ένα πάρα πολύ αγαπημένο και δημιουργικό ζευγάρι στη ζωή εκτός από τη σκηνή.

Έζησαν μαζί για 40 ολάκερα χρόνια μέχρι το θάνατο του μεγάλου Νίκου.

Έχουν ένα παιδί, τον Κωνσταντίνο.


alt


Η Μεγάλη της καριέρα και ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ ξεκινάει το 1953, στα 27 της χρόνια όπου εμφανίζεται στην κλασική κωμωδία του ΓΙΩΡΓΟΥ ΤΖΑΒΕΛΛΑ  "ΤΟ ΣΩΦΕΡΑΚΙ" έχοντας έναν πολύ καλό υποστηρικτικό σημαντικό ρόλο πλάι στην ΣΜΑΡΟΥΛΑ ΓΙΟΥΛΗ.

Τελευταία της εμφάνιση το 1981, στο πλάι φυσικά του συζύγου της, στην ταινία του

ΚΩΣΤΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ  "ΕΝΑΣ ΚΟΝΤΟΣ ΘΑ ΜΑΣ ΣΩΣΕΙ" της περιόδου των Βίντεοταινιών του Κινηματογράφου μας.


Στη σκηνή λοιπόν για 28 ολάκερα χρόνια.

Έχει εμφανιστεί σε 29 ταινίες.

Χαρακτηριστικοί της ρόλοι αυτοί της νεαρής κόρης ή ανηψιάς και μετέπειτα της νεαρής συζύγου.

Η Καλλιτεχνική της συνεργασία με τον ΝΙΚΟ ΡΙΖΟ ήταν ...τεράστια και καθοριστική για τη διαδρομή της καθώς έστησαν και ένα πανέμορφο κινηματογραφικό ζευγάρι.


Σταχυολογούμε σημαντικές της εμφανίσεις:


1961  "Ο ΚΛΕΑΡΧΟΣ, Η ΜΑΡΙΝΑ ΚΑΙ Ο ΚΟΝΤΟΣ" του ΝΙΚΟΥ ΤΣΙΦΟΡΟΥ

όπου και ερμήνευσε με τρόπο εξαίρετο την Ρέα, γυναίκα του Νίκου Ρίζου


alt


1962  "OI ΓΑΜΠΡΟΙ ΤΗΣ ΕΥΤΥΧΙΑΣ" του ΣΩΚΡΑΤΗ ΚΑΨΑΣΚΗ

μια έξοχη παρουσία ως Γιούλα Ταρνιάτη στο πλάι των ίδιων μεγάλων ηθοποιών


alt


alt


1964  "ΟΙ ΚΛΗΡΟΝΟΜΟΙ" του ΓΙΑΝΝΗ ΔΑΛΙΑΝΙΔΗ


ως νεαρή ΦΩΦΗ 


1970  "Ο ΝΑΝΟΣ ΚΑΙ ΟΙ ΕΠΤΑ ΧΙΟΝΑΤΕΣ" του ΚΩΣΤΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ στο πλάι του Νίκου Ρίζου όπως είναι φυσικό


1971  "ΕΘΕΛΟΝΤΗΣ ΣΤΟΝ ΕΡΩΤΑ" του ΚΩΣΤΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ μαζί με ΒΟΥΤΣΑ, ΡΙΖΟ, ΝΑΘΑΝΑΗΛ, ΔΙΑΛΥΝΑ


alt


1973  "ΕΝΑΣ ΤΡΕΛΟΣ ΤΡΕΛΟΣ ΑΕΡΟΠΕΙΡΑΤΗΣ" του ΚΩΣΤΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ


@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@


Ελπίζω, φίλες και φίλοι, να ευχαριστηθήκατε αυτή την αναφορά-παρουσίαση στα σημαντικά αυτά πρόσωπα Ελλήνων Ηθοποιών, αντρών και γυναικών, που από τη θέση τους έγραψαν τη δική τους σημαντική ιστορία σε αυτό που εμείς απολαμβάνουμε απλόχερα σήμερα.