μουσική για κινηματογράφο

Ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΑΤΖΗΝΑΣΙΟΣ στον ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ

Φίλες και Φίλοι του CINEFIL

επανερχόμαστε στο χώρο της Μουσικής για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ και μάλιστα στον ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ.

Συνεχίζουμε την περιήγησή μας στο χώρο των Ελλήνων Μουσουργών που έδωσαν τη Μουσική τους έμπνευση και πνοή σε Ελληνικές ταινίες.

Σήμερα θα σταθούμε σε έναν Έλληνα Μουσικοσυνθέτη γεμάτο Λυρισμό, ρομαντική έκφραση και ένα πολύ ΜΕΓΑΛΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΕΡΓΟ για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ.

Κυρίες και Κύριοι


ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΑΤΖΗΝΑΣΙΟΣ


alt


Ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΑΤΖΗΝΑΣΙΟΣ είναι εκείνος ο ΣΥΝΘΕΤΗΣ που στο χώρο του Κινηματογράφου έδωσε καθαρά το δικό του προσωπικό στίγμα.

Το στίγμα που γενικά τον χαρακτηρίζει σαν Μουσικοσυνθέτη είναι ένα λυρικό ρομαντικό άρωμα με στοιχεία κλασικής μουσικής, άκουσμα που το περνάει και στις Κινηματογραφικές στιγμές.


alt


Γεννημένος στη ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ στης 19 Γενάρη 1942

Μεγάλες Μουσικές σπουδές στο ΚΡΑΤΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ, στο ΩΔΕΙΟ ΑΘΗΝΩΝ και στη συνέχεια στο ΕΘΝΙΚΟ ΩΔΕΙΟ.

Η Αγάπη του για τη μουσική δεν τον σταματούσε και οι δρόμοι του τον οδήγησαν στο ΠΑΡΙΣΙ όπου ειδικεύτηκε στη ΣΥΝΘΕΣΗ και στην ΕΝΟΡΧΗΣΤΡΩΣΗ.

Το 1970, σε ηλικία 28 ετών ξεκινάει η ΜΕΓΑΛΗ ΔΙΑΔΡΟΜΗ του στο χώρο της ΜΟΥΣΙΚΗΣ, που τον οδηγεί σε μεγάλες συνεργασίες με μεγάλα ονόματα της μουσικής και έργα που θα χαράξουν τα μουσικά δρώμενα στο Ελληνικό τραγούδι.

alt

ΤΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ


Η Πρώτη μουσική δουλειά του για τον Κινηματογράφο ξεκινάει το 1971 με το έργο του ΤΑΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ "Σ' ΑΓΑΠΩ" με την ΑΛΙΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ-ΑΓΓΕΛΟ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟ

και κλείνει μέχρι τώρα το 2000 με τη μουσική στην ταινία του ΑΝΤΩΝΗ ΚΟΚΚΙΝΟΥ  "ΠΑΜΠΤΩΧΟΙ Α.Ε."

Έχει γράψει τη μουσική για συνολιά 29 ταινίες, με μερικές από τις οποίες να ξεχωρίζουν για την μεγάλη βαρύτητα και αναγνωρισιμότητά τους στον Ελληνικό Κινηματογράφο.

Αναφέρουμε τις πιο χαρακτηριστικές:


  • 1972  ΝΙΚΟΥ ΦΩΣΚΟΛΟΥ "ΜΕ ΦΟΒΟ ΚΑΙ ΠΑΘΟΣ"
  • 1972 ΝΙΚΟΥ ΦΩΣΚΟΛΟΥ "ΑΙΧΜΑΛΩΤΟΙ ΤΟΥ ΜΙΣΟΥΣ"
  • 1972 ΤΑΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ "Η ΑΛΙΚΗ ΔΙΚΤΑΤΩΡ"
  • 1973 ΤΑΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ "ΟΙ ΓΕΝΝΑΙΟΙ ΠΕΘΑΙΝΟΥΝ ΔΥΟ ΦΟΡΕΣ"
  • 1973 ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ "Ο ΒΑΛΤΟΣ"
  • 1974 ΕΡΡΙΚΟΥ ΑΝΔΡΕΟΥ "ΨΥΧΗ ΚΑΙ ΣΑΡΚΑ"
  • 1974 ΕΡΡΙΚΟΥ ΘΑΛΑΣΣΙΝΟΥ "ΕΝΑΣ ΝΟΜΟΤΑΓΗΣ ΠΟΛΙΤΗΣ"
  • 1975 ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ "ΟΙ ΒΑΣΕΙΣ ΚΑΙ Η ΒΑΣΟΥΛΑ"
  • 1976 ΕΡΡΙΚΟΥ ΑΝΔΡΕΟΥ "ΤΟ ΑΓΚΙΣΤΡΙ"
  • 1979 ΑΝΔΡΕΑ ΘΩΜΟΠΟΥΛΟΥ "ΕΝΑ ΓΕΛΑΣΤΟ ΑΠΟΓΕΥΜΑ"
  • 1983 ΝΙΚΟΥ ΝΙΚΟΛΑΪΔΗ "ΓΛΥΚΕΙΑ ΣΥΜΜΟΡΙΑ"
  • 1986 ΠΑΥΛΟΥ ΤΑΣΙΟΥ "ΝΟΚ ΑΟΥΤ"
alt

alt

Η Μουσική του ΓΙΩΡΓΟΥ ΧΑΤΖΗΝΑΣΙΟΥ σε κάποιες από τις παραπάνω ταινίες ήταν πραγματικά ΣΥΓΚΛΟΝΙΣΤΙΚΗ και προσέφερε το προσωπικό του στίγμα στην τελική τους διαμόρφωση.

Θα προσπαθήσουμε να κάνουμε μια μικρή επιλογή από χαρακτηριστικά αποσπάσματα της μουσικής Κινηματογραφικής δημιουργίας, που άφησαν το στίγμα του για πάντα.




Από την Μεγάλη ταινία του ΕΡΡΙΚΟΥ ΘΑΛΑΣΣΙΝΟΥ "ΕΝΑΣ ΝΟΜΟΤΑΓΗΣ ΠΟΛΙΤΗΣ" με τη φωνή του ΑΝΤΩΝΗ ΚΑΛΟΓΙΑΝΝΗ



Συγκλονιστική λυρική μουσική στην ταινία του ΝΙΚΟΥ ΝΙΚΟΛΑΪΔΗ "ΓΛΥΚΕΙΑ ΣΥΜΜΟΡΙΑ", που θεωρείται μια από τα διαμάντια του Ελληνικού Κινηματογράφου.



Από την ταινία "ΤΟ ΑΓΚΙΣΤΡΙ"  δύο πολύ καλά τραγούδια, ειδικά το πρώτο ζεϊμπέκικο με τον ΜΑΝΩΛΗ ΜΗΤΣΙΑ, χαρακτηριστική γεμάτη πάθος στιγμή στην ταινία.







Από την ταινία "ΨΥΧΗ ΚΑΙ ΣΑΡΚΑ"




Από τη συγκλονιστική ταινία του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ  "Ο ΒΑΛΤΟΣ", ακούμε το "ΗΛΙΕ ΜΗΝ ΚΟΙΤΑΣ" με τη φωνή της ΔΗΜΗΤΡΑΣ ΓΑΛΑΝΗ. Μια συγκλονιστική μουσική δημιουργία από τον ΧΑΤΖΗΝΑΣΙΟ.



Από το συγκλονιστικό "ΓΕΛΑΣΤΟ ΑΠΟΓΕΥΜΑ" του ΑΝΔΡΕΑ ΘΩΜΟΠΟΥΛΟΥ πάλι με τη φωνή της ΔΗΜΗΤΡΑΣ ΓΑΛΑΝΗ




Με τη φωνή της ΡΕΝΑΣ ΚΟΥΜΙΩΤΗ στην εμφαντική ταινία του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ  "ΟΙ ΒΑΣΕΙΣ ΚΑΙ Η ΒΑΣΟΥΛΑ"



Η Μουσική των τίτλων, πανέμορφη μουσική, στην ταινία του ΝΙΚΟΥ ΦΩΣΚΟΛΟΥ  "ΑΙΧΜΑΛΩΤΟΙ ΤΟΥ ΜΙΣΟΥΣ" πραγματικά αξέχαστη. Ίσως ένα από τα καλύτερα μουσικά θέματα του ΓΙΩΡΓΟΥ ΧΑΤΖΗΝΑΣΙΟΥ.




Στο "ΝΟΚ ΑΟΥΤ" του ΠΑΥΛΟΥ ΤΑΣΙΟΥ με τη φωνή του Αξέχαστου ΠΑΥΛΟΥ ΣΙΔΗΡΟΠΟΥΛΟΥ



Ορχηστικό από την ταινία του ΝΙΚΟΥ ΦΩΣΚΟΛΟΥ  "ΜΕ ΦΟΒΟ ΚΑΙ ΠΑΘΟΣ"



Λυρικότατο και βαθύ μουσικό θέμα από την υπέροχη ταινία του ΝΙΚΟΥ ΝΙΚΟΛΑΪΔΗ  "ΠΡΩΙΝΗ ΠΕΡΙΠΟΛΟΣ" 1987

ΟΙ ΒΡΑΒΕΥΣΕΙΣ ΤΟΥ

Ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΑΤΖΗΝΑΣΙΟΣ πέρα από τα αρκετά κονσέρτα που έχει δώσει σην Ελλάδα και στο εξωτερικό σε βαρυσήμαντα μουσικά δρώμενα, έχει τιμηθεί με:

  • 1975  ΧΡΥΣΟ ΔΙΣΚΟ
  • ΧΡΥΣΗ ΝΟΤΑ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ INTERNATIONAL PHONOGRAM
  • B' BΡΑΒΕΙΟ ΣΥΝΘΕΣΗΣ ΕΝΟΡΧΗΣΤΡΩΣΗΣ 10ου ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ
  • 1980 ΒΡΑΒΕΙΟ "ROSE D' OR" για το τραγούδι "ΟΤΑΝ ΓΥΡΩ ΝΥΧΤΩΝΕΙ"
Επίσης ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΑΤΖΗΝΑΣΙΟΣ είχε πολύ μεγάλες Μουσικές δημιουργίες για ΤΗΛΕΟΠΤΙΚΕΣ ΣΕΙΡΕΣ που ξεχώρισαν για την ποιότητά τους όπως:

"Η ΕΞΑΦΑΝΙΣΗ ΤΟΥ ΤΖΩΝ ΑΥΛΑΚΙΩΤΗ", "ΤΜΗΜΑ ΗΘΩΝ", "ΑΚΡΙΒΗ ΜΟΥ ΣΟΦΙΑ",  "ΑΓΓΙΓΜΑ ΨΥΧΗΣ", "ΣΥΝΟΡΑ ΑΓΑΠΗΣ", "ΔΡΟΜΟΙ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ"



Αυτός είναι σε μια μικρή παρουσίαση ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΑΤΖΗΝΑΣΙΟΣ

Ένας μεγάλος μουσικός μας, ένας συνθέτης που έδωσε μικρά και μεγάλα αριστουργήματα στον Ελληνικό Κινηματογράφο, συμβάλλοντας με το ρομαντισμό, την έξοχη λυρικότητα που τον διακρίνει στις πολύ μεγάλες στιγμές του.

Ένα πολύ μεγάλο κεφάλαιο για την Ελληνική Τέχνη....

alt

Ένα Μαγικό Μουσικό ταξίδι στον Κόσμο του ANIME CINEMA

alt

Φίλες και Φίλοι του CINEFIL

είμαστε πάλι εδώ, στο μαγικό και όμορφο κόσμο των ANIME, των ΚΙνουμένων σχεδίων, που στον Κινηματογράφο αφήνουν, όπως είδαμε, τη δική τους ανεξίτηλη σφραγίδα.

Σήμερα θα έχουμε ΜΟΥΣΙΚΗ.....!!!

Πολύ και Υπέροχη ΜΟΥΣΙΚΗ.....!!!

Όπως σας είχα υποσχεθεί από το προηγούμενο θέμα μας σχετικό με το ANIME CINEMA, σήμερα θα κάνουμε ένα ΗΧΗΤΙΚΟ, ΜΟΥΣΙΚΟ ΤΑΞΙΔΙ στον ΑΝΥΠΕΡΒΛΗΤΟ Λυρικό και ρυθμικό Μουσικό κόσμο που συνοδεύει τις ταινίες ΑΝΙΜΕ.

Πάμε λοιπόν να δούμε αλλά το κυριότερο να ακούσουμε κάποια χαρακτηριστικά μουσικά έργα ΣΥΝΘΕΤΩΝ και ΜΟΥΣΟΥΡΓΩΝ που διακρίθηκαν στη ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΕΝΔΥΣΗ στο ANIME CINEMA.

Χαλαρώστε, αφεθείτε στη μαγεία, κλείστε τα μάτια, αφείστε τις αισθήσεις να νιώσουν και πάνω απ όλα να απολαύσετε

ΜΟΥΣΙΚΗ


KENZI KAWAI

alt

alt

Ένας εξαίρετος ΙΑΠΩΝΑΣ ΜΟΥΣΙΚΟΣΥΝΘΕΤΗΣ γεννημένος στις 23/4/1957 με ΤΕΡΑΣΤΙΑ ΔΟΥΛΕΙΑ στο ANIME CINEMA




JOE HISAISHI

(Κανονικό του Όνομα:  MAMORU FUJISAWA)

alt



ΙΑΠΩΝΑΣ ΣΥΝΘΕΤΗΣ και ΜΟΥΣΟΥΡΓΟΣ γεννημένος στις 6/12/1950

Μια από τις ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΕΣ ΜΟΡΦΕΣ στο χώρο του ANIME MUSIC CINEMA
Συνεργάτης του μεγάλου ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ ΑΝΙΜΕ:  ΗΑΥΑΟ ΜΙΥΑΖΑΚΙ έχει δημιουργήσει σε πάνω από 100 Κινηματογραφικές δημιουργίες

alt







SHIGEAKI SAEGUSA

alt



Γεννημένος στις 8/7/1942

ΙΑΠΩΝΑΣ συνθέτης, κλασικής τεχνοτροπίας, γνωστός για τη δουλειά του σε ΑΝΙΜΕ ΟΠΕΡΑ, ΟΡΑΤΟΡΙΑ και Ορχηστρικές δημιουργίες




YOKO KANNO

alt

19/3/1967

ΙΑΠΩΝΕΖΑ ΣΥΝΘΕΤΗΣ και ΜΟΥΣΟΥΡΓΟΣ

Ιδιαίτερα γνωστή για τη λεπτότητα και το λυρισμό της.

Πολύ μεγάλη η δουλειά και προσφορά της στην ANIME MUSIC




alt



TAKU IWASAKI

alt

ΙΑΠΩΝΕΖΟΣ Συνθέτης και Μουσουργός γεννημένος στο ΤΟΚΥΟ το 1968

γνωστός για τις μουσικές του δημιουργίες πάνω σε ANIME CINEMA, PC VIDEO GAMES, LITE JAZZ δημιουργίες





alt


YUKI KAJIURA


alt

Γεννημένη στις 6/8/1965 στο ΤΟΚΥΟ ΙΑΠΩΝΙΑΣ η εξαίρετη και απίστευτα λυρική YUKI θεωρείται μια από τις ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΕΣ ΜΟΡΦΕΣ στο χώρο της ΑΝΙΜΕ ΜΟΥΣΙΚΗΣ αλλά και όχι μόνο.

Η Συμμετοχή της στο Ορχηστρικό και Μουσικό γκρουπ KALAFINA, ένα εξαίρετο διεθνούς φήμης συγκρότημα τριών γυναικών, της έχει δώσει πολύ μεγάλη φήμη και αναγνωρισιμότητα.

Δεκάδες Κινηματογραφικές παραγωγές και δημιουργίες κοσμούν τη δουλειά της




Οι μουσικές της δημιουργίες χαρακτηρίζονται από ένα λυρισμό που ξεχειλίζει και ένα ρομαντισμό που δεν διστάζει να γίνεται εκρηκτικός όταν εκφράζεται.





Εδώ βλέπουμε την Μπάντα KALAFINA σε ένα εξαιρετικό κομμάτι.





alt



TOSHIO MASUDA

28/10/1959

Ένας επίσης εξαίρετος Συνθέτης γεννημένος στην ΙΑΠΩΝΙΑ με μεγάλες δημιουργίες για ΑΝΙΜΕ, και ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ.
Θεωρείται ο συνθέτης του 2001 καθώς εισήγαγε στη μουσική του παραδοσιακά Ιαπωνικά λαϊκά όργανα με κλασικά αντίστοιχα ορχήστρας

alt






SHINJI MIYAZAKI

7/10/1956

Ιαπωνέζος μουσικοσυνθέτης, με τη δουλειά του να γίνεται δημοφιλής πάνω στα φημισμένα ΑΝΙΜΕ "POKEMON"


alt

alt




MICHIRU OSHIMA

16/3/1961

Ιαπωνέζα συνθέτης, με πολύ μεγάλη δημιουργία στο χώρο της ANIME ΜΟΥΣΙΚΗΣ, VIDEO GAMES MUSIC.

Τελευταία έχει κάνει και έξοχες μουσικές δουλειές για το χώρο του κλασικού Κινηματογράφου

alt

alt










AKIRA SENJU

alt

Γεννημένος το 1960 Ιάπωνας και αυτός Μουσικοσυνθέτης, θα κλείσει το μεγάλο κύκλο που κάναμε στο συγκεκριμένο αυτό χώρο της ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ.

alt

Με εξαιρετικό κλασικό λυρισμό στην τεχνοτροπία του ο SENJU μας έχει χαρίσει λυρικότατες και τρυφερές μουσικές στιγμές







Φίλες και Φίλοι, κάναμε ένα αρκετά καλό ταξίδι στον μαγικό ΜΟΥΣΙΚΟ ΚΟΣΜΟ του ΑΝΙΜΕ CINEMA.

Παρέλασαν μπροστά μας και χάιδεψαν τις αισθήσεις μας, πολλές μουσικές δημιουργίες, που είναι γεμάτες αναπάντεχο Λυρισμό, ρομαντιμό, επική διάθεση και συναισθήματα.

Ελπίζω να απολαύσατε το υπέροχο αυτό ταξίδι, που θέλει χαλαρά το χρόνο του για να το απολαύσετε.

Σημείωση:  Και πάλι θέλω να ευχαριστήσω το Φίλο ΡΑΜΟ γιατί δικά του ήταν τα Πρώτα Βήματα ανίχνευσης του μουσικού αυτού χόρου και το έναυσμα της έμπνευσής του να παρουσιάσω το θέμα αυτό.

Ο ΑΡΓΥΡΗΣ ΚΟΥΝΑΔΗΣ στον ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ


ΑΡΓΥΡΗΣ ΚΟΥΝΑΔΗΣ


alt


Φίλες και Φίλοι

το πρώτο θέμα του Ιούλη έχει πάλι να κάνει με τη Μουσική για τον Κινηματογράφο.

Συγκεκριμένα αυτή τη φορά θα σταθούμε πάλι στον Ελληνικό Κινηματογράφο και στις μεγάλες εκείνες Μουσικές μορφές που τον έχουν τιμήσει.

Ο ΑΡΓΥΡΗΣ ΚΟΥΝΑΔΗΣ είναι ένας από τους ΜΕΓΑΛΟΥΣ ΜΟΥΣΟΥΡΓΟΥΣ που τίμησε τον Ελληνικό Κινηματογράφο

και άφησε το δικό του αυστηρό προσωπικό στίγμα σε ταινίες που αγαπήθηκαν αλλά και ανάδειξαν την 7η τέχνη στο τόπο μας

alt

Γεννήθηκε στην Κωνσταντινούπολη τον ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟ 1924 και πέθανε στις 22 ΝΟΕΜΒΡΗ 2011,

σε ηλικία 87 ετών πλήρης ημερών.

Ήρθε στην Ελλάδα νεαρός από την Πόλη, σπούδασε στην Αθήνα πιάνο και στη συνέχεια ΑΝΩΤΕΡΗ ΘΕΩΡΗΤΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ.

Το 1958 κέρδισε από το Ι.Κ.Υ. ΥΠΟΤΡΟΦΙΑ και πήγε στη ΓΕΡΜΑΝΙΑ συνεχίζοντας τις σπουδές του στο ΦΡΑΪΜΠΟΥΡΓΚ όπου και πήρε ΠΤΥΧΙΟ Δ/ΝΤΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑΣ.

Το 1961 παίρνει μέρος στον ΔΙΕΘΝΗ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟ της ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ στην ΚΟΛΩΝΙΑ με επιτυχία.

Αργότερα γίνεται καθηγητής στην ΑΝΩΤΑΤΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΧΟΛΗ ΦΡΑΪΜΠΟΥΡΓΚ

Το 1967 παίρνει μέρος στον ΔΙΕΘΝΗ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΜΒΟΥΡΓΟΥ και το διάστημα 1967-1973 διευθύνει τα προγράμματα της ίδιας σχολής.

ΤΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΤΟΥ ΕΡΓΟ

Ο ΑΡΓΥΡΗΣ ΚΟΥΝΑΔΗΣ δούλεψε πολύ πάνω στην ΚΛΑΣΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ και ειδικότερα στη ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΩΜΑΤΙΟΥ, ΜΟΥΣΙΚΗ ΟΠΕΡΑΣ αλλά επέκτεινε τη δουλειά και δημιουργία του στην ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΥΝΘΕΣΗ για το ΘΕΑΤΡΟ και τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ

Από τις κλασικές του δημιουργίες ξεχώρισαν τα έργα:

"ΧΟΡΙΚΟ", "ΕΤΕΡΟΦΩΝΙΚΑ ΙΔΙΟΜΕΛΑ",  "ΚΟΥΪΝΤΕΤΟ ΓΙΑ ΠΝΕΥΣΤΑ",  "ΚΟΥΑΡΤΕΤΟ ΓΙΑ ΕΓΧΟΡΔΑ",  "ΤΟ ΛΑΣΤΙΧΕΝΙΟ ΦΕΡΕΤΡΟ",  "ΤΑ ΜΑΓΕΜΕΝΑ ΑΝΑΛΟΓΙΑ",  "ΑΠΟΔΡΑΣΗ",  "ΤΕΙΡΕΣΙΑΣ",  "ΒΑΚΧΑΙ"

Η ΜΟΥΣΙΚΗ του πέρασε τα Ελληνικά σύνορα και δουλεύτηκε σε όλες τις χώρες της Δυτικής Ευρώπης αλλά και σε χώρες όπως: ΗΠΑ, ΚΑΝΑΔΑΣ, ΑΡΓΕΝΤΙΝΗ, ΒΡΑΖΙΛΙΑ, ΙΑΠΩΝΙΑ, ΑΥΣΤΡΑΛΙΑ, ΙΣΡΑΗΛ, ΠΟΛΩΝΙΑ, ΡΟΥΜΑΝΙΑ, ΓΙΟΥΓΚΟΣΛΑΒΙΑ


alt

ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ

Η Δουλειά του ΑΡΓΥΡΗ ΚΟΥΝΑΔΗ στον ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ ξεκινάει το 1950 στο έργο του ΓΡΗΓΟΡΗ ΓΡΗΓΟΡΙΟΥ  "ΘΥΕΛΛΑ ΣΤΟ ΦΑΡΟ" και κλείνει το 1987, 37 χρόνια δηλαδή αργότερα, στην ταινία του ΚΩΣΤΑ ΚΟΥΤΣΟΜΥΤΗ  "Ο ΚΛΟΙΟΣ".

Συνολικά έχει γράψει τη ΜΟΥΣΙΚΗ για 32 ΤΑΙΝΙΕΣ

Ανάμεσά τους φιγουράρουν πολύ μεγάλες ταινίες σταθμός για τον Ελληνικό Κινηματογράφο, όπως:


  • 1955 "ΤΖΟ Ο ΤΡΟΜΕΡΟΣ"  του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ
  • 1956  "ΤΟ ΚΟΡΙΤΣΙ ΜΕ ΤΑ ΜΑΥΡΑ" του ΜΙΧΑΛΗ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗ
  • 1960 "ΕΡΟΪΚΑ" του ΜΙΧΑΛΗ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗ
  • 1961  "Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΘΑ ΞΑΝΑΡΘΕΙ" του ΕΡΡΙΚΟΥ ΘΑΛΑΣΣΙΝΟΥ
  • 1961  "ΑΝΤΙΓΟΝΗ" του ΓΙΩΡΓΟΥ ΤΖΑΒΕΛΛΑ
  • 1962  "ΟΥΡΑΝΟΣ" του ΤΑΚΗ ΚΑΝΕΛΛΟΠΟΥΛΟΥ
  • 1966 "ΓΕΥΣΗ ΑΠΟ ΕΡΩΤΑ"  του FRANCIS CARABOTT


alt

ΒΡΑΒΕΥΣΕΙΣ

Ο ΑΡΓΥΡΗΣ ΚΟΥΝΑΔΗΣ παίρνει ΒΡΑΒΕΙΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 1961 για τη ΜΟΥΣΙΚΗ του στην ταινία θρύλος του ΓΙΩΡΓΟΥ ΤΖΑΒΕΛΛΑ  "ΑΝΤΙΓΟΝΗ"





Από τη συγκλονιστική ατμοσφαιρική του μουσική στο film noir του ΕΡΡΙΚΟΥ ΘΑΛΑΣΣΙΝΟΥ  "Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΘΑ ΞΑΝΑΡΘΕΙ"



Συγκλονιστική μουσική στιγμή στο μεγάλο "ΕΡΩΣ ΑΝΙΚΑΤΕ ΜΑΧΑΝ" στην βραβευμένη "ΑΝΤΙΓΟΝΗ" του ΓΙΩΡΓΟΥ ΤΖΑΒΕΛΛΑ

alt

Αυτό ήταν το ΜΕΓΑΛΟ ΠΕΡΑΣΜΑ του ΑΡΓΥΡΗ ΚΟΥΝΑΔΗ από τον ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ
Σεμνός, ταπεινός, αθόρυβος όπως ήταν και σε όλη του την τεράστια καλλιτεχνική διαδρομή.
Ένας μεγάλος άνθρωπος της τέχνης, που κατέθεσε τη δική του δημιουργική ορμή στους φίλους του
ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ πλάι σε μεγάλες αθάνατες δημιουργίες.



ENNIO MORRICONE: Ένας Μουσικός Θρύλος στον Κινηματογράφο


ENNIO MORRICONE

alt


Κινηματογράφος σημαίνει και Μουσική...

Μουσική σημαίνει και Κινηματογράφος...

Ennio Morricone σημαίνει ΜΟΥΣΙΚΗ...

Μια διαλεκτική σχέση ενός τεράστιου ΜΟΥΣΟΥΡΓΟΥ-ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΥ-ΣΥΝΘΕΤΗ με την Τέχνη της ΜΟΥΣΙΚΗΣ αλλά και του ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

Μια σχέση που ξεκινάει στο λυκαυγές της δεκαετίας του 1960 και φτάνει ως τις μέρες μας.

43 ολάκερα χρόνια, 4 ολάκερες δεκαετίες γεμάτες ΜΟΥΣΙΚΗ, ΕΜΠΝΕΥΣΗ, ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ, ΛΥΡΙΣΜΟ, ΜΕΛΩΔΙΑ, ΑΙΣΘΗΣΕΙΣ.

4 Ολάκερες δεκαετίες ενός ΜΟΥΣΟΥΡΓΟΥ ΜΟΡΦΗΣ που σχεδόν πλέον ΤΑΥΤΙΖΕΤΑΙ έργω και λόγω με την 7η Τέχνη.

alt

Ίσως ο πολυγραφότατος Μουσουργός στην Ιστορία του Παγκόσμιου Κινηματογράφου, δεν υπάρχει ταινία για ταινία από αυτές που άφησαν τη δική τους ιστορία, που αποτύπωσαν το δικό τους ίχνος στον Κινηματογράφο, που κάτω από τα καρέ της και τα χρώματά της να μην βρισκόταν το υπέροχο ΜΟΥΣΙΚΟ Χαλί του ENNIO MORRICONE.

Αγαπητές Φίλες και Φίλοι

το να στοχεύσει ή να αποπειραθεί κανείς να κάνει ένα στοιχειώδες αφιέρωμα στον μεγάλο αυτό Συνθέτη θα πρέπει να αφιερώσει ΤΕΡΑΣΤΙΟ ΧΩΡΟ, ΧΡΟΝΟ, ΣΕΒΑΣΜΟ, ΓΝΩΣΕΙΣ και φυσικά να καταθέσει ψυχή.

Την ψυχή που αναδεικνύει η Μουσική δύναμη του ENNIO.

Εδώ, στο CINEFIL, θα προσπαθήσουμε με κάθε σεβασμό και λιτότητα να δώσουμε ένα γενικό περίγραμμα της μεγάλης αλλά συνάμα και θαυμαστής αυτής προσωπικότητας για να έχουν οι αναγνώστες μας μια γενική ιδέα για το έργο, τη δουλειά και τη ζωή του.

alt

Ο Ennio Morricone γεννήθηκε στης 10 Νοεμβρίου του 1928 στη Ρώμη.

Ο πατέρας του ήταν τρομπετίστας σε μια συνοικιακή ορχήστρα σε κλαμπ και μοιραία ο γιος Έννιο έμαθε το ίδιο όργανο. Το 1945 πήρε τα σκήπτρα του από το πατέρα του σαν τρομπετίστας στην ορχήστρα του Κονσταντίνο Φέρι.

Όμως ταυτόχρονα σπούδαζε σύνθεση, ενορχήστρωση και διεύθυνση ορχήστρας στο Conservatorio (Ωδείο) di Santa Cecilia, από το οποίο αποφοίτησε το 1956.

Τα πρώτα βήματα στο χώρο, αλλά και τις πρώτες του απολαβές, ο MORRICONE τις απέκτησε με μικρές χαρακτηριστικές συνθέσεις για ραδιοφωνικές και τηλεοπτικές εκπομπές του δικτύου RAI.

Αυτό ήταν και το έναυσμα για τη συνεργασία του με τη δισκογραφική εταιρεία RCA, για λογαριασμό της οποίας κατάφερε μέσα σε 8 χρόνια (1956-1967) να διασκευάσει 500 (!!!) τραγούδια.
Συνεργάτες του εκείνη την εποχή έτυχε να είναι Μεγάλες μορφές στο τραγούδι όπως οι Mario Lanza, Paul Anka, Peggy March και Gianni Morandi.

Ο Ennio Morricone μπήκε στο χώρο του κινηματογράφου για καθαρά βιοποριστικούς σκοπούς:

Έπρεπε να δουλέψει για να ζήσει, κάτι που δεν του εξασφάλιζε η σοβαρή (κλασικής υφής) σύνθεση αλλά ούτε και το μεροκάματό του ως τρομπετίστα στα κλαμπ της Ρώμης.

Μπαίνοντας λοιπόν σε ένα περιορισμένης δράσης αλλά αρκετά επικερδές μουσικό πεδίο, ο Morricone φρόντισε να κινηθεί με βάση τα δικά του ήδη υψηλά καλλιτεχνικά στάνταρντ.

Στα 1959, γίνεται η ΑΡΧΗ για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ: ο ENNIO MORRICONE, στα 31 του χρόνια, ήταν ο ΣΥΝΘΕΤΗΣ στο ΙΤΑΛΙΚΟ ΔΡΑΜΑ του FRANCO ROSSI  "MORTE DI UN AMICO" και την ίδια χρονιά γράφει τη μουσική για το ΘΕΑΤΡΙΚΟ SHOW "IL LIETO FINE" του LUCIANO SALCE.

To 1961 γράφει τη μουσική για την ταινία του LUCIANO SALCE  "IL FEDERALE (THE FASCIST)"

Η Δουλειά αυτή τον φέρνει σε μια μακροχρόνια συνεργασία με τον παραπάνω Σκηνοθέτη και το 1962 ξεκινάει νέες ακόμα συνεργασίες.

Με τη συνεργασία του (η αρχή έγινε με το «A Fistful of Dollars» το 1964) στα κλασικά φιλμ του Sergio Leone αρχίζει να γίνεται ευρύτερα γνωστή η καινοτομική φύση της μουσικής του.

Από το 1964 μέχρι το 1984 όπου και διαλύεται, ο ίδιος γίνεται μέλος του

GRUPPO DI IMPROVVISAZIONE DI NUOVA CONSONANZA (G.I.N.C.)

μιας ομάδας συνθετών που δούλεψαν πάνω στο AVANT GARDE της ελεύθερης διασκευής. Το ΝΕΟ ΚΥΜΑ αυτό των συνθετών δούλεψε πάνω σε όλες τις μουσικές φόρμες και αφιέρωσε τη δουλειά του πάνω σε αυτή την προώθηση.

Οι ΜΕΙΩΜΕΝΕΣ ΟΙΚΟΝΟΜΙΚΕΣ ΑΝΤΟΧΕΣ της παραγωγής του SPAGHETTI WESTERN σε αντίθεση με τον Αμερικάνικο γιγαντισμό, τον οδήγησαν αναγκαστικά να χρησιμοποιήσει μινιμαλιστικές ενορχηστρώσεις με έντονες όμως αντιθέσεις.

  Και φυσικά, πανίσχυρες μελωδίες που μένουν στο μυαλό μας ως αναπόσπαστο μέρος του έργου. Αν και πρακτικά δεν έχει μεγάλη σχέση με την τζαζ (παρόλο το πέρασμά του ως τρομπετίστα από το χώρο της)η μουσική του εμφορείται από μια «τζαζ ιδεολογία» - πράγμα που την κάνει κλασική και σύγχρονη για πάντα

alt

Η ΘΡΥΛΙΚΗ ΤΡΙΛΟΓΙΑ του SERGIO LEONE  "A FISTFUL OF DOLLARS"

κάτω από την μοναδική μουσική έμπνευση και καθοδήγηση του ENNIO MORRICONE μένει για πάντα στην παγκόσμια ιστορία της Κινηματογραφικής μουσικής.

Η Συνεργασία του με τον παιδικό του φίλο ALESSANDRO ALESSANDRONI πάνω σε αυτές τις Κινηματογραφικές μουσικές φόρμες κρατάει για 20 ολάκερα χρόνια.

Γράφει μια μοναδική όπως είπαμε μουσική για τις ταινίες:

"A FISTFUL OF DOLLARS",  "FOR A FEW DOLLARS MORE" 1965,  "THE GOOD THA BAD AND THE UGLY"  1966

Η Επιτυχία είναι ΠΡΩΤΟΦΑΝΗΣ...!!!

Η Μουσική του ENNIO MORRICONE καταξιώνεται παγκόσμια, γίνεται ανάρπαστη, και πουλά πάνω από 3.000.000 κόπιες σε ολάκερο το κόσμο, κατακτώντας κάθε ρεκόρ πωλήσεων και αποδοχής.

alt

Όμως τα SPAGHETTI WESTERN είναι ένα πολύ μικρό ποσοστό της δουλειάς του Ennio Morricone που, πέραν του Sergio Leone, συνεργάστηκε με σκηνοθέτες-τεράστια ονόματα όπως οι:

Gillo Pontecorvo, Pier-Paolo Pasolini, Bernardo Bertolucci, Sergio Cobucci, Giuliano Montaldo, Roberto Faenza, Marco Bellocchio κ.ά. δίνοντας χαρακτηριστικό ύφος (και ήχο) σε ταινίες ερωτικές, κωμικές, πολιτικές κ.ο.κ.


Λίγο αργότερα, συνεργαζόμενος με τον Dario Argento, έδωσε μια συγκεκριμένη ηχητική ταυτότητα στο θρίλερ, εγκαινιάζοντας ουσιαστικά το χαρακτηριστικό GIALLO (ιταλικό θρίλερ).

Όπως έχει πει και ο Bertolucci, «στο γύρισμα της δεκαετίας του '70, ήταν πολύ δύσκολο να βρεις αξιόλογη ιταλική ταινία την μουσική της οποίας να ΜΗΝ έχει γράψει ο Ennio Morricone»!

Η ΔΕΚΑΕΤΙΑ του 1970

Η δεκαετία του '70 ήταν εξίσου δημιουργική για τον Morricone,  που δούλευε πια σε διεθνές (ευρωπαϊκό και αμερικάνικο) επίπεδο.

Τα 110 SOUNDTRACKS του 1960-70 είχαν γίνει περίπου 250 στα τέλη του 1970-80 και κανένα από αυτά δεν είναι ούτε καν μέτριο !

Έγραψε τη ΜΟΥΣΙΚΗ για 515 ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΟΥΣ ΤΙΤΛΟΥΣ

αριθμός απλησιάστος για τον οποιοδήποτε Μουσικό δημιουργό κάθε είδους, γεγονός που προκαλεί ίλλιγγο πραγματικά για τον πλούτο, το βάθος και την ποικιλία της έμπνευσής του.

Αναφέρουμε ενδεικτικά μερικές δουλειές του για τον κινηματογράφο:

  «Η τραγωδία ενός γελοίου ανθρώπου»

«1900», του Bernardo Bertolucci

«Ο επαγγελματίας» του Georges Lautner

«The Thing» του John Carpenter

«Το κλουβί με τις τρελές Νο 3" του Lautner επίσης

«Η Βενετσιάνα» του Mauro Bolognini

«Κάποτε στην Αμερική» του Sergio Leone

«Η Αποστολή» του Roland Joffe

«Απώλειες Πολέμου»

«Οι Αδιάφθοροι» του Brian De Palma

«Frantic» του Roman Polanski

«Σινεμά ο Παράδεισος»

«Μαλένα»

«Ο Θρύλος του 1900» του Giuseppe Tornatore

  «Bugsy» και «Disclosure» του Barry Levinson

«Wolf» του Mike Nichols

«Ο Καλός, ο Κακός και ο ¶σχημος» SERGIO LEONE

«Κάποτε στη Δύση» του Sergio Leone

«Allonsanfan»  και «Il prato » των Πάολο και Βιτόριο Ταβιάνι

«Η Εργατική Τάξη πάει στον Παράδεισο»

«Η Συμμορία των Σικελών»

«Μάρκο Πόλο» και  «Απώλειες Πολέμου»

«Η Αποστολή»

alt

ΟΙ ΔΙΕΘΝΕΙΣ ΒΡΑΒΕΥΣΕΙΣ

Τι να πει και τι να απαριθμήσει κανείς για τις βραβεύσεις του μεγάλου μουσουργού.

48 ΔΙΕΘΝΗ ΒΡΑΒΕΙΑ και ακόμα 32 ΥΠΟΨΗΦΙΟΤΗΤΕΣ κοσμούν το παλμαρέ του.

Ο ENNIO MORRICONE έχει τιμηθεί πέντε φορές με το βραβείο BAFTA

έχει πάρει δύο Χρυσές Σφαίρες

Έχει βραβευθεί με το ΒΡΑΒΕΙΟ  Γκράμι για την ταινία «Οι αδιάφθοροι» του Μράιαν ντε Πάλμα και , βέβαια το:

Χρυσό Λιοντάρι του Φεστιβάλ Βενετίας για τη συνολική του προσφορά το 1995.

Η Γαλλία του έχει απονείμει το παράσημο του Τάγματος των Γραμμάτων και των Τεχνών το 1992

ενώ το Ιταλικό υπουργείο Εξωτερικών τον τίμησε το 2003 με το Χρυσό Βραβείο του, ως πρέσβη του Ιταλικού πολιτισμού.

Να προσθέσουμε ότι ο μεγάλος μαέστρος δεν έχει τιμηθεί με το βραβείο Όσκαρ αν και ήταν υποψήφιος πέντε φορές για τις ταινίες:

[ «Days of Heaven» (197Cool, «Η αποστολή» (1986), «Οι αδιάφθοροι» (1987), «Μπάγκσι» (1991), «Μαλένα» (2000) ] αλλά η ακαδημία του έδωσε ένα τιμητικό Όσκαρ για την μέχρι τώρα δουλειά του στον κινηματογράφο, αναδεικνύοντας προφανώς τι να πει κανεις, την ΜΙΚΡΟΤΗΤΑ των ΑΜΕΡΙΚΑΝΩΝ πραγματικά για την προσφορά του θρυλικού συνθέτη.



alt

Σημασία έχει, πάνω απ' όλα, ότι ο Ennio Morricone, στα 80 του, παραμένει το ίδιο δημιουργικός και εργατικός όπως πάντα.

Ξυπνάει κάθε πρωί στις 5, συνθέτει στο γραφείο του - στην παρτιτούρα και όχι στο πιάνο! - ως το μεσημέρι, πηγαίνει στο στούντιο όπου τον περιμένουν οι φίλοι του από τη Roma Sinfonietta, ηχογραφεί ότι έχει συνθέσει και, αργά το απόγευμα, επιστρέφει στο σπίτι του και στην αγαπημένη του οικογένεια.

Αφήνοντας εμάς να μετράμε τα αναρίθμητα αριστουργήματά του...

(Πηγές αναφορας: Melwdos.com)

Ας κάνουμε τώρα και εμείς εδώ Αγαπημένοι Φίλες και Φίλοι μια Μουσική Βόλτα σε επιλεγμένες στιγμές του μεγάλου δημιουργού για να τις απολαύστε χαλαρά όπως και όποτε θέλετε:


Το συγκλονιστικό "CHI MAI" από την ταινία του  GEORGES LAUTNER  "LE PROFESSIONNEL"



Από την τρυφερή "MALENA" του GIUSEPPE TORNATORE


"ONE UPON A TIME IN THE WEST"    SERGIO LEONE



Από την θρυλική τριλογία του SERGIO LEONE



Από την ταινία του JOHN CARPENTER  "THE THING"



"ΟΙ ΑΔΙΑΦΘΟΡΟΙ" του BRIAN DE PALMA



Από το θρυλικό "ALLONSANFAN"    των ΑΔΕΛΦΩΝ ΤΑΒΙΑΝΙ



ΜΟΥΣΙΚΗ για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ: DANNY ELFMAN

Το σημερινό μας θέμα στο CINEFIL θα είναι ΜΟΥΣΙΚΟ.
Μια ακόμα αναφορά για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΚΟΣΜΟ, αυτή τη φορά με έναν ΣΥΝΘΕΤΗ που προστίθεται σε όλους εκείνους τους ΜΟΥΣΟΥΡΓΟΥΣ του ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ, που κατέθεσαν τη δική τους μουσική ψυχή και δημιουργία για να μπορούμε σήμερα να απολαμβάνουμε την ομορφιά και τη μαγεία των Κινηματογραφικών δημιουργιών.
Κυρίες και Κύριοι, σήμερα θα μιλήσουμε για τον:


DANNY ELFMAN

alt

DANIEL ROBERT ELFMAN

είναι το κανονικό όνομα του Αμερικάνου συνθέτη, γεννημένου στις 29 Μάη 1953 στος LOS ANGELES.

Απ την αρχή γνωστός και καθιερωμένος σαν πρώτος τραγουδιστής και συνθέτης στη ROCK Banda "OINGO BONGO" από το 1976 μέχρι τα 1995, όπου και σταδιακά καθιερώθηκε για τη στροφή του στη ΜΟΥΣΙΚΗ για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ και την ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ.
Θεωρείται ο "ΕΚΛΕΚΤΟΣ" ΜΟΥΣΙΚΟΣΥΝΘΕΤΗΣ του TIM BURTON στις ταινίες του οποίου έχει γράψει τη Μουσική με ιδιαίτερη επιμέλεια, έμπνευση, λυρισμό και επιτυχία.

O DANNY ELFMAN είναι επίσης εκείνος που έγραψε το SIMPSONS MAIN TITLE THEME.

alt

Ο Πατέρας του ήταν ο MILTON ELFMAN, Δάσκαλος στην Αεροπορία και Μητέρα του η BLOSSOM ELFMAN, Συγγραφέας και δασκάλα. Μεγάλωσε στο BALDWIN HILLS, L.A. Ξόδεψε και πέρασε πολύ χρόνο από τα νεανικά του χρόνια για το Τοπικό θέατρο και Κινηματογράφο. Συμμετείχε σε αρκετά νεανικά συγκροτήματα όταν ήταν στο Γυμνάσιο και στη συνέχεια ακολούθησε τον αδελφό του RICHARD στη Γαλλία, ο οποίος δούλευε για το GRAND MAGIC CIRCUS, ένα θεατρικό avant garde group.
Στη συνέχεια ταξίδεψε στην ΑΦΡΙΚΗ, στη ΓΚΑΝΑ, ΜΑΛΙ και ΑΝΩ ΒΟΛΤΑ όπου βίωσε αρκετά νέα μουσικά ακούσματα κύρια το ΓΚΑΝΕΖΙΚΟ στυλ, το οποίο και επηρέασε άμεσα και τη δική του μουσική.

Μάλιστα εκεί κάποια στιγμή αρρώστησε από Μαλάρια. Επέστρεψε στις ΗΠΑ και ξεκίνησε μαθήματα BALINESE Μουσικής στο CALARTS. 

To 1972, ίδρυσε την Μπάντα:  "THE MYSTIC KNIGHTS OF THE OINGO BOINGO" πάνω σε βάσεις Αμερικάνικου NEW WAVE ART MUSIC. Με το γκρουπ αυτό έκανε και τις πρώτες του δημιουργίες για τον Κινηματογράφο. 
Πρώτο ήταν το φιλμ του αδελφού του RICHARD ELFMAN  "FORBIDDEN ZONE" στο οποίο μάλιστα φιλμ ο DANNY παίζει και το ρόλο του SATAN.

Το γκρουπ καθιερώνεται στο χώρο της Μουσικής και συνεχίζει με το όνομα OINGO BOINGO μέχρι το 1995 όπου άξαφνα ο DANNY αποσύρθηκε.

alt

O DANNY ELFMAN και ο TIM BURTON

alt

To 1985 είναι μια ΣΗΜΑΝΤΙΚΗ ΣΤΙΓΜΗ για τον DANNY καθώς ο TIM BURTON και ο PAUL REUBENS τον καλούν να γράψει τους μουσικούς τίτλους για το Φιλμ:
"PEE-WEE'S BIG ADVENTURE"

Κάποια στιγμή ο ELFMAN περιέγραψε τη στιγμή που για πρώτη φορά άκουσε τη μουσική του να εκτελείται από μεγάλη ορχήστρα και εξέφρασε την συναισθηματική του ανατριχίλα με μεγάλη επίδραση στην καλλιτεχνική του ζωή.

Η Συνέχεια της συνεργασίας τους με τον Μεγάλο και εκκεντρικό Σκηνοθέτη TIM BURTON είναι σχεδόν μόνιμη και εντυπωσιακή δίνοντας μεγάλες μουσικές στιγμές, όπως αντιπροσωπευτικά θα δούμε.

alt

Οι ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΕΠΙΡΡΟΕΣ του DANNY ELFMAN ακουμπούν στη μουσική του BERNHARD HERMANN όπως αυτή ακούγεται στην ταινία:  "THE DAY THE EARTH STOOD STILL".
Αγαπημένος μουσουργός επίσης για αυτόν ήταν ο μεγάλος NINO ROTA.
Ακόμα εμνευστές του θεωρούνται οι:  JERRY GOLDSMITH, ERICH WOLFGANG KORNGOLD, MAX STEINER, DAVID TAMKIN & FRANK WAXMAN.
Οι κλασικές μουσικές επιρροές του ELFMAN έχουν πηγή προέλευσης τη μουσική των:
BELA BARTOK, PHILIP GLASS, LOU HARRISON, CARL ORFF, HARRY PARTCH, SERGEI PROKOFIEV, MAURICE RAVEL, ERIK SATIE, IGOR STRAVINSKY & PYOTR TCAIKOVSKY.

Στην ΠΡΟΣΩΠΙΚΗ του ΖΩΗ ο DANNY ELFMAN παντρεύτηκε το 2003 την Ηθοποιό:  BRIDGET FONDA
Από άλλες σχέσεις έχει ΤΡΙΑ ΠΑΙΔΙΑ: Τη LolA, γεννημένη το 1979, την ΜΑLI (1984) & τον OLIVER (2005)

alt

ΤΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΟ του ΕΡΓΟ

Ο DANNY ELFMAN δεν ήταν απλά ένας άνθρωπος που έγραφε μουσική για τον Κινηματογράφο ή τηλεόραση.
Ήταν πολυσχιδής προσωπικότητα και το έργο του αγκάλιασε και άλλες δημιουργίες.
Τον συναντάμε σαν:

  • ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ:  1 ΕΡΓΟ
  • ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ:  2 ΕΡΓΑ
  • ΗΘΟΠΟΙΟΣ:  12 ΕΡΓΑ
  • SOUNDTRACKS:  72 ΕΡΓΑ
  • ΣΥΝΘΕΤΗΣ:  89 ΕΡΓΑ

alt


Για να σταθούμε στα περισσότερο γνωστά μουσικά του έργα για τον Κινηματογράφο:

1988  "ΠΑΡΤΥ ΦΑΝΤΑΣΜΑΤΩΝ" του RICHARD DONNER

1989  "BATMAN"  TIM BURTON

1990 "Ο ΨΑΛΙΔΟΧΕΡΗΣ"  TIM BURTON

1992  "BATMAN RETURNS"    TIM BURTON

1993 "ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΟΣ ΕΦΙΑΛΤΗΣ"  HENRY SELICK

1995 "TO DIE FOR"  GUS VAN SANT

1997  "MEN IN BLACK"  BARRY SONNENFELD

1999 "SLEEPY HOLLOW"  TIM BURTON

2002 "SPIDERMAN"  SAM RAIMI

2002  "RED DRAGON"  BRETT RATNER

2005  "Ο ΤΣΑΡΛΥ ΚΑΙ ΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΣΟΚΟΛΑΤΑΣ"  TIM BURTON

2005  "NEKΡΗ ΝΥΦΗ"  TIM BURTON

2010  "Η ΑΛΙΚΗ ΣΤΗ ΧΩΡΑ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ"  TIM BURTON

2012  "DARK SHADOWS"  TIM BURTON


alt

alt


alt


ΟΙ ΒΡΑΒΕΥΣΕΙΣ

Ο DANNY ELFMAN τυγχάνει μεγάλης και παγκόσμιας αποδοχής για το χρόνιο μουσικό του έργο στον Κινηματογράφο.

Η Παρουσία του αυτή έχει αποτιμηθεί με:

39 Διεθνή βραβεία και ακόμα 47 υποψηφιότητες, αριθμός ιδιαίτερα μεγάλος και εντυπωσιακός

Γενικά είναι ένας Συνθέτης που ενώ ξεκίνησε σε ένα rock group στη συνέχεια διέπρεψε με τη μουσική του σε κλασικά και συμφωνικά είδη με εκπληκτική ευαισθησία και δημιουργία.

Ας Θυμηθούμε και ας απολαύσουμε μερικές Κινηματογραφικές του στιγμές


































Όπως ακούτε και απολαμβάνετε αγαπητές φίλες και φίλοι, η Μουσική του DANNY ELFMAN είναι πραγματικά μαγική.
Επική όταν χρειάζεται, συμφωνική πάντα, ανατριχιαστική και δυνατή στα ανεβάσματά της, λυρική και τρυφερή επίσης, γεμάτη μια θάλασσα από συναισθήματα και ρομαντισμό.

Πραγματικά προσφορά Τέχνης και έκφρασης......



ΜΟΥΣΙΚΗ για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ: GIORGIO MORODER

Σήμερα το Κινηματογραφικό μας ταξίδι καλοί μας φίλοι έχει ....ΜΟΥΣΙΚΟ χαρακτήρα.

Καιρός λίγο να χαλαρώσουμε και να αφεθούμε στον όμορφο κόσμο της ΜΟΥΣΙΚΗΣ.

Της αγαπημένης μας ΜΟΥΣΙΚΗΣ για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ

Σήμερα θα σταθούμε σε έναν ΜΟΥΣΟΥΡΓΟ που έβαλε το δικό του προσωπικό ΜΟΥΣΙΚΟ ΧΑΛΙ σε ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ

Μιλάμε για τον:



GIORGIO MORODER

alt

HANSJORG MORODER


είναι το πραγματικό του ονομα. Γεννήθηκε στις 26 ΑΠΡΙΛΗ 1940 στο URTIJEI στο ΝΟΤΙΟ ΤΥΡΟΛΟ στην ΙΤΑΛΙΑ.

Ξεκίνησε την καριέρα του σαν Παραγωγός δίσκων, μετά Συνθέτης και Εκτελεστής.

Γύρω στα 1970 ξεκινάει τη δουλειά του στο ΜΟΝΑΧΟ με την ίδρυση μιας εταιρείας δίσκων, την OASIS RECORDS ενώ στη συνέχεια τέθηκε επικεφαλής της εταιρείας "CASABLANCA REGORDS".

Από τότε ξεκινάει η "χρυσή" του εποχή με την μουσική συνεργασία του με μεγάλα Ονόματα της POP μουσικής όπως:

DONNA SUMMER, BARBRA STREISAND, BONNIE TYLER, DAVID BOWIE, ELTON JOHN, FREDDIE MERCURY, JANET JACKSON, NINA HAGEN, OLIVIA NEWTON JOHN και πολλούς άλλους καλλιτέχνες.

Μάλιστα με την DONNA SUMMER συνεργάστηκε μαζί της στη "χρυσή εποχή" της DISCO Μουσικής δίνοντας τα περίφημα:

"LOVE TO LOVE YOU BABY" & "I FEEL LOVE".

Στα studio που είχε στο ΜΟΝΑΧΟ δούλεψε επίσης με τους ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA, LED ZEPPELIN, QUEEN


alt

Η ΔΟΥΛΕΙΑ του στον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ


Η Δουλειά του MORODER στον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ είναι εντυπωσιακή σε μια σειρά δημιουργίες, συνθέσεις πάρα πολλών τραγουδιών, που άφησαν εποχή σε καινούργιες κύρια ταινίες, αλλά και τις μουσικές του συνθέσεις σε πολλές και μεγάλες ταινίες.

Ας κάνουμε μια γενική αναδρομή στο έργο του και να σταθούμε στις πιο σημαντικές του δημιουργίες:

  • Γράφει και συνθέτει πολλά από τα τραγούδια των QUEEN για το remake της ταινίας "METROPOLIS"  όπως τα:  "LOVE KILLS", "DESTRUCTION", "CAGE OF FREEDOM" και πολλά άλλα με τη φωνή του μεγάλου FREDY MERCURY.



  • 1978  "THANK GOD IT'S FRIDAY" του ROBERT KLANE τον ακούμε στη σύνθεση και εκτέλεση του τραγουδιού που γράφει :   "FROM HERE TO ETERNITY"




  • 1980  "ΕΠΑΓΓΕΛΜΑ ΖΙΓΚΟΛΟ" του PAUL SCHRADER, όπου έχουμε το πασίγνωστο "CALL ME" BLONDIE


  • 1982  Μια ακόμα τεράστια μουσική επιτυχία στην ταινία "CAT PEOPLE"  πάλι του PAUL SCHRADER, όπου ξεχωρίζει το θρυλικό "PUT OUT THE FIRE"  με τη μεγάλη φωνή του DAVID BOWIE



  • To 1983 έρχεται μια ακόμα ΜΕΓΑΛΗ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ στην γεμάτη ρυθμό και μουσική ταινία του ADRIAN LYNE   "FLASHDANCE".  O MORODER γράφει τη μουσική της ταινίας γεμάτης εκπληκτικά τραγούδια και συνθέσεις που μένουν αξέχαστες. Διαλέγουμε εδώ το μελωδικότατο :  LOVE THEME FROM FLASHDANCE




  • Στα 1983 έρχεται ο ΘΡΥΛΟΣ του BRIAN DE PALMA    "SCARFACE"    (ΣΗΜΑΔΕΜΕΝΟΣ) με τον μέγιστο  AL PACINO.
O GIORGIO MORODER γράφει τη μουσική της ταινίας που πραγματικά είναι συγκλονιστική




  • Το 1984 γράφει τη Μουσική και πολλά τραγούδια στην ταινία του STEVEN BARRON   "ELECTRIC DREAMS"
  • Το 1986 επίσης πολλά τραγούδια στην ταινία του TONY SCOTT   "TOP GUN"
  • Το 1978 έχει δώσει την υπέροχη μουσική του σύνθεση στην μεγάλη ταινία του ALAN PARKER  "ΤΟ ΕΞΠΡΕΣΣ ΤΟΥ ΜΕΣΟΝΥΧΤΙΟΥ" που πραγματικά άφησε εποχή


ΟΙ ΒΡΑΒΕΥΣΕΙΣ του:

o GIORGIO MORODER στη ΜΕΓΑΛΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΑΔΡΟΜΗ του έχει καταξιωθεί διεθνώς με μεγάλη αποδοχή και έχει τιμηθεί ανάλογα με πολλές και μεγάλες διακρίσεις:

13 ΔΙΕΘΝΗ ΒΡΑΒΕΙΑ και άλλες 13 ακόμα ΥΠΟΨΗΦΙΟΤΗΤΕΣ κοσμούν τη δουλειά του και την Κινηματογραφική του προσφορά όλα τούτα τα χρόνια.

Ανάμεσά τους ξεχωρίζουν:

  • 1979  OSCAR ΚΑΛΥΤΕΡΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ για το "ΕΞΠΡΕΣΣ ΜΕΣΟΝΥΧΤΙΟΥ"
  • 1984 OSCAR ΚΑΛΥΤΕΡΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ για το "FLASHDANCE"
  • 1987 OSCAR ΚΑΛΥΤΕΡΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ για το "TOP GUN"
  • 1984 1985 BAFTA AWARDS για την ΜΟΥΣΙΚΗ στις ταινίες  "FLASHDANCE" & "ELECTRIC DREAMS"
  • 1984, 1987 USA ΧΡΥΣΕΣ ΣΦΑΙΡΕΣ για τη ΜΟΥΣΙΚΗ στις ταινίες "FLASHDANCE" & "TOP GUN"
  • 1979 USA ΧΡΥΣΗ ΣΦΑΙΡΑ για τη ΜΟΥΣΙΚΗ στην ταινία "MIDNIGHT EXPRESS"
  • 1984 GRAMMY ΒΡΑΒΕΙΟ ΓΕΡΜΑΝΙΑΣ

alt

Ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΣ στον ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ

Συνεχίζοντας αγαπητές Φίλες και Φίλοι το ταξίδι μας στους Έλληνες ΜΟΥΣΙΚΟΣΥΝΘΕΤΕΣ

 που έντυσαν με τη Μουσική τους τον ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ,

σήμερα θα σταθούμε σε μια ακόμα ΜΕΓΑΛΗ ΜΟΡΦΗ.


ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΣ


alt

Τον μεγάλο αυτό Έλληνα Μουσικοσυνθέτη της Παράδοσης αλλά και του λαϊκού λυρισμού που ανάδειξε η Λαογραφία του τόπου μας, τον γνωρίζουμε καλά.

Γεννημένος το 1939 στο ΗΡΑΚΛΕΙΟ ΚΡΗΤΗΣ ο Γιάννης Μαρκόπουλος, έχει αφήσει ανεξίτηλο το στίγμα του στα ΜΟΥΣΙΚΑ ΔΡΩΜΕΝΑ της ΠΑΤΡΙΔΑΣ μας.

Με μουσικές σπουδές στη Μεγαλόνησο, αναμφισβήτητα δέχεται τις λυρικές και παραδοσιακές επιρροές της Κρητικής λαϊκής μουσικής, οι οποίες και τον συνοδεύουν σε κάθε έκφραση της δημιουργίας του.

Η Εξέλιξή του στη ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΥΝΘΕΣΗ, ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ στον Ελλαδικό χώρο είναι εντυπωσιακή καθώς εξελίσσει τις γνώσεις και δημιουργίες του σε κεντρικό επίπεδο και με κλασικές σπουδές. 

Το 1967, με τη ΧΟΥΝΤΑ, αναγκάζεται να φύγει στην Αγγλία, στην οποία και πλούτισε περαιτέρω τις μουσικές του σπουδές και μελέτες και γυρίζοντας το 1969 προσπαθεί να δέσει τη Μουσική του δημιουργία με την ταύτιση του ανθρώπου στο φυσικό του περιβάλλον, την αρμονία του με τη Φύση αλλά και την Ανθρώπινη απελευθέρωση.

alt


Εμείς εδώ, θα προσπαθήσουμε να σταθούμε στο ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΚΕΦΑΛΑΙΟ του ΓΙΑΝΝΗ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΥ, το οποίο είναι εξ ίσου ΣΗΜΑΝΤΙΚΟ και ΠΛΟΥΣΙΟ στη συμβολή του στην Ακμή της Έβδομης Τέχνης στην πατρίδα μας.

Η ΠΡΩΤΗ του ενασχολήση με τον Κινηματογράφο ήταν το 1961, στην ταινία του ΝΤΙΜΗ ΔΑΔΗΡΑ  "ΠΟΙΑ ΕΙΝΑΙ Η ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ".

Εκεί ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΣ γράφει την πρώτη του Μουσική για τον Κινηματογράφο.

Ακολουθούν τρείς ταινίες στις οποίες γράφει τη Μουσική:

"Ο ΑΡΧΟΝΤΑΣ ΤΟΥ ΚΑΜΠΟΥ"  1961, "ΤΟ ΠΥΘΑΡΙ"  1962,  "Ο ΛΟΥΣΤΡΑΚΟΣ"  1962 και φτάνουμε στο 1963 όπου εδώ έχουμε και την Συγκλονιστική του μουσική δημιουργία στην ταινία του ΝΙΚΟΥ ΚΟΥΝΔΟΥΡΟΥ   "ΜΙΚΡΕΣ ΑΦΡΟΔΙΤΕΣ".

Για τη μουσική αυτή δημιουργία τιμάται με το Α' ΒΡΑΒΕΙΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 1963



Η Συνέχεια είναι ΜΕΓΑΛΗ.
Ακολουθεί δημιουργία για τη ΜΟΥΣΙΚΗ σε 35 ΤΑΙΝΙΕΣ μέχρι τα 1992 στην "ΛΟΡΔΟΣ ΒΥΡΩΝ: Η ΜΠΑΛΛΑΝΤΑ ΕΝΟΣ ΔΑΙΜΟΝΙΣΜΕΝΟΥ"

Η Κινηματογραφική μουσική υφή του ΓΙΑΝΝΗ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΥ κυριαρχείται από την Ελληνική λαϊκή παράδοση όπως είπαμε στο ξεκίνημά της. Υφή που την αναδεικνύει και στην υπέροχη ταινία  "Ο ΨΑΡΟΓΙΑΝΝΟΣ" του ΒΑΣΙΛΗ ΜΑΡΙΟΛΗ το 1966





Όμως ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΣ δεν περιορίζεται μονάχα στο παραδοσιακό μουσικό χρώμα.
Ντύνει με εκπληκτική μουσική σε κλασικά Κινηματογραφικά μοτίβα ταινίες Κοινωνικές ή Noir όπως οι:

  • 1965   "ΟΙ ΑΔΙΣΤΑΚΤΟΙ"   του ΝΤΙΝΟΥ ΚΑΤΣΟΥΡΙΔΗ
  • 1965  "Ο ΔΙΧΑΣΜΟΣ" του ΕΡΡΙΚΟΥ ΑΝΔΡΕΟΥ
  • 1966  "ΚΟΙΝΩΝΙΑ ΩΡΑ ΜΗΔΕΝ" του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ
  • 1966  "Η ΕΒΔΟΜΗ ΗΜΕΡΑ ΤΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ" του ΒΑΣΙΛΗ ΓΕΩΡΓΙΑΔΗ
  • 1967  "ΕΚΕΙΝΟΣ ΚΑΙ ΕΚΕΙΝΗ" του ΕΡΡΙΚΟΥ ΑΝΔΡΕΟΥ
  • 1978  "ΚΡΑΥΓΗ ΓΥΝΑΙΚΩΝ" του JULES DASSIN
δείχνοντας το τεράστιο βάθος της δύναμης της μουσικής του έκφρασης και δημιουργίας.

alt






Με λίγα λόγια η προσφορά του ΓΙΑΝΝΗ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΥ και στον ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ
είναι σημαντική και φέρει και τη δική του σφραγίδα τόσο σε επίπεδο μουσικής όσο και σε επίπεδο τραγουδιών.

Συγκαταλέγεται ανάμεσα στις μορφές Τέχνης που πρόσφερε με τρόπο μοναδικό σε αυτό που σμίλεψε και δημιούργησε τον Ελληνικό Κινηματογράφο.

alt

HANS ERDMANN-WERNER R.HEYMANN: ΟΙ ΠΡΩΤΟΙ ΜΟΥΣΟΥΡΓΟΙ του ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

Αγαπημένοι μας Φίλοι και Φίλες

το να προχωράς πίσω στα χρόνια της Γένεσης του Κινηματογράφου και της συγκρότησής του σε Μορφή Τέχνης με όλες του τις υποδομές, είναι σαν να έχεις μια "πνευματική σκαπάνη" με την οποία προσπαθείς να φτάσεις πίσω σε αρχέγονες καταστάσεις της μορφής αυτής έκφρασης του Ανθρώπου.

Η ΜΟΥΣΙΚΗ για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ, ανέκαθεν ήταν κάτι σαν το "αλάτι" στη ζωή και στη γεύση.

Αναπόσπαστο κομμάτι της Τέχνης του, μέρος της υποδομής και του τρόπου που επιδρά και λειτουργεί ένα Κινηματογραφικό Φιλμ

Στα ΠΡΩΤΑ ΧΡΟΝΙΑ του ΒΩΒΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ, καταλαβαίνεται την ΑΠΟΦΑΣΙΣΤΙΚΗ ΣΗΜΑΣΙΑ που είχε η ΜΟΥΣΙΚΗ σε μια ταινία.

Διάλογοι και ήχοι δεν υπήρχαν παρά μονάχα η ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΕΝΔΥΣΗ της ταινίας, η οποία και κρατούσε τον θεατή δεμένο με την παρακολούθηση του Φιλμ.

Ποιοι ήταν όμως οι ΠΙΟΝΕΡΟΙ της ΜΟΥΣΙΚΗΣ για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ ;

Σήμερα θα σταθούμε σε ΔΥΟ ΣΥΝΘΕΤΕΣ που ΠΡΩΤΟΙ λειτούργησαν ώς δημιουργοί στα πρώτα ας τα πούμε soundtracks.

Και οι δύο είναι ΓΕΡΜΑΝΟΙ, και οι δύο έχουν συνδέσει το Όνομά τους με τον

ΓΕΡΜΑΝΙΚΟ ΕΞΠΡΕΣΙΟΝΙΣΜΟ και οι δύο επίσης ήταν δεμένοι με κάποιες θρυλικές δημιουργίες του μεγάλου σκηνοθέτη FR. R. MURNAU.

HANS ERDMANN

TIMOTHEOS GUCKEL

7/11/1882-21/11/1942  Έζησε 60 χρόνια

Γεννήθηκε στο BRESLAU της ΣΙΛΕΣΙΑΣ τότε στη ΓΕΡΜΑΝΙΑ (Νυν WROCLAW POLAND)

Δεν έχουμε αναλυτικά στοιχεία για τη Βιογραφία του μήτε και Φωτογραφικό Υλικό

Γνωρίζουμε ότι έχει:

Έχει γράψει την αριστουργηματική του κλασική μουσική σε 4 ταινίες:

  • "NOSFERATU: ΜΙΑ ΣΥΜΦΩΝΙΑ ΤΟΥ ΤΡΟΜΟΥ" 1922 H Mεγάλη θρυλική ταινία του FR. R. MURNAU
alt

  • "DAS DESTAMENT DES DR. MABUSE" 1933 μια επική δημιουργία του άλλου μεγάλου θρύλου της Τέχνης FRITZ  LANG
alt

  • "AUGUST DER STARKE" 1936 ένα αριστουργηματικό βιογραφικό δράμα του μεγάλου σκηνοθέτη PAUL WEGENER
alt






WERNER R. HEYMANN


alt

14/2/1896-30/3/1961 Έζησε 65 χρόνια

Γεννήθηκε στο KONINGSBERG της ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΠΡΩΣΙΑΣ, το σημερινό KALININGRAND στη ΡΩΣΙΑ

Η Επόμενη μεγάλη κλασική μορφή στα πρώτα βήματα της ΜΟΥΣΙΚΗΣ για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ.

Η Δουλειά του ήταν πιο πλούσια και πιο προηγμένη από τον προκάτοχό του.

Έγραψε τη ΜΟΥΣΙΚΗ για 114 Κινηματογραφικές ταινίες, αριθμός τεράστιος για την εποχή.
Ξεκίνησε το 1926 γράφοντας τη Μουσική στο ΔΡΑΜΑ του KARL GRUNE  "DIE BRUDER SCHELLENBERG"

To 1926 συνθέτει τη μουσική για το Αριστούργημα του VIKTOR TOURJANSKY  "MICHEL STROGOFF"

Επίσης το 1926 μια ακόμα θρυλική του στιγμή γράφοντας τη Μουσική στην Μνημειώδη ταινία του FR. MURNAU   "FAUST"

Η Δουλειά του συνεχίζεται με καταιγιστικό ρυθμό σε όλο το διάστημα του μεσοπολέμου, της μεταπολεμικής εποχής και τελειώνει το 1960 με τη Μουσική του στην Ρομαντική Κομεντί του GEORG JACOBY  "BOMBEN AUF MONTE CARLO"

Μια τεράστια μουσική δουλειά που τον οδήγησε 4 φορές σε ΥΠΟΨΗΦΙΟΤΗΤΑ για την ΚΑΛΥΤΕΡΗ ΜΟΥΣΙΚΗ OSCAR στα χρόνια: 1941,1942,1943,1945

alt

ΟΙ ταινίες για τις οποίες προτάθηκε για το ΒΡΑΒΕΙΟ ΚΑΛΥΤΕΡΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ήταν οι:

alt


alt


alt


alt

Αναφερόμαστε δηλαδή Φίλες και Φίλοι σε Καθαρά Κλασσικό Κινηματογράφο στα αρχικά του βήματα.

Οι δύο αυτοί Συνθέτες αποτέλεσαν τους ΠΡΩΤΟΥΣ ΜΟΥΣΟΥΡΓΟΥΣ που έντυσαν με την αριστουργηματική τους μουσική τα πρώτα βήματα του Κινηματογράφου.



Ο ΝΙΚΟΣ ΜΑΜΑΓΚΑΚΗΣ στον ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ

Φίλες και Φίλοι του Κινηματογράφου και της Μουσικής

σήμερα τη σκυτάλη στα θέματά μας παίρνει ο Τομέας της ΜΟΥΣΙΚΗΣ για τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ.

Συγκεκριμένα για τον Ελληνικό Κινηματογράφο, συνεχίζουμε τα προηγούμενα αφιερώματά μας σε Μουσικές Μορφές, Συνθέτες που στόλισαν και έντυσαν με τη Μουσική τους Ελληνικές Κινηματογραφικές Δημιουργίες.



Σήμερα θα σταθούμε σε έναν Λυρικό Μουσικοσυνθέτη


ΝΙΚΟΣ ΜΑΜΑΓΚΑΚΗΣ


alt

Ο Μεγάλος μας αυτός Μουσουργός, έχει ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό:

Κατάγεται από Οικογένεια Λαϊκών Μουσικών και έτσι μέσα στο δημιουργικό του γίγνεσθαι ήταν πάντα παρούσα η Λαϊκή Μουσική, κύρια της Πατρίδας του της Κρήτης.
Πάντα στο βάθος των μουσικών του συνθέσεων μπόρεσε να κρατήσει αλώβητη αυτή την ικμάδα της Λαϊκής μουσικής που την συναντάμε σε πάρα πολλές δημιουργίες του.

alt

ΣΥΝΤΟΜΟ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ


Ο Νίκος Μαμαγκάκης γεννήθηκε το 1929 στο Ρέθυμνο. Κατάγεται από οικογένεια λαϊκών μουσικών (μεταξύ των οποίων και ο «θρυλικός» λυράρης Ανδρέας Ροδινός).

Σπούδασε αρχικά στη Φιλαρμονική Ρεθύμνου (από 10 ετών) και στο Ελληνικό Ωδείο στην Αθήνα (1947-1953) με καθηγητές στα θεωρητικά τους Μ. Κουτούγκο, Α. Ευαγγελάτο, Μ. Βάρβογλη και Επ. Φασιανό.

Επέστρεψε στο Ρέθυμνο και ανέλαβε τη διεύθυνση του Ωδείου και της Φιλαρμονικής της πόλης.

Το 1957 συνέχισε με γερμανική υποτροφία στην Ανωτάτη Μουσική Σχολή στο Μόναχο με τους Ορφ και Γκέντσμερ.

Το 1961 και 1962 σπούδασε και ηλεκτρονική μουσική με τον J.A, Riedl.

Το 1962 πήρε το Β' βραβείο του μουσικού διαγωνισμού "Μάνος Χατζιδάκις" του ΑΤΙ, με τον "Μονόλογο" για σόλο τσέλο (ερμηνευτής ο Σωτήρης Ταχιάτης).

Το 1964 πήρε το βραβείο μουσικής του Κινηματογραφικού Φεστιβάλ Θεσ/νίκης για τη μουσική του στην ταινία «Μονεμβασιά» του Γιώργου Σαρρή.

Επίσης, το 1968, πήρε το βραβείο των κριτικών του Φεστιβάλ Θεσ/νίκης για τη μουσική του στην ταινία "Παρένθεση" του Τ. Κανελλόπουλου.

Μετά από παραμονή 8 ετών στην Ευρώπη, επέστρεψε οριστικά στην Αθήνα το 1965.

alt

Γενικά μπορούμε να πούμε ότι ο Νίκος Μαμαγκάκης "εισέβαλε" στη σύνθεση με όραμα την ανανέωση του ηχοχρώματος και την εφαρμογή δομικών και ρυθμικών σχέσεων βασισμένων σε αριθμητικές αναλογίες ολικού σειραϊσμού (κατά τα θέσφατα του Ντάρμστατ), αλλά και με πλούσιες "μνήμες" από τη δημοτική μουσική (κυρίως την κρητική).

Έτσι, αφ' ενός σε διάφορες συνθέσεις του μεταχειρίστηκε λαϊκά όργανα (κρητική λύρα, σαντούρι κ.λπ.) αφ' ετέρου σε άλλες δημιουργίες του κατάφερε, χωρίς τη χρήση αυτών των οργάνων, να ανακαλεί χαρακτηριστικό "χρώμα" επηρεασμένο από την ηχητικότητα τους.

Έτσι συχνά, κινούμενος γύρω από μια νότα (που χρησιμοποιείται στις πρωτοποριακές δημιουργίες του περίπου ως κέντρο ενός φανταστικού στόχου ή ως είδος τονικού κέντρου) πέτυχε σε ορισμένες περιπτώσεις να συν-θέσει πολύ "εύστοχα" την ελλ. δημοτική μουσική με τη μουσική της Αναγέννησης και τους σύγχρονους πρωτοποριακούς ήχους (ιδίως στα "κρητικά" έργα του) και μ' αυτό τον τρόπο, να παρουσιάσει μια ιδιοσύστατη υπερμοντέρνα (μεταμοντέρναWink μανιέρα.

[Πηγή τεχνικών μουσικών Αναφορών: Τάκης Καλογερόπουλος, "Λεξικό Ελληνικής Μουσικής", 2001 Εκδόσεις: Γιαλλελή]

alt

ΤΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΕΡΓΟ του στον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ

Όπως καταλαβαίνουμε, το έργο του ΝΙΚΟΥ ΜΑΜΑΓΚΑΚΗ στον ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ είναι πάρα πολύ μεγάλο.

Ξεκινάει το 1964, οπως ήδη είπαμε, στην ταινία "ΜΟΝΕΜΒΑΣΙΑ" του ΓΙΩΡΓΟΥ ΣΑΡΡΗ και δεν έχει τέλος καθώς βρίσκεται σε εξέλιξη ακόμα στις μέρες μας.

Τελευταία του Μουσική δουλειά, φέτος, το 2012, στην ταινία του ΚΩΣΤΗ ΖΟΥΛΙΑΤΗ  "ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΙΣ: Η ΖΩΗ ΚΑΙ ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ ΓΙΑΝΝΗ ΧΡΗΣΤΟΥ"

Ήδη μετράει 48 ολάκερα γόνιμα χρόνια μουσικής δημιουργίας, μισό αιώνα προσφοράς.

Έχει γράψει τη ΜΟΥΣΙΚΗ σε 36 Κινηματογραφικές ταινίες.

Ανάμεσά τους παρελαύνουν δύο κατηγορίες. Κάποιες, μεγάλες, πασίγνωστες κλασικές Ελληνικές ταινίες που έχουν καταξιωθεί στη μνήμη μας από τον παραδοσιακό Ελληνικό Κινηματογράφο όπως είναι η Μουσική του στα έργα:

  • 1968  "ΜΙΑ ΙΤΑΛΙΔΑ ΑΠ ΤΗΝ ΚΥΨΕΛΗ"
  • 1968 "ΛΕΩΦΟΡΟΣ ΤΟΥ ΜΙΣΟΥΣ"
  • 1968 "Η ΑΡΧΟΝΤΙΣΣΑ ΚΑΙ Ο ΑΛΗΤΗΣ"
  • 1969 "Η ΩΡΑΙΑ ΤΟΥ ΚΟΥΡΕΑ"
  • 1969 "Η ΔΑΣΚΑΛΑ ΜΕ ΤΑ ΧΡΥΣΑ ΜΑΛΛΙΑ"
  • 1969 "Η ΝΕΡΑΪΔΑ ΚΑΙ ΤΟ ΠΑΛΛΗΚΑΡΙ"
alt

Η ¶λλη κατηγορία του Ελληνικού Κινηματογράφου, στην οποία έγραψε επίσης την υπέροχη Μουσική του, είναι αυτή που καλούμε "Ποιοτικό ή νεώτερο" όπως στα έργα:
  • 1966 "ΕΚΔΡΟΜΗ" ΤΑΚΗ ΚΑΝΕΛΛΟΠΟΥΛΟΥ
  • 1967 "ΨΩΜΙ ΓΙΑ ΕΝΑ ΔΡΑΠΕΤΗ" ΚΩΣΤΑ ΑΣΗΜΑΚΟΠΟΥΛΟΥ
  • 1969 "Η ΔΙΚΗ ΕΝΟΣ ΑΘΩΟΥ" ΚΩΣΤΑ ΑΣΗΜΑΚΟΠΟΥΛΟΥ
  • 1982 "ΤΟ ΦΡΑΓΜΑ" ΔΗΜΗΤΡΗ ΜΑΚΡΗ
  • 1985 "BORDELLO" ΝΙΚΟΥ ΚΟΥΝΔΟΥΡΟΥ
  • 1982 "ΑΡΠΑ ΚΟΛΛΑ" ΝΙΚΟΥ ΠΕΡΑΚΗ
  • 1984 "ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΠΑΡΑΛΛΑΓΗ" ΝΙΚΟΥ ΠΕΡΑΚΗ
alt

Για τις ΒΡΑΒΕΥΣΕΙΣ του ήδη κάναμε σχετική Αναφορά πιο πάνω.

Αυτός είναι ο μεγάλος Λυρικός, τρυφερός, ρομαντικός Μουσικοσυνθέτης μας ΝΙΚΟΣ ΜΑΜΑΓΚΑΚΗΣ.

Με ΜΟΥΣΙΚΗ βγαλμένη μέσα απ τα σπλάχνα της Ελληνικής Λαϊκής Μουσικής, έντυσε μουσικά άπειρες Κινηματογραφικές στιγμές που μας έχουν μείνει για πάντα ανεξίτηλες και αξέχαστες.

Σαν κλείσιμο στο αφιέρωμά μας θα προσπαθήσουμε να θυμηθούμε μερικές πιο χαρακτηριστικές από αυτές

alt





Απ την ταινία "ΣΙΛΟΥΕΤΤΕΣ" του ΚΩΣΤΗ ΖΩΗ, 1967, με την απαράμιλλη φωνή της ΚΑΙΤΗΣ ΧΩΜΑΤΑ




Συγκλονιστική μουσική από το Φινάλε της λυρικής ταινίας "ΕΚΔΡΟΜΗ"  1966, του ΤΑΚΗ ΚΑΝΕΛΛΟΠΟΥΛΟΥ με τη φωνή μιας άλλης Ιέρειας του Νέου Κύματος, την ΠΟΠΗ ΑΣΤΕΡΙΑΔΗ



Εδώ η αντίστοιχη Εισαγωγή από την ίδια συγκλονιστική ταινία......



Εδώ στο συγκλονιστικό τραγούδι "ΑΠΟΨΕ ΓΙΑ ΣΕΝΑ" με τη φωνή της ΠΟΠΗΣ ΑΣΤΕΡΙΑΔΗ, στιγμή αξέχαστη, στην ταινία του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ "ΜΙΑ ΙΤΑΛΙΔΑ ΑΠ ΤΗΝ ΚΥΨΕΛΗ" 1968



Το αξέχαστο "Σ' ΑΓΑΠΩ" με την θρυλική φωνή της ΤΖΕΝΗΣ ΒΑΝΟΥ απ' την μεγάλη ταινία του ΝΙΚΟΥ ΦΩΣΚΟΛΟΥ  "ΛΕΩΦΟΡΟΣ ΤΟΥ ΜΙΣΟΥΣ"  1969



"ΣΤΗ ΓΕΙΤΟΝΙΑ ΜΑΣ" ερμηνεύει μοναδικά η ΠΟΠΗ ΑΣΤΕΡΙΑΔΗ απ την ταινία του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ "Η ΩΡΑΙΑ ΤΟΥ ΚΟΥΡΕΑ"



1968, χρυσή χρονιά δημιουργιών, στο αξέχαστο λαϊκό ζεϊμπέκικο "Η ΑΓΑΠΗ ΘΕΛΕΙ ΔΥΟ" με το μεγάλο δίδυμο εκείνης της εποχής ΑΛΙΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ-ΔΗΜΗΤΡΗ ΠΑΠΑΜΙΧΑΗΛ στην ταινία του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ  "Η ΑΡΧΟΝΤΙΣΣΑ και ο ΑΛΗΤΗΣ"



1969, Το λόγο έχει η Κρητική Λύρα, στο "Η ΝΕΡΑΪΔΑ και το ΠΑΛΗΚΑΡΙ" Κλασική μουσική κινηματογραφική σκηνή στο έργο του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ



Η Εκπληκτική εισαγωγή του ΝΙΚΟΥ ΜΑΜΑΓΚΑΚΗ στην "ΑΡΧΟΝΤΙΣΣΑ και ο ΑΛΗΤΗΣ", πραγματικά πανέμορφη......



Απ την ταινία του ΝΤΙΝΟΥ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ  "Η ΔΑΣΚΑΛΑ ΜΕ ΤΑ ΞΑΝΘΑ ΜΑΛΛΙΑ" 1969



ΤΟ ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟ στον ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ

ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟΣ.........

alt

Χορός γεμάτος πάθος, γεμάτος ένταση. Χορός που είναι γεμάτος από κύματα αισθήσεων που έρχονται στο σώμα και στο νου σαν να θέλουν να πνίξουν, να εκφραστούν.

Χορός που μερικές φορές είναι σαν το ηφαίστειο εκείνο που μαζεύει τη λάβα του υπόγεια, και άξαφνα την εκτοξεύει ως τα ουράνια, χωρίς όρους, χωρίς όρια, άναρχα, μερικές φορές καταστροφικά, μερικές φορές δημιουργικά...

Το ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟ, κλασικός Ελληνικός χορός βγαλμένος από τα βάθη της Ανατολίτικης Μικρασιατικής παράδοσης και του συναπαντήματος των λαϊκών πολιτισμών της περιοχής, δεν είναι διασκέδαση.

Είναι ΠΟΝΟΣ, ΕΚΦΡΑΣΗ, ΑΙΣΘΗΜΑ, ΚΡΑΥΓΗ, ΟΥΡΛΙΑΧΤΟ ΨΥΧΗΣ

alt

Ένας τέτοιος ΧΟΡΟΣ, μια τέτοια ΣΥΝΑΙΣΘΗΜΑΤΙΚΗ ΚΡΑΥΓΗ και ΣΩΜΑΤΙΚΗ ΚΑΤΑΙΓΙΔΑ φυσικά δεν θα μπορούσε να αφήσει αδιάφορη την ΤΕΧΝΗ και συγκεκριμένα τον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ.

Η 7η ΤΕΧΝΗ, τέχνη εικαστική, τέχνη έκφρασης, τέχνη κίνησης, αγκάλιασε από την πρώτη στιγμή την ΙΕΡΟΤΕΛΕΣΤΙΑ του ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟΥ.

Ο ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ, στο διάβα του, είναι γεμάτος από ΣΥΓΚΛΟΝΙΣΤΙΚΕΣ ΣΤΙΓΜΕΣ όπου το ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟ στην κυριολεξία κόβει τις ανάσες της έκφρασης και χορευτικά και μουσικά παίρνει το δικό του ειδικό βάρος σε Κινηματογραφικές χαρακτηριστικές στιγμές.

alt

Θα ήθελα να χαλαρώσουμε και να κάνουμε μια γύρα πίσω στο χρόνο.

Να σταθούμε σε κάποιες πολύ μεγάλες ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΕΣ ΣΤΙΓΜΕΣ του ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ, όπου το ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟ έχει τη δική του ξέχωρη και χαρακτηριστική στιγμή.

Είναι στιγμές χορού, έκφρασης, πόθου που έμειναν στην Ιστορία ανεξίτηλα γιατί έχουν συνδεθεί με Κινηματογραφικά πλάνα ανείπωτης αισθητικής και συναισθημάτων.

alt


1956

Ο Μεγάλος ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΝΔΟΥΡΟΣ γυρίζει μία από τις μεγαλύτερες ταινίες στην Ιστορία του Ελληνικού Κινηματογράφου.

"Ο ΔΡΑΚΟΣ" θεωρείται μία από τις πιο μεγάλες στιγμές στην Κινηματογραφική Ευρωπαϊκή Ιστορία.

Ο Θρυλικός ΜΑΝΟΣ ΧΑΤΖΗΔΑΚΗΣ γράφει τη Μουσική.

Η Μαργαρίτα Παπαγεωργίου συνοδευόμενη από Χορό τραγουδάει το συγκλονιστικό ζεϊμπέκικο:  "Ο ΗΛΙΟΣ ΕΣΒΗΣΕ".

"Πικρή η ζωή.....πικρός κι ο θάνατός μας........."

Μια τελετουργία θανάτου μέσα στο καμπαρέ όπου οι "παράνομοι" χορεύουν λίγο πριν το τόλμημά τους με τον θρυλικό ΝΤΙΝΟ ΗΛΙΟΠΟΥΛΟ ως "ΔΡΑΚΟ" να αποδέχεται στωικά το ρόλο μέχρι τέλους.....

Σκηνή απαράμιλλου κάλλους και συναισθηματικής φόρτισης, σταθμός για τον Κινηματογράφο




1950

Πάμε αρκετά χρόνια πίσω, στην εξαίρετη Κωμωδία Ηθών του ΝΙΚΟΥ ΤΣΙΦΟΡΟΥ

"ΕΛΑ ΣΤΟ ΘΕΙΟ"
 
Εκεί, μια πλειάδα μεγάλων Ηθοποιών: ΝΙΚΟΣ ΣΤΑΥΡΙΔΗΣ, ΜΙΜΗΣ ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΣ, ΣΜΑΡΟΥΛΑ ΓΙΟΥΛΗ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΙΩΑΝΝΙΔΗΣ, ΝΙΚΟΣ ΒΑΣΤΑΡΔΗΣ, ΣΠΕΡΑΝΤΖΑ ΒΡΑΝΑ στήνουν μια απίστευτη Κωμωδία χαρακτήρων.
Τη ΜΟΥΣΙΚΗ στην ταινία έχει γράψει ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΑΛΛΙΔΗΣ.

Το ΜΕΓΑΛΟ ΝΤΟΥΟ ΧΑΡΜΑ της εποχής, ο ΤΟΛΗΣ και η ΛΙΤΣΑ ΧΑΡΜΑ, τραγουδούν ένα ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΟ ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟ, που χορεύει η ΣΜΑΡΟΥΛΑ ΓΙΟΥΛΗ μπροστά τα έκπληκτα μάτια της παρέας της....
Απολαύστε το

"ΤΟ ΞΥΡΑΦΙ και τ' ΑΚΟΝΙ"




1955

Ο Μεγάλος ΑΛΕΚΟΣ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΟΣ σκηνοθετεί την:

"ΛΑΤΕΡΝΑ ΦΤΩΧΕΙΑ ΚΑΙ ΦΙΛΟΤΙΜΟ"

Τη μουσική έχει γράψει και εδώ ο ανυπέρβλητος ΜΑΝΟΣ ΧΑΤΖΗΔΑΚΗΣ 

Ο ΜΙΜΗΣ ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΣ με τον ΒΑΣΙΛΗ ΑΥΛΩΝΙΤΗ τραγουδούν το θρυλικό:  "ΕΙΜΑΙ ΑΝΤΡΑΣ και το ΚΕΦΙ ΜΟΥ ΘΑ ΚΑΝΩ" ενώ ο ΤΟΛΗΣ ΧΑΡΜΑΣ ....προσπαθεί να χορέψει κάτω απ την πίεση της ....βαρείας συζύζου ΛΙΤΣΑΣ ΧΑΡΜΑ.





1957

Πάλι ο ΑΛΕΚΟΣ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΟΣ ντουμπλάρει τον προηγούμενο θρίαμβο με την συνέχεια της ταινίας στην:

"ΛΑΤΕΡΝΑ ΦΤΩΧΕΙΑ ΚΑΙ ΓΑΡΥΦΑΛΛΟ"

με τους ίδιους συντελεστές

Εδώ, η αξέχαστη φωνή του μεγάλου ΒΑΣΙΛΗ ΑΥΛΩΝΙΤΗ μας τραγουδά τα ξακουστά:

"ΑΧ ΒΡΕ ΠΑΛΙΟΜΙΣΟΦΟΡΙΑ"




1955

Ο ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ σκηνοθετεί και δημιουργεί μια από τις μεγαλύτερες ταινίες στον Ελληνικό Κινηματογράφο.

"ΣΤΕΛΛΑ"

Πάλι ο μεγάλος ΜΑΝΟΣ ΧΑΤΖΗΔΑΚΗΣ γράφει τη μουσική της ταινίας και ανάμεσα στα άλλα τραγούδια έχουμε ένα αργό, δύσκολο ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟ που τραγουδάει με ανυπέρβλητο τρόπο η λάμπουσα ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ

"ΑΓΑΠΗ ΠΟΥΓΙΝΕΣ ΔΙΚΟΠΟ ΜΑΧΑΙΡΙ"





1961

Ο Μεγάλος ΑΛΕΚΟΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗΣ δίνει στον Κινηματογράφο, το μοναδικό του ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ και παράλληλα ΕΡΜΗΝΕΥΤΙΚΟ ΑΡΙΣΤΟΥΡΓΗΜΑ με την ταινία Κοινωνικού ρεαλισμού:

"ΣΥΝΟΙΚΙΑ ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ"

Στη μουσική είναι ο μεγάλος ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ

Σε στίχους του ΤΑΣΟΥ ΛΕΙΒΑΔΙΤΗ ο ΓΡΗΓΟΡΗΣ ΜΠΙΘΙΚΩΤΣΗΣ ερμηνεύει ένα ΣΥΓΚΛΟΝΙΣΤΙΚΟ ΙΣΤΟΡΙΚΟ ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟ και ο ΑΛΕΚΟΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΚΗΣ χορεύει.

"ΒΡΕΧΕΙ ΣΤΗ ΦΤΩΧΟΓΕΙΤΟΝΙΑ"
Βρέχει και στην καρδιά μου.............




1971

Ο Ελληνικός Κινηματογράφος γνωρίζει μια ακόμα "χρυσή" ταινία του.
Ο ΑΛΕΞΗΣ ΔΑΜΙΑΝΟΣ δημιουργεί και σκηνοθετεί την θρυλική

"ΕΥΔΟΚΙΑ"

Μία από τις 10 καλύτερες ταινίες του Ελληνικού Κινηματογράφου στην ιστορία του.

Τη μουσική γράφει ο αθάνατος ΜΑΝΟΣ ΛΟΪΖΟΣ

Ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΟΥΤΟΥΖΗΣ, ο θρυλικός Λοχίας ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΣΧΟΣ, χορεύει με απίστευτα προκλητικό, εκφραστικό τρόπο μπροστά στα μάτια της ΕΥΔΟΚΙΑΣ (ΜΑΡΙΑ ΒΑΣΙΛΕΙΟΥ) το θρυλικό

"ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟ ΤΗΣ ΕΥΔΟΚΙΑΣ"

Τι να πει κανείς για τις στιγμές.........




1980

Προχωράμε στις δεκαετίες και πέφτουμε σε μια μεγάλη και Πολυσυζητημένη ταινία του ΠΑΥΛΟΥ ΤΑΣΣΙΟΥ που άφησε εποχή για τον κρότο και το θόρυβο που δημιούργησε. Η Θρυλική

"ΠΑΡΑΓΓΕΛΙΑ"

πάνω στην αιμοτοβαμμένη ιστορία του ΝΙΚΟΥ ΚΟΕΜΤΖΗ.
Το μοιραίο αιματοβαμμένο ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟ  "ΑΝΤΙΛΑΛΟΥΝΕ" με το χορό του ΑΝΤΩΝΗ ΚΑΦΕΤΖΟΠΟΥΛΟΥ και την μοναδική απαγγελία της αξάχαστης ΚΑΤΕΡΙΝΑΣ ΓΩΓΟΥ, δέσποζε στην ταινία, σκηνή ΣΥΜΒΟΛΟ.






1970

Πίσω στη χρυσή δεκαετία όπου δεσπόζει η Ταινία του ΝΙΚΟΥ ΦΩΣΚΟΛΟΥ

"ΟΡΑΤΟΤΗΣ ΜΗΔΕΝ"

Ένα κοινωνικό δράμα με σαφέστατες αναφορές στα κοινωνικά στάτους, στις διαπλοκές και στα παρασκήνια.

Την ΜΟΥΣΙΚΗ έχει γράψει ο μεγάλος ΜΙΜΗΣ ΠΛΕΣΣΑΣ.

Ο ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΡΚΟΥΛΟΣ, χορεύει ένα από τα ΖΕΪΜΠΕΚΙΑ που θα αφήσουν εποχή με την ερμηνεία του βάρδου ΣΤΡΑΤΟΥ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ

"ΒΡΕΧΕΙ ΦΩΤΙΑ ΣΤΗ ΣΤΡΑΤΑ ΜΟΥ"

Μοναδική σκηνή εσωτερικού πάθους και έκφρασης.




1970

Ο ΝΙΚΟΣ ΤΖΗΜΑΣ δίνει στο Κοινό και στην Ιστορία μια μεγάλη ιστορική ταινία.

"ΑΣΤΡΑΠΟΓΙΑΝΝΟΣ"

Ο λαϊκός ήρωας, βαμένος στο αίμα των αδιεξόδων του, ανταμώνει με το ΚΡΑΤΟΣ των 100 χωροφυλάκων και οδηγείται στο ΘΑΝΑΤΟ ¶οπλος χορεύοντας......

Στη ΜΟΥΣΙΚΗ του ΜΙΜΗ ΠΛΕΣΣΑ η ταινία κλείνει στην Ταφή του λαϊκού ήρωα με ένα παραδοσιακό βαρύ ζεϊμπέκιο που το τραγουδά με τη λυγερή φωνή της η ΚΑΙΤΗ ΑΜΠΑΒΗ

"ΗΛΙΕ ΦΟΝΙΑ"




1983 

Μια ακόμα πολύ μεγάλη στιγμή στα Κινηματογραφικά μας δρώμενα με την θρυλική ταινία του
ΚΩΣΤΑ ΦΕΡΡΗ

"ΡΕΜΠΕΤΙΚΟ"

Όλη η ιστορία των λαϊκών καημών, της αγωνίας, της παράδοσης, των ερώτων, των παθών, των συγκρούσεων, σε μια ταινία Κοινωνικού ρεαλισμού που δίκαια φιγουράρει στις 10 μεγάλες ταινίες του Κινηματογράφου μας.

Ο ΣΤΑΥΡΟΣ ΞΑΡΧΑΚΟΣ γράφει μια συγκλονιστική αυθεντική μουσική, απ την οποία ήταν αδύνατον να λείπει το βαρύ συρτό ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟ.

"ΚΑΙΓΟΜΑΙ-ΚΑΙΓΟΜΑΙ" σε μια συγκλονιστική ερμηνεία και υπόβαθρο




1969

Ξαναγυρνάμε σε μια ακόμα σπουδαία ταινία πίσω στις καλές δεκαετίες.

Ο ΝΙΚΟΣ ΦΩΣΚΟΛΟΣ σκηνοθετεί το ΚΟΙΝΩΝΙΚΟ ΔΡΑΜΑ "ΟΤΑΝ Η ΠΟΛΗ ΠΕΘΑΙΝΕΙ" με εξαίρετες ερμηνείες και μοναδική ατμόσφαιρα film noir.

Δολοπλοκίες, παρασκήνιο, έγκλημα, έρωτας......

Η Μεγάλη μορφή αλλά και φωνή της ΜΑΙΡΗΣ ΧΡΟΝΟΠΟΥΛΟΥ, από τις πιο ΑΙΣΘΗΣΙΑΚΕΣ ΓΥΝΑΙΚΕΣ στον Ελληνικό Κινηματογράφο,  σε ΜΟΥΣΙΚΗ του γίγαντα ΚΩΣΤΑ ΚΑΠΝΙΣΗ τραγουδάει ένα από τα ΚΑΛΥΤΕΡΑ ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΑ που ακούστηκαν ποτέ  στον Ελληνικό Κινηματογράφο

"ΥΠΑΡΧΕΙ ΚΑΠΟΥ ΕΝΑ ΠΑΙΔΙ"





1969

Ο Μεγάλος μας σκηνοθέτης ΓΙΑΝΝΗΣ ΔΑΛΙΑΝΙΔΗΣ γυρίζει στον Κινηματογράφο μια έκδοση του έργου του ΙΑΚΩΒΟΥ ΚΑΜΠΑΝΕΛΛΗ  "Η ΓΕΙΤΟΝΙΑ ΤΩΝ ΑΓΓΕΛΩΝ" με την εξαίρετη δραματική ταινία

"ΓΥΜΝΟΙ ΣΤΟ ΔΡΟΜΟ"

ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΡΚΟΥΛΟΣ και ΖΩΗ ΛΑΣΚΑΡΗ μαζί με πολλούς άλλους μεγάλους Ηθοποιούς: ΑΝΤΡΕΑΣ ΜΠΑΡΚΟΥΛΗΣ, ΣΟΦΙΑ ΡΟΥΜΠΟΥ, ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΣΕΙΛΗΝΟΣ, δίνουν τον καλύτερο εαυτό τους σε αυτό το κινηματογραφικό δράμα με τα πολλά χορικά.

Ο Ανυπέρβλητος ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΡΚΟΥΛΟΣ χορεύει ίσως το πλέον εκφραστικό ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟ στον Κινηματογράφο.

"ΤΟ ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟ ΤΟΥ ΘΑΝΑΤΟΥ"

Πραγματικά ένας χορός μεγαλείο, απότιση φόρου τιμής στο ΝΕΚΡΟ ΝΕΑΡΟ ΦΙΛΟ.
Βαρύ και παμπάλαιο ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΕΘΙΜΟ τα παλληκάρια που έφυγαν πρόωρα να συνοδεύονται από ένα βαρύ ζεϊμπέκικο.

ΣΤΑΥΡΟΣ ΞΑΡΧΑΚΟΣ σε όλο του το ΜΕΓΑΛΕΙΟ........

Η Κάμερα παρακολουθεί καρέ-καρέ το χέρι του χορευτή που χύνει τις σταγόνες του κρασιού απ το ποτήρι στη μνήμη του αδικοχαμένου νέου........



1968

ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΔΑΛΙΑΝΙΔΗΣ, στο είδος που ανάδειξε και λάτρεψε, στο ΜΙΟΥΣΙΚΑΛ, γυρίζει το 

"ΜΙΑ ΚΥΡΙΑ ΣΤΑ ΜΠΟΥΖΟΥΚΙΑ"

Λάμπει με την παρουσία της η ΜΑΙΡΗ ΧΡΟΝΟΠΟΥΛΟΥ σε Α' Γυναικείο ρόλο

Ο ΜΙΜΗΣ ΠΛΕΣΣΑΣ γράφει εκπληκτική μουσική ανάμεσα στην οποία ξεχωρίζει ένα
ΕΚΠΛΗΚΤΙΚΟ ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟ που το τραγουδά και το χορεύει με μοναδικό τρόπο η ΜΑΙΡΗ ΧΡΟΝΟΠΟΥΛΟΥ

"ΤΟΥ ΑΓΟΡΙΟΥ ΑΠΕΝΑΝΤΙ"





Αγαπητές Φίλες και Φίλοι.....

Διάλεξα κάποια συγκεκριμένα ZEΪΜΠΕΚΙΚΑ που σημάδεψαν το διάβα του Ελληνικού Κινηματογράφου.

Φυσικά υπάρχουν και άλλα πολλά και ο κατάλογος δύσκολα μπορεί να συμπληρωθεί.

Προσπάθησα να δώσω τη σημασία που έχει στη ζωή μας και στο ΛΑΪΚΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟ μας ο ΧΟΡΟΣ δεμένος με το ΣΥΝΑΙΣΘΗΜΑ και συγκεκριμένα με το ΖΕΪΜΠΕΚΙΚΟ, κορυφαία στιγμή δράματος όπως αυτή αποτυπώθηκε με μοναδική ομορφιά και στυλ στον ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ.